Aletti editore

La raccolta poetica di Maria Giovanna Manente raffigura un itinerario ininterrotto dentro la sensibilità umana. Ogni testo sembra nascere da un'urgenza autentica: custodire ciò che resta e ciò che ritorna. L'autrice crea uno spazio riconoscibile fin dai primi versi, dove la natura diviene una presenza viva, che partecipa ai turbamenti e agli slanci, capace di riflettere gli stati d'animo e amplificarli. In molte poesie l'alba, il vento, i fiori, il mare diventano specchi, compagni consolatori. Uno dei fili conduttori più evidenti è la ricerca di identità. Nei testi dedicati alla memoria, alla famiglia, all'infanzia, emerge un bisogno costante di orientarsi tra ciò che si è stati e ciò che si diventa. La voce poetica appare spesso sospesa, come in un punto di passaggio, alla ricerca di un luogo simbolico in cui riconoscersi. Questa tensione è resa con immagini semplici e immediate, che puntano a una comunicazione orizzontale dei contenuti. Non c'è distanza tra autrice e lettore, è come se fossero seduti sullo stesso promontorio a osservare il reale circostante.

"Mare d’amare" è un viaggio poetico e umano dentro l’essenza del mare e dell’uomo che lo osserva, lo attraversa e da esso si lascia trasformare. Giuseppe Alfredo Finocchiaro raccoglie in questi versi un “mare” di emozioni, memorie e desideri, raccontando con voce sincera ciò che il mare rappresenta: luce, lavoro, libertà, nostalgia, avventura, preghiera, amore. Il mare è protagonista multiforme: è l’orizzonte che chiama chi ha “sete d’infinito”, è compagno del canoista che sfida sé stesso, è risorsa da amare e rispettare, è teatro di fatiche antiche e di ricordi di pescatori, è specchio fedele dei turbamenti interiori dell’autore. Accanto all’immensità dell’acqua, il libro apre scorci profondi sull’anima: il desiderio di un mondo più giusto e più buono, l’utopia dell’amore universale, la memoria di affetti perduti, la tenerezza degli incontri, la speranza che vibra anche nelle ferite. Con una scrittura limpida, appassionata e colma di umanità, Finocchiaro tesse un’opera che è al tempo stesso diario, preghiera e canto. "Mare d’amare" diventa così un invito: riscoprire il mare dentro di noi - fatto di sogni, paure, ricordi, coraggio - e imparare ad amarlo, per comprendere qualcosa di più grande della nostra stessa vita.

Nugae è una raccolta poetica intensa e stratificata, in cui Chiara Bardazzi esplora con delicatezza e profondità le trame dell’esistenza quotidiana, scavando nei dettagli della memoria, delle ferite e dell’imprevedibilità della vita. Il titolo, che richiama l’idea di “cose leggere” o “sciocchezze” (dal latino), è in realtà un’ironica sottolineatura della densità emotiva e spirituale dei versi che lo compongono. Attraverso una voce lirica insieme intima e universale, le poesie si muovono tra ricordi e riflessioni, evocando figure care, frammenti di stagioni interiori, e momenti di sospensione emotiva. Lo stile di Bardazzi è evocativo, lirico ma accessibile, capace di alternare immagini poetiche a riflessioni esistenziali, senza mai cedere al sentimentalismo. Il suo sguardo è sempre umano, ferito ma mai rassegnato, e trova nella scrittura uno strumento di resistenza e rinascita.

Parlavamo una lingua diversa è un'opera poetico narrativa che intreccia memoria, mito, filosofia e vita quotidiana. Al centro del racconto c'è Ovada, città reale in cui due fiumi si incontrano. Attraverso le figure di Mario e Amrita, Margherita Hack e Paolo Sottocorona, Michela Murgia e Burt Lancaster, e tanti altri, avviene l'incontro dei saggi, come in un Cumbamela indiano, si crea una nuova lingua nell'incontro tra lingue diverse. Chi legge ha l'impressione di un dono ma anche di qualcosa da continuare, se lo desidera.

