Genesi Editrice

"Quello che state per leggere non è il racconto di Don Chisciotte, è il teatro. Che succede dunque, in questa rivisitazione del Tronca? Succede che non si rivisita un bel niente, non ci sono luoghi già percorsi, c'è un'altra storia, che usa i personaggi del Cervantes come attori di giro e, nel mezzo del guado, non abbiamo afferrato se a parlare sono i personaggi o se sono gli attori". (Natalino Balasso)

Cento liriche scritte dal Trecento al primo Novecento da una sessantina di poeti, tutte improntate al sano imperativo di smascherare la corruzione e l'ipocrisia, il malessere e il falso perbenismo dei contemporanei, sotto il pungolo d'una febbrile e sferzante volontà dissacratoria. Molti i grandi poeti comici' in questa falange di fustigatori (Angiolieri, Dante, Boccaccio, Pulci, Berni, Folengo, Aretino, Giusti, Porta, Belli), ma molte le apparizioni a sorpresa: Poliziano, Michelangelo, Tasso, Campanella, Parini, Foscolo, Manzoni, Leopardi, Carducci.

L'atmosfera della narrazione volge sia al dramma sia alla comicità e ne è protagonista un'umanità per lo più goffa e travagliata, consumata dall'ansia di dare consistenza e orientamento alla vita, ma quasi sempre destinata a rimanere sconfitta dagli eventi avversi del destino ovvero dalla trama di inganni o di illusioni architettati dagli imbroglioni che infestano la società umana come la gramigna i campi di grano. Balza immediatamente all'occhio la straordinaria ricchezza, modulazione e profondità del linguaggio adoprato, che sorprende il lettore per l'impiego vasto ed erudito del lessico, che fa di Luciano Calzavara uno scrittore d'antan, secondo i modelli più rigorosi della prima metà del Novecento, quando lo scrittore era tenuto a fornire prova di possedere un vocabolario "raffinato e ricco". Ma il trionfo della scrittura di Calzavara si realizza ovviamente nell'ideazione dei suoi personaggi, i quali risultano tirati in falsetto su una linea di confine tra la parodia e la cronaca romanzata e divengono metafore e icone delle passioni umane più diffuse per l'eros, la sensualità, la ricchezza, il potere, la religione, il sacrificio, la santità...

Carmelo Pirrera nei suoi 'step' narrativi di "O Principessa!" pone sul tappeto della fragranza fantastica e in un volontario dislocamento degli elementi ecotipici (almeno per il marchio originario di certe leggende), il comune denominatore della figura femminile, dolce e gentile, colma di grazia, ma anche risoluta e crudele: colei che registra il peso del mondo con un rabesco di pensieri, con misura adeguata di proposizioni, con logica commisurata ai tempi. Paginette, appunto, in cui il sentimento dilava nello spostamento temporale, in una sinestesia tra passato e presente; non certo guinizzelliane pulsioni d'amore, auliche ed aulenti, ma linfa volta al segno d'un meticciato tra nobiltà e sudditanza, tra potere e subalternità, non disgiunta da sapida quanto menandrea ironia (non a caso, nell'incipit di questo tessuto, ci si meraviglia del perché si pianga nel proprio, ma non in "altrui verone").

Rivista di formazione e cultura, semestrale, fondata nel 1994, si occupa di tematiche letterarie e propone nuovi testi di poesia, narrativa, teatro e testimonianze di arte contemporanea; ogni numero è monotematico e caratterizzato da un'inchiesta diffusa presso tutti gli abbonati e commentata da un autore di rilievo nazionale.