Libri di Alex Stornello

Il percorso del presente testo nasce dall'esigenza di avere un metodo per chitarra moderna attuale e fresco. Il manuale è strutturato espressamente sull'organizzazione curriculare dei licei musicali, ma grazie alla flessibilità di impostazione e all'abbondanza e alla varietà del materiale è ottimale anche per i corsi pre-accademici dei Conservatori e per le accademie, nonché per gli autodidatti. Il metodo, che si caratterizza per gradualità, completezza, flessibilità e modernità, è pensato per sviluppare le competenze descritte nelle Indicazioni Nazionali per il Liceo Musicale. In questo testo: impostazione e tecnica, lettura ritmica applicata, conoscenza della tastiera, scale e arpeggi, tecnica solista & fraseggi, studi & assoli, accordi & strumming, styling e repertorio, ear-training, storia e cultura chitarristica, unità di ripasso, compendio di accordi ed elementi di teoria musicale.

Il libro ideale per il chitarrista principiante che vuole approfondire il linguaggio jazz. Questo testo fornisce un'esauriente introduzione al mondo della chitarra jazz. L'autore Phil Capone espone l'armonia jazz in uno stile chiaro e accessibile, dalle più semplici successioni accordali ai II-V-I, turnaround e altri stilemi armonici del jazz. Attraverso un processo costante di apprendimento e consolidamento imparerai voicing e stili di accompagnamento jazz autentici, oltre alla teoria jazz fondamentale. Ricco di consigli pratici su come prendere confidenza con l'improvvisazione, "Esplora la Chitarra Jazz" svela i segreti dell'armonia jazz, permettendoti di costruire autentici assolo jazz. Audio disponibili in download con oltre 60 minuti di backing track contenenti assoli dimostrativi e basi jazz suonate live in studio.

Attraverso numerosi esempi apprenderete gli aspetti indispensabili della tecnica virtuosistica moderna applicata alle pentatoniche modali. Troverete i diagrammi delle scale applicando il sistema CAGED e la divisione numerica per corda (3, 2+3, 3+2) utile per la visione orizzontale. Ogni capitolo avrà una descrizione teorica e dei fraseggi applicativi più un solo riassuntivo. Questo testo, con la mia supervisione didattica, fa parte della collana dei testi del Modern Guitar Institute, sezione specifica del Modern Music Institute. Rappresenta una guida utile per la preparazione agli esami di livello del Modern Music Institute ed è un ottimo riferimento per sviluppare il vostro fraseggio in modo personale. Claudio Pietronik ha unito in un testo essenziale la sintesi di anni di esperienza e di ricerca dell'espressione melodica applicata all'improvvisazione.

"Il materiale esposto in questo libro è frutto della mia esperienza maturata in oltre venticinque anni di attività come tastierista professionista, sound designer, produttore, insegnante e da una intensa ricerca continua nel campo dei sintetizzatori durata diversi anni e in continua evoluzione. Questo testo è rivolto a tutti coloro che non abbiano nel loro background culturale quelle nozioni tecniche e scientifiche necessarie per comprendere meglio le dinamiche che sono alla base della musica elettronica e dei sintetizzatori, a chi vuole approfondire l'argomento se ha già delle conoscenze o a chi ha l'esigenza o la curiosità di affrontare in un secondo tempo testi più specializzati per ogni specifico argomento." (Andrea De Paoli)

Scopo principale della serie Creative Guitar è quello di fornire nuove prospettive al chitarrista rock che vuole approfondire la propria arte. Questo volume si concentra sulle modalità con cui puoi far crescere il tuo potenziale, perfezionando la tecnica strumentale, per affrontare assoli e fraseggi più complessi. Creative Guitar i: tecniche all'avanguardia tratta inoltre il temutissimo argomento della teoria musicale, spiegandone i principi basilari e dimostrando come questi possano essere direttamente applicati in contesti musicali reali. Grazie al CD allegato, che include esempi dettagliati su pattern pentatonici, arpeggi minori e basi musicali, potrai fare molto di più che imparare gli assoli e i fraseggi nota per nota: le precise istruzioni passo a passo interagiranno con il tuo stile musicale personale, rendendoti così un musicista migliore e più creativo.

Oltre 70 immagini illustrate, le parti anatomiche degli arti, le patologie più comuni ai musicisti, prevenzione e rimedi, le funzioni dei nervi e delle ossa, consigli per l'integrazione del musicista, preparazione fisica, programmi di allenamento, esercizi illustrati, riscaldamento specifico per i concerti e molto altro...

Centinaia di schemi e diteggiature che portano il chitarrista di qualunque livello ad una conoscenza approfondita della tastiera sviluppo della creatività ottimizzando l'utilizzo delle diteggiature per creare fraseggi originali aspetti teorici dell'organizzazione e del controllo della melodia.

Questo testo, essendo l’adattamento per chitarra del primo volume della collana di riferimento più importante e diffusa nel mondo, vi aiuterà a veicolare l’approccio di pensiero applicato alla didattica dello strumento principe del jazz, ovvero il sassofono, verso l’intuizione applicativa sulla chitarra. Attraverso un percorso logico e graduale agevolerà la ricerca del chitarrista moderno nel fare i primi passi verso le sonorità tipiche del linguaggio improvvisativo.

Il libro tratta principalmente di voicing a tre note per chitarra jazz, ma affronta anche alcuni voicing a quattro e cinque note. Per utilizzare questo libro si dovrebbe avere una conoscenza di base della chitarra e una sufficiente conoscenza della notazione musicale standard. Il materiale copre un intervallo compreso tra il relativamente semplice e il molto avanzato, ed è organizzato in modo da permettere al chitarrista jazz principiante di procedere gradualmente per gradi, mentre ai musicisti più esperti di saltare le sezioni più semplici e soffermarsi sulle altre di lor maggior interesse. Supervisione di Alex Stornello.

Un metodo completo per lo studio del basso. I contenuti trattati sono: impostazione sullo strumento, visualizzazione della tastiera col sistema Caged, legature di portamento Hammer On e Pull Off, scale maggiori, minori, pentatoniche e blues, studio degli accordi, arpeggi e chords, sistema modale, slap, tapping, walking bass, armonici naturali, sviluppo tecnico nei generi blues, rock, pop, metal e funk, con numerosi esempi in formato play-a-long.