L'opera poetica di Bruno Lorenzo Castrovinci rappresenta un viaggio emotivo attraverso i meandri dell'amore, della solitudine e dell'esistenza stessa. Le poesie sono segnate da un'intensa riflessione personale che esplora i sentimenti più intimi dell'essere umano, con un linguaggio che spazia dal dolcemente lirico al profondamente malinconico. La poesia "Ricordi" apre con una dedica d'amore viscerale, quasi palpabile, dove ogni lacrima diventa una perla di affetto inestimabile. Il poeta affronta il tema della perdita e della speranza in modo così vivido che il lettore può, quasi, sentire il battito del cuore del narratore. In ""Cerco disperatamente la tua luce"", il desiderio di connessione con l'amato viene espresso con un senso di urgenza e una ricerca quasi mistica dell'anima gemella, mentre la luce rappresenta la guida e la salvezza nella notte dell'esistenza. La poesia ""Sento le onde del mare"" porta il lettore su una spiaggia sotto un cielo stellato, creando un'atmosfera di intimità infinita tra due amanti. La natura diventa parte della loro connessione, testimone silenzioso dei loro sentimenti profondi. L'assenza e il silenzio dominano la poesia "Assenza", che illustra la dolorosa attesa di un segno, di un messaggio dall'amato che potrebbe colmare il vuoto lasciato dalla sua mancanza. Qui, il silenzio non è vuoto ma carico di speranza e desiderio. In ogni poesia si sente un forte senso di urgenza, un bisogno di esprimere l'ineffabile prima che il tempo svanisca. Castrovinci manipola la lingua con maestria per descrivere i dettagli fugaci che costituiscono l'essenza della vita. Menzioni di merito in concorsi internazionali di poesia attestano la qualità e l'importanza del suo lavoro, riconoscendo la capacità dell'autore di toccare temi universali, in modo che risuoni autenticamente con il lettore. Complessivamente, l'opera di Castrovinci è un invito a riflettere sulla fragilità della vita, sull'importanza dei momenti condivisi e sulla perenne ricerca di significato in un mondo spesso confuso e solitario. C'è una bellezza malinconica in queste poesie, un invito a valorizzare ogni attimo e a riconoscere l'amore come il vero collante dell'esistenza umana."

Raccolta di poesie.

L'esperienza di un amore unico passionale improvviso come un volteggiar di lampo impossibile come il calar di un dio dell'amore in una notte chiusa che passò per una feritoia all'apice del tempo era Dacia Maraini. Terzo libro della trilogia: Recherche formata da: “I fiori dell'anima”, “L'ultimo fiore dell'anima” e da: “Conversazioni di primavera sulle salviette del bar” ovvero l'apoteosi .

In questo “quaderno montano” troverai tracce di cammini percorsi, di silenzi ascoltati, di incontri fugaci. La silloge è infatti il respiro stesso del cammino, gli incontri fortuiti con la fauna e la flora, il calore di un fuoco in un rifugio, gli echi di guerre lontane nati osservando il “ruggine ferro” fiorire qua e là sul ripido pendio… Non sono solo ricordi. Sono anche sogni e desideri, speranze e paure, frammenti di vita che si fondono con la montagna, in montagna. Ogni poesia è la ricerca di trattenere l'istante. E scriverne significa abitare quegli attimi trasformandoli in parole: tracce di un cammino interiore ed esteriore insieme. Un atto di amore verso ciò che ci circonda, un modo per dire “io c'ero”.

I versi di “Notti d'estate” nascono da vissuti autentici e intense emozioni.

I contenuti dei testi si riferiscono a momenti particolari della propria interiorità; non sono stati scritti per apparire belli, ma per trasmettere emozioni e suscitare “consonanze” interiori nella semplicità del sentire.

Raccolta di poesie.

All'età della maturità interiore, ho deciso di raccogliere le mie poesie, scoprendo di avere bisogno di scrivere per raccontare. Le poesie che troverete in questo testo sono quasi tutte ispirate alla realtà e a fatti accaduti, che hanno dato spazio alla mia ispirazione.