Libri di R. Spadoni

Riarmonizzare una melodia significa darle nuovo colore cambiando il suo substrato armonico. Sia che tu scriva colonne sonore, diriga una band o un coro, o suoni il pianoforte o la chitarra in solo performance, qui troverai delle tecniche immediate e innovative per aggiornare il tuo repertorio e sviluppare nuovi entusiasmanti arrangiamenti. Un libro per approfondire le tecniche di riarmonizzazione studiando centinaia di esempi protetti da copyright, con sostituzioni semplici, approccio diatonico, aggiunta di accordi di dominante e sottodominante, Harmonic Displacement, interscambio modale, lavorando con linee di basso, turnaround, finali estesi e interludi modulanti, accordi di settima diminuita, voicing di accordi ibridi e altri modelli avanzati per dare alla tua musica un sound unico.

Un'opera fondamentale che non può mancare negli scaffali di chi studia, pratica e compone musica oggi. Si tratta probabilmente a oggi del più riuscito sforzo di organizzare il linguaggio armonico modale, fornendo un metodo rigoroso e libertario allo stesso tempo, che seguito con attenzione può dare risultati eccellenti a musicisti con vari livelli di preparazione. Ricco di esempi dalle convincenti sonorità, con passi propedeutici che portano il lettore a ottimi risultati, contestualizzati di volta in volta attraverso il collegamento a esempi tratti da opere pubblicate (anche dalla musica classica del primo Novecento).

Primo di una serie di volumi in cui si descrive un approccio all'improvvisazione semplice e pragmatico. Pur essendo l'attenzione focalizzata sul linguaggio jazzistico, le tecniche proposte sono applicabili a molti stili musicali e a tutti gli strumenti, dalla chitarra rock, al sassofono jazz, alle tastiere fusion. Il libro mette a disposizione un percorso concreto all'interno della creatività entrando dentro l'armonia, dentro le successioni armoniche. Queste sono scritte per strumenti in C, in B e in E. Inoltre, ci sono esempi trasportati per tutti gli strumenti, in C (chiavi di violino e basso), in B e in E. Nel CD, 9 tracce su cui praticare, ognuna suonata a tempo lento e come medium da un trio comprendente Garry Dial al pianoforte, Dave Santoro al contrabbasso e Alan Dawson alla batteria, e altre 12 tracce dimostrative suonate dall'autore al pianoforte o al sassofono tenore.

Questo libro è maturato in tanti anni di attività d'insegnamento al Berklee College of Music, e in particolare come appendice al corso denominato Chord Scale. In questo testo l'oggetto principale dell'indagine sono le tecniche di armonizzazione tradizionali e avanzate, "moderne" per l'appunto, per sezioni di fiati, da tre a sei. Il sottotitolo, quindi, Arranging for small and medium ensembles) è rivelatore dei contenuti del testo e del progetto didattico alla base di quest'opera. Gli autori ci guidano - con perizia, metodologia ed esperienza divulgativa - alle costruzioni dei voicing secondo la cosiddetta armonia "terziale", ma introducono anche principi e tecniche per impossessarsi dell'armonia per quarte (voicing in fourth) e per seconde (cluster voicing), o del complesso lavoro sulle triadi estratte (upper structure triad): tutto questo ne fa un libro di armonia (in particolare sulla tecnica jazzistica di armonizzazione della melodia), oltre che di arrangiamento.

Storico trattato di Bill Dobbins, tradotto in italiano da Roberto Spadoni. Si tratta di un ottimo strumento per l'approfondimento dell'arrangiamento per combo jazz (da 2 a 5 fiati e sezione ritmica), adatto sia al neofita che al professionista. Utile sia per apprendere che per insegnare alcune tecniche fondamentali della scrittura per piccolo e medio gruppo. In allegato un CD con le registrazioni di quasi tutti gli esempi proposti.