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«Per aprirmi al mondo delle favole ho dovuto ascoltare. Ho ascoltato le storie raccontate dagli anziani per generazioni, le filastrocche cantate in cerchio dai bambini, le lettere d’amore degli adolescenti, i sogni. Inizia così un viaggio tra semi di cacao che parlano, le “strane” amicizie di un orso, oggetti animati che danzano e incontri emozionanti in luoghi sperduti e lontani. È un libro dedicato a tutti i bambini con la loro straordinaria fantasia e agli adulti (anche quelli complicati); confido nel vostro ascoltare». Una raccolta di favole per adulti e piccini.

Attraverso le portate di un pranzo, i sapori di una storia d’amore e del suo fallimento; Virginia era bella, Virginia era brava. Ma, in un pomeriggio di agosto, il suo cuore aveva smesso di battere. Al suo posto, uno stagno. Un esame specialistico. Potrebbe essere tutto, ma potrebbe essere niente. Per superare la paura, poche parole ripetute come un mantra: «Non c’è niente… non c’è niente…». A Ground Zero c’è il silenzio, quello sordo, che pure stona perché è il rumore vuoto delle cose che non esistono più. “Ground zero” è, per definizione, l’epicentro di un’esplosione, di un terremoto o di un attentato, ma anche di eventi drammatici della vita. Ciò che rimane dopo sono solo macerie. Pezzi minuti e scomposti di un puzzle, perfetto fino a un attimo prima, che Ester Arena prova a ricomporre insieme ai suoi lettori in sedici racconti intensi e visionari.

La nuova raccolta di Davide Feligioni Pantaleoni. «Quella di Feligioni Pantaleoni è una lotta corpo a corpo col linguaggio che è struttura e senso della realtà psichica e materica. La poesia di Sale Reale, stipatissima a livello formale, è ricca di suggestioni e associazioni vertiginose, talvolta surreali, e addita il silenzio, la nudità, anche attraverso il dramma, nei suoi “spasmi” dolorosi, continui». (dalla Prefazione di Valentino Fossati)

La nuova raccolta poetica di Giovanni Malpelo. «È come chiamare a raccolta i numi tutelari incontrati nel corso degli anni, che possano proteggere il fragile guscio di lumaca che è la poesia, e al tempo stesso una chia- ra indicazione che la parola non è altro che una diversa via di accesso alla Parola». (dalla prefazione di Davide Puccini)

La nuova raccolta poetica di Salvatore Romano.

Irma 6 maggio 2022 è un libro di poesia sperimentale. L'opera segue la direzione del gesto, che è in primis una fotografia. Prima dello scatto e del fuoco l'opera non esiste anche se preesistono alcuni materiali. È solo in un momento preciso, che è la coscienza e il climax delle emozioni, che l'opera "si apre" perché esista. L'opera è fatta di carte di libro diverse: la simultaneità riporta la loro materia, anche tipografica, che è irregolare. Lo spazio è uno spazio anomalo e ristretto per un libro e questo accade perché il libro è un'istantanea. L'occhio è la ricchezza dell'effimero. La materia sono gli incontri che si cumulano, ma che a un certo punto detonano l'opera che è la figura della fotografia. Gli incontri si differenziano e intrecciano le persone incontrate con le sfere del testo, del medium e del cervello.

Poeta, saggista, ma anche insegnante presso gli istituti superiori, Paolo Carlucci dedica il suo ultimo, cadenzato viaggio lirico alle derive, ai lapsus, agli scenari tragicomici, allarmati e allarmanti, di un mondo giovanile che vorrebbe imporsi, protestare, ma non ne ha in fondo più gli strumenti, il piglio sia mentale che culturale. Ed è l'Erasmus Generation cui Paolo si era già dedicato con sagacia, con affettuosa ironia, ma ora, in piena Era Covid, ancora più alienata, scombiccherata, zoppicante e recalcitrante. Con la malinconia di un tardo-umanista che non riesce più a insegnare né Platone né la Rinascenza, invischiato anch'egli nell'equivoco di una Modernità "verde", ecologista, ma viziata e tarata di consumismo, Carlucci porta avanti la sua disamina del "Google Man", irrinunciabile ma sciagurato, con una verve fragrante e adorabile, strampalata fra riti massmediatici e jatture psicosociologiche. Resta appunto la coscienza "amletica" del Prof umanista, teso in interrogazioni e monologhi di un divertente, ed egualmente drammatico "to be or not to be" (iperconnesso).

La nuova raccolta poetica di Chiara Rantini.

In questa raccolta troviamo una selezione delle poesie di Alex Roeka. La sua poetica è caratterizzata da un linguaggio chiaro, limpido e accessibile. Molti sono i temi: la gioventù, la musica, la vita notturna, la città, il ciclismo, gli affetti e il tempo che passa, con l'inevitabile fine di ogni cosa. Delle sue poesie dice: «Non hanno l'ambizione di risultare liriche, evitano ermetismi o affettazioni linguistiche per rivolgersi piuttosto alla comunicazione della storia. Poesie in prosa, dense, senza arabeschi, e non sempre idilliche. Per ragioni non del tutto evidenti, sono sempre stato attratto dai lati più oscuri della vita, ancora più presenti in queste poesie che nelle mie canzoni».

In una terra come il Giappone, dove una tradizione millenaria ha elevato ad arte i gesti del quotidiano, anche la dimensione erotica può trascendere in arte, e la più ordinaria sensualità diventare un rito sacro. Ce lo racconta Claudio Gargano in questa raccolta di saggi, una suite giapponese, una composizione strumentale i cui movimenti sono sei scrittori giapponesi - Jun'ichir? Tanizaki, Yasunari Kawabata, Yasushi Inoue, Osamu Dazai, Yukio Mishima, Yoko Ogawa - e le cui note sono le loro opere, tutte accomunate da una forma di trasfigurazione del sesso in letteratura che il lettore scoprirà tipica alla sensibilità del Paese del Sol Levante.