Musicaos Editore: Vela latina

Silvio Lago, il protagonista di questo romanzo è incapace di godere di ciò che il destino gli fornisce, incapace di attingere a una piena realizzazione della sua vita, iniziata con gli stenti dell’emigrante che ritorna in Spagna dall’Argentina, e proseguita nel sogno di divenire un grande artista. Silvio tende a gettare all’aria, come in un gioco d’azzardo, i frutti maturi lungamente attesi e covati nell’inverno della sua anima. Il suo ingresso nell’alta società, grazie alla perizia nel ritrarre componenti della nobiltà di Madrid, è l’inizio di un’ascesa inarrestabile, costellata dalle piccole cadute, eccessi e slanci d’umore, che caratterizzano la sua vita bohémienne. Partendo dall’appartata località galiziana di Alborada, il protagonista attraverserà come una cometa i cieli di Madrid e di Parigi, sfruttando l’aiuto di donne facoltose che lo indirizzano amorevolmente e superando le rivalità, le invidie, gli agguati di personaggi dubbi, tra cui anche nobili cocotte, e che cercheranno di ostacolare il compimento del suo genio. La sua parabola, come accade in altri romanzi di Emilia Pardo Bazán, è legata a un destino fatale e ineluttabile, in cui solo lo spirito può trovare conforto.

«La veglia a Benicarló» è un documento di grande interesse che ricrea figure rappresentative dei repubblicani spagnoli impegnati nella lotta contro i militari insorti, durante la Guerra civile spagnola. Nel 1931, in Spagna fu proclamata la Repubblica. I governi progressisti, con Azaña, avviarono riforme sociali per ampliare diritti e ridurre diseguaglianze. Nel 1933, Azaña si dimise tra molte tensioni. Le destre vinsero le elezioni e smantellarono le riforme, causando ribellioni come quella delle Asturie nel 1934 e quella per l’indipendenza della Catalogna, entrambe represse. Nel 1936, il Fronte Popolare vinse e Azaña divenne presidente. Due mesi dopo, Franco tentò un colpo di Stato, iniziando la Guerra civile. Lo scontro coinvolse progressisti, tradizionalisti e una lotta interna tra democratici e rivoluzionari comunisti. Per Azaña, la dimensione etica della resistenza all’attacco fascista implica il rispetto delle regole e dei diritti umani anche degli avversari politici. Il lettore troverà una riflessione precisa sulle dinamiche della guerra civile, condotta da un importante attore e osservatore di quel tragico periodo storico.

«El diablo mundo», vasto poema di José de Espronceda, è probabilmente la sua opera più ambiziosa. Influenzato dal Faust di Goethe, dal Manfred, dal Cain e dal «Don Juan» di Byron, e da «L’Ingénu» di Voltaire. Qui tradotto integralmente da Diego Símini e pubblicato in lingua italiana per la prima volta dal 1876, la figura di un novello Adamo compare sulla scena da una metamorfosi inattesa, destinato a percorrere le tappe di un percorso iniziatico volto al raggiungimento della propria espressione umana, dagli inferni dell’abiezione alle vette della riflessione filosofica e della contemplazione del divino. Viene al mondo nudo nella stanzetta di un anonimo condominio di Madrid, e inizia il suo viaggio nel mondo. Nel suo peregrinare incontra tre donne, una meretrice, antitesi di Eva, una ricca nobildonna, che cercherà di tenerlo per sé, una giovane ragazza morta, che lo condurrà sulla soglia dei più profondi misteri dell’anima e dell’aldilà. Adamo è una figura demoniaca che non compie il male se non per difendersi, il suo creatore e poeta, José de Espronceda, ci consegna un personaggio in equilibro tra Illuminismo e Romanticismo, con questioni e interrogativi critici ancora insondati.

