Augh!

Sbiadire è la piccola, patetica e inutile tragedia di un ragazzo qualsiasi, uno scrittore wannabe, stolido e incapace, che attende la pubblicazione della sua prima opera. Quello che conta per lui nella vita sono la fama a tutti i costi, il numero di amici sui social network e le continue attenzioni degli altri. Il personaggio principale di questo romanzo si muove in un mondo costruito sulla vacuità e le apparenze, popolato da inconsistenti macchiette che compongono un tetro circo degli orrori moderni: finte rockstar, rapstar, hipster, grotteschi dj, ambigue figure mediatiche e serial killer. Sullo sfondo, la marcescente Milano post Expo. Ossessionato dal suo libro in uscita, il protagonista non sembra nemmeno accorgersi che più il tempo passa, più la realtà che lo circonda sembra sfocarsi lentamente, inghiottendolo in un limbo sempre più oscuro.

Leroy Holland ha quasi trent’anni e si è trasferito a Virginia Beach in seguito alla rottura della relazione con Dana, lasciando New York, sua mamma e la casa nella quale è cresciuto. La causa di tale rovinoso epilogo? Una pesantissima corona di corna posta sul capo del povero Leroy dalla sua dolce metà e dal migliore amico di lui, Robert. A dare una piega ancora più insolita alla vita del giovane è Andy, un abbondante collega, poi amico, di appena cento chili di morbidezza. Con lui Leroy percorrerà strade inesplorate – come mettere piede per la prima volta in una palestra, o frequentare un corso di balli caraibici – fino al giorno in cui i due si troveranno a condividere un’esperienza ai limiti dell’inverosimile e dai risvolti inaspettati, che li porterà a diventare i protagonisti di un’avventura paradossale.

Maraya è un romanzo introspettivo, un poetico e catartico flusso di coscienza. È la storia di una donna arrabbiata con la vita, con l’amore, con la famiglia d’origine, con la società. Maraya intraprende un percorso lento e doloroso di autoannientamento attraverso il whisky e uno stile di vita devastante. Finché una sera d’estate non rivede casualmente la sua amica Francesca. Da questo momento la lotta fra la voglia di distruggersi e la vita che bussa diventa sempre più intensa. E sarà proprio Francesca a restituire alla protagonista la padronanza di sé e a condurla sulla strada della salvezza attraverso un viaggio spirituale, alla ricerca di quella bellezza che è poeticamente nascosta in ognuno di noi.

Un giorno come un altro nella routine di De Marte: giacca, valigetta in mano e la strada per tornare a casa. Poi un ritardo, una chiesa, una conversazione e tutto cambia, forse. Di diverso, in realtà, c’è solo quella sensazione di aver perso qualcosa, di aver lasciato la vita da qualche parte. Ci sono di mezzo dei messaggi mandati a due donne, un sogno su un treno e un viaggio che finisce un po’ più in là del solito. Ma mentre aspetta che qualcuno lo vada a recuperare, De Marte potrebbe semplicemente cercare di far ripartire tutto senza scossoni eccessivi. Solo che arriva la notte che, alla fine, trova sempre tutti da una parte o dall’altra.

Due omicidi e la scomparsa di un bambino sconvolgono Correggio, una tranquilla cittadina in provincia di Reggio Emilia. Il maresciallo Marco Grazioso, ex correggese, viene inviato da Bologna a svolgere le indagini dopo che il comandante della caserma locale è stato indagato e sospeso. Il ritorno nel paese natio riporterà a galla, nell’animo del carabiniere, memorie sopite e dolorose legate alla fine tragica di un amore. La narrazione poliziesca si alterna ai numerosi flashback del protagonista e dell’antagonista, Vito Sciatta, guru indiscusso di Argon, un’ambigua associazione pseudoreligiosa, fino al raggiungimento di una drammatica e cruda verità.

Cris è figlia del colonialismo italiano in terra d’Africa. Lì ha vissuto la sua infanzia e la sua giovinezza, godendo della spregiudicata bellezza dei paesaggi ancora vergini di quella brulla regione, e riempiendo le giornate della compagnia di Almaz, la sua più cara e ribelle amica. Ed è lì che tornerà, a distanza di anni e dopo la fine di un rovinoso matrimonio, per portare a termine la missione affidatale a Napoli da Giordana, donna dalla brillante personalità nonché sua recente conoscenza. Insieme a lei partirà Gei, rampante giornalista del “Globe”, originario di Aritè proprio come Cris. Sarà durante la sua seconda permanenza in Africa che la donna, in passato schiva e restia a socializzare con l’altro, riscoprirà una feroce passione per il suo Paese, dilaniato dai traffici illeciti di armi e rifiuti tossici. Si ritroverà, poi, invischiata in un giro di denaro sporco gestito dal governo, portato avanti sfruttando la copertura filantropica dei corridoi umanitari e del popolo stesso, ancorato alle tradizioni di una cultura che, nonostante l’esperienza coloniale, viene costantemente alimentata… anche a sorsi di caffè.