In «Yellow days» Joel e Teresa perlustrano i dintorni del loro quartiere tra centro e periferia in un racconto di formazione e scoperta. Ne «Il giornale» tre generazioni di una famiglia si avvicendano nella fondazione e diffusione di un periodico nella comunità di Tigre. «Il clan» racconta di sette fratelli, componenti una piccola impresa dedita alla fabbricazione di imbarcazioni, con un destino rocambolesco accomunato da una donna. Silvia, giovane protagonista di «Oldsmobile 1962» scrive poesie su commissione, abita con la famiglia in una piccola casa prefabbricata, non si affeziona a nulla; un giorno in giardino compare una Oldsmobile. «Palma» è la storia di una donna e due uomini in cui il paesaggio mescola oggetti e sensazioni nell’ipersensibilità della protagonista. «Il sentiero rosso» narra con sguardo visionario la costruzione di una voliera, catalizzatore turistico per una comunità.

«Definito tradizionalmente il primo romanzo naturalista spagnolo, Tribuna ebbe grandi ripercussioni nell’ambiente letterario del suo tempo e un notevole successo di pubblico. Fu elogiato, tra gli altri, dal grande critico e scrittore Clarín (pseudonimo di Leopoldo Alas, l’autore del celebre romanzo La Regenta), e per Emilia Pardo Bazán si trattò della consacrazione come scrittrice, dopo due romanzi che l’avevano messa in luce, ma non quanto Tribuna. Pubblicato nel 1883, quando Emilia Pardo Bazán aveva trentadue anni, riecheggia in effetti l’interesse per la nuova letteratura che si andava diffondendo soprattutto in Francia. Nessuno prima si era chinato in Spagna su personaggi tratti dalla realtà circostante con l’atteggiamento tipico della corrente naturalista.»

Questo volume, curato da Diego Símini, raccoglie alcune delle opere teatrali più rappresentative tra quelle scritte da Mauricio Rosencof. «I cavalli», «Lotta nella stalla», «Il mercante di reliquie», offrono al lettore italiano una visione su un versante della produzione di uno degli autori più importanti della letteratura uruguayana e latinoamericana, ancora in parte inedito nel nostro paese.

Il libro racconta la storia di André, trentenne scontroso che fa ritorno a Città del Messico dopo aver vissuto all'estero per quasi un decennio. Senza un soldo e profondamente estraniato dal mondo che lo circonda, torna a vivere con sua madre, nel tentativo di ricostruire da zero la sua vita. Si avventura così alla ricerca di un senso, scavando nel suo passato, costruendo nuove relazioni e vagando, instancabilmente, attraverso una città che lo respinge e allo stesso tempo lo affascina. Sua madre, nel frattempo, cerca di far fronte alla trasformazione inquietante del figlio e al progressivo isolamento di André: è tornato come un estraneo che soffre di un'afflizione che lei non è in grado di placare.

«La pietra angolare» descrive una realtà cruda, dominata dal conflitto tra indigenza e ricchezza. Il boia di Marineda, Juan Rojo, è perseguitato dallo stigma del suo mestiere crudele, protagonista insieme a un quadro composito di varie specie umane, ubriaconi, perdigiorno, sgherri di paese, ridotti ai minimi termini dal quotidiano ciondolare senza uno scopo apparente. Moragas, medico del paese, conduce ragionamenti filosofici sul destino, il dramma dell'esistenza, la pena di morte, novello Faust di una realtà che fino all'ultimo cercherà di volgere a suo piacimento. Gli avventori dei circoli e dell'Acquario, stimati professionisti, alcuni ricoprenti cariche pubbliche, avranno di che discutere, per via di un fatto criminoso che colpirà la piccola comunità di Erbeda e il piccolo Telmo, figlio di Rojo, bersaglio prediletto per il dileggio dei suoi coetanei, diventerà suo malgrado l'ago della bilancia dell'esistenza di suo padre e dello stesso Moragas, quando improvvisamente le sorti di tutti, dal boia al giudice, dal medico all'avvocato, verranno al pettine come nodi scorsoi.