In Stelle lucenti Vezio Bonera si racconta ai suoi lettori senza più quel velo di verosimile che è nascosto in tutte le sue opere, sia le prime, in cui l’elemento autobiografico è più marcato, sia le ultime, dove la sua presenza è meno evidente ma ugualmente palese agli occhi di chi ben lo conosce. Niente è casuale quando a scriverlo è Bonera, e non lo è nemmeno il riferimento alla “lucentezza” delle sue “stelle”, che appunto brillano di luce propria così come i gioielli che in uno scrigno sono conservati.

«Cammini fra le tombe e ti sembra di vedere le ombre di vecchi datori di lavoro, colossi d’azienda, professori di quand’eri bambino. Di notte, là dentro, arrivi a pensare di poterci parlare, con i morti». «Dev’essere una bella esperienza». «Bella no, non direi. Ti sembra che la differenza fra te e loro sia così piccola, così insignificante, che basta fare un altro passo per fargli compagnia». Ogni orizzonte della notte è una raccolta di racconti in prima persona di protagonisti senza nome che, mediante una narrazione originale e undici situazioni di vita, sviscerano i pensieri dell’animo con uno sguardo diretto su una realtà dai toni scuri. Dall’isolamento più estremo di un uomo al buio, al vagare in moderne odissee, all’intreccio doloroso di monologhi solitari: un percorso che attraversa solitudine e individualità, fino a trovarne l’essenza, frammentata, nella trama indissolubile dei rapporti umani.

Le poesie della silloge In terza persona di Maria Teresa Muratore sono istantanee di una vita vissuta e celebrata da un canto ritmico costante, colmo di visioni impressionistiche. La realtà si cala nella parola lievemente trasfigurata dall’occhio e dal cuore di chi la osserva. Il corpus poetico di questa raccolta si snoda attraverso un percorso esistenziale di matrice impersonale in cui l’io viene affidato al fluire del tempo, alla terra, alla voce e soprattutto a un’umanità viva e presente, in cammino simbiotico con lo scorrere delle stagioni, nell’urgente e salvifica consapevolezza di un destino comune.

È capodanno. Tutti festeggiano. Un uomo è a casa da solo. Per scelta. Come mai? Si muove tra le pareti del suo appartamento. Sta lì ad ascoltare i botti in lontananza, la gente pronta a festeggiare e il rumore sordo dei suoi pensieri e delle sue parole che si fanno man mano serene. Prova finalmente a vivere il presente, senza pensieri a quel che è stato, o verso un futuro incerto. Il passato è l’unico “tempo sicuro”, il solo che possa essere festeggiato, semplicemente per il fatto d’essere l’unico realmente esistito. L’uomo osserva il suo ordine, la disposizione degli oggetti di casa e dei suoi desideri. Nessuno ora può più distrarlo, nessuno può più sentirlo. Happy old year. Felice anno vecchio.

È il 1968. Marta, una giovane donna romana soggiogata dal peso degli insegnamenti cattolici impartitile dalle suore, lascia la Capitale, la famiglia e Francesca, la sua adorata cugina, per trasferirsi a Padova dove si iscriverà alla Facoltà di Filosofia. Qui, nei corridoi dell’università, farà la conoscenza di Massimo, Franco, Giovanni, e Alberto. La profonda amicizia che unirà, negli anni, Marta ai “suoi uomini” le sarà d’aiuto sia per spogliarsi di quello spirito bigotto e conservatore a cui era stata educata, sia per abbracciare la via della lotta politica, degli scioperi, dei sit-in alle sei del mattino davanti ai cancelli delle fabbriche, e delle nottate passate a redigere volantini di protesta e a scoprire l’amore, quello vero. Sarà poi quello stesso animo rivoluzionario a quasi quarant’anni di distanza dall’ultimo incontro di quel gruppetto di amici, a far risvegliare in Marta – annichilita da una vita modesta e lontana dagli affetti – la volontà di rispolverare di nuovo quel sogno socialmente impegnato, nella speranza di poter rivedere i vecchi compagni e di poter dare finalmente una piega diversa a un’Italia malata e corrotta.

Viene fuori una visione all’interno di un portone. Mentre intanto l’acqua cade, fai attenzione a quel che appare. Questo posto contemplato non si sa chi l’ha creato, ma tu guarda le parole: son disposte sotto al sole. Così infin potrai capire, se sperare vuoi di uscire. Roberta Sirignano parla al lettore inducendolo a percorrere un viaggio multidimensionale e denso di piani sequenza resi avvincenti dal ritmo incalzante della sua narrazione. Il portone, secondo la dimensione simbolica, rappresenta il passaggio tra lo scibile e l’ignoto, tra il certo e l’incerto, e nel romanzo l’autrice esprime questa ambivalenza attraverso la voce della protagonista che è “il gradino d’invito di pietra grigia che comunica verso il cortile”. Poggiarvi sopra il piede significa scegliere da che parte del portone stare.