Rosalía de Castro (1837-1885) è tra i nomi più importanti della poesia spagnola del XIX secolo. È opera sua la rinascita della letteratura in galego, la lingua dell’estremo lembo nordoccidentale della penisola iberica, già in auge nel Medioevo, poi tralasciata a vantaggio del castigliano. Rosalía de Castro dimostra la vitalità della lingua vernacola e la possibilità di adoperarla anche in ambiti non folkloristici. Per questo motivo la poetessa è celebrata come la grande innovatrice del galego come lingua di cultura. «Sulle rive del Sar», pubblicato l’anno prima di morire, costituisce il qualche modo il testamento intellettuale di Rosalía de Castro. Nelle poesie di questo libro, la poetessa, dotata di un ammirevole senso ritmico e di una profonda espressività, dà libero sfogo alle pulsioni emotive dovute anche a una vita piena di sofferenze, sono qui presenti componimenti di diverse tonalità e anche di diverse fasi esistenziali dell’autrice. Pubblicato per la prima volta in Spagna nel 1884, con la presente edizione «Sulle rive del Sar» è disponibile per la prima volta in edizione integrale italiana.

Siamo nei primi anni del Novecento, Gaspar de Montenegro è un dandy tormentato, appartenente a una famiglia aristocratica. Vive a Madrid, dove trascorre il suo tempo assecondando il gusto per l’arte, i divertimenti notturni, e per tutto ciò che può dargli piacere, senza cedere alle imposizioni che l’appartenenza al suo ceto gli imporrebbero. Pur non essendo incline al matrimonio, Gaspar desidera crescere il piccolo di Rita Quiñones, una sua amica malata di tubercolosi, andando così contro le convenzioni sociali e le intenzioni di Camila, la sorella con cui l’uomo vive, la quale intende fargli sposare Trini, una giovane che frequenta la loro famiglia. Esoterismo, spiritismo, decadentismo, teosofia, sono gli elementi che si mescoleranno in questo romanzo, nel quale la parabola naturalista tesa sul filo sottile di follia e ragione, della vita di Gaspar – attratto morbosamente dall’idea della morte – sarà visitata da un’immagine inquietante, una sirena che come un sogno evanescente simboleggerà allo stesso tempo l’inizio e la fine di tutto.

Ai margini della città confluiscono gli espulsi, gli ultimi, i reietti di ogni specie. Ecco l’esule spagnolo, il barbone cacciato dal suo rifugio sotto le tribune dello stadio, il mandriano non più in grado di badare al bestiame, l’imbroglioncello che si veste di panni vinti ai soldati giocando con dadi truccati e che preleva daini dal gregge pubblico, una ex prostituta che si guadagna da vivere facendo il bucato in riva al fiume, il custode della facoltà di veterinaria… Tutti si radunano intorno al negro Varela per strapparlo alla morte. Ci riusciranno?

A Rawson, città sperduta nel sud dell’Argentina, si insedia la nuova Giunta di governo che sostituisce i comandanti militari morti nelle isole M, a causa di una sindrome misteriosa contratta durante le celebrazioni per la conquista delle tanto agognate isole. Jacinto, un grigio impiegato statale, partecipa a un folle progetto di cui non coglie subito tutti gli aspetti. Si tratta di selezionare alcune donne da inviare nelle isole M, dove è rimasto segregato un manipolo di soldati sopravvissuti alla malattia letale e contagiosa che ha decapitato lo Stato maggiore. Le donne vengono scelte per soddisfare gli appetiti sessuali dei soldati, che dovranno renderle gravide per dare vita ai figli alla patria, i primi bambini nati nelle isole riconquistate. La famiglia di Jacinto è composta dal fratello Leopoldo, facente parte della Giunta e ideatore del piano, dalla madre psicologa, che predilige il fratello a Jacinto, dal padre, macellaio, il cui carattere stride con quello del figlio vegetariano, suo bersaglio prediletto. Su questi elementi si fonda una narrazione piena di eventi imprevedibili, con una scrittura densa, fluida, implacabile.