Stampa Alternativa

In un'epoca in cui per chi fa comunicazione editoriale tutto è computerizzato e nulla sembra più essere lasciato alla operatività manuale, c'è ancora qualcuno, anzi sembrano molti, che desiderano riscoprire i segreti e il piacere dell'auto-costruirsi gli strumenti per la propria creatività. Qui sono spiegati, tra l'altro, metodi e processi di produzione individuale, con mezzi estremamente semplici ed economici, dei caratteri di stampa per impressione manuale (come per i timbri).

Più di duecento aforismi contro la religione, il potere politico e il degrado sociale che scandagliano, con spirito caustico, i peggiori aspetti della società americana. Non è un caso che alcuni scritti di Mark Twain siano stati dati alle stampe solo dopo il 1962: la censura li aveva tenuti nascosti per molti anni.

Vita, destino e morte. Donne, cibo, sesso, amicizia e povertà. È noto il fascino che i misteri della sapienza tibetana da sempre esercitano sul pubblico occidentale. Ma un'altra saggezza è custodita da questo popolo delle nevi: piccole stille di verità essenziali, dove la conoscenza più elevata si fonde all'esperienza della vita di ogni giorno, tutte racchiuse in questi proverbi.

L'uomo è un dio che muore, scrive Bataille. Egli è sovrano e libero, ma ha coscienza della propria libertà solo quando ha preso coscienza della morte. Prendere coscienza della morte e del tempo significa concepirsi come essere che è libero, sovranamente libero, di creare valori, di determinarsi assolutamente, di essere. Quando l'uomo si fa sovrano, e si scopre come un "dio che muore", Dio scompare, e con lui ogni principio di autorità.

La vita di Terzo Larice parte dalla Romagna per arrivare sino alle piantagioni di caffè del Brasile, toccando la Francia, varie parti d'Europa e di nuovo le foreste della Guyana e i fiumi e le savane amazzoniche... Nei suoi quasi ottanta anni di vita, Tigre (questo il suo nome di battaglia partigiano) è attivamente presente in tutti i principali eventi della storia recente. Partecipa ai moti della Settimana Rossa, contro l'ingresso dell'Italia nella prima guerra mondiale, fa parte degli Arditi del popolo che cercano di opporsi alle violenze del fascismo nascente, aderisce al nuovo partito comunista ed emigra clandestinamente in Francia per vivere tra i fuoriusciti e al suo ritorno è fra i partigiani dell'8° brigata Garibaldi (che combattono sui crinali fra Romagna e Toscana) fino a divenirne commissario politico.

L'autore Keith Emerson è il noto Emerson degli Emerson Lake & Palmer. Il racconto, scritto in prima persona, procede dal faticoso apprendistato e dalle prime lezioni di pianoforte alla gavetta nei locali di blues, fino alla straordinaria fortuna di una carriera scandita dalla nascita dei Nice, dalle ardite fusioni tra le musiche di Bach, Brubeck e Dylan, dall'incontro con Robert Moog, dal successo planetario con il trio Emerson Lake & Palmer. Ma è anche la cronaca irriverente e scanzonata di una giovinezza trascorsa in furgoni scassati durante massacranti tournée, in soffitte gelide e locali fumosi. In queste scene di vita da bohème le strade di Emerson s'incrociano con quelle di tanti altri musicisti, dai King Crimson agli Yes.

Federico Fellini narra di quando, bambino, una mattina si affacciò alla finestra e al posto di un piazzale desolato scoprì un mondo di colori, musica, umanità. Era arrivato il circo! Ma i rapporti tra il circo e il centro urbano non si fermano a questa suggestiva immagine. Lungo i secoli la trama delle relazioni fra il contenitore di meraviglie e l'urbe è stata fitta, variegata e sorprendente. Questo complesso rapporto è qui illustrato da studiosi e storici intervenuti al Teatro Goldoni di Venezia al convegno "Il Circo, un mondo in città". Con un piccolo atlante cronologico delle capitali del circo, saggi sulla scarsa attenzione dei media e delle istituzioni, ricerche sui veti del Medioevo, le feste veneziane dei secoli XVII e XVIII e la fruizione di circo a Roma fra Otto e Novecento. Poi l'analisi dell'uso della carta stampata da parte dei circensi e della loro particolare percezione del tempo. Si racconta dell'anomalia di un gruppo di saltimbanchi di successo e del crescente esito delle arti di strada. Chiude il volume una istantanea sulla situazione del circo classico e contemporaneo in Italia, con particolare riferimento all'esperienza veneziana di Aricipelago Circo Teatro.

Giovane, ma non più giovanissimo, il precario lavora a tempo pieno per una remunerazione irrisoria e con un contratto a tempo determinato che lo espone, indifeso, alle angherie, ai ricatti, allo sfruttamento.

La comparsa del cadavere di uno sconosciuto gettato dal mare sulla spiaggia, dà avvio a una serie di vicende con al centro una Rimini notturna e invernale, livida e claustrofobica, percorsa da pericolose ombre e avvolta in una inestricabile trama nera.

Stefano Renna ha fotografato per 20 anni i morti di camorra per le strade di Napoli, quella camorra che ha perso qualsiasi connotato di umanità e dalle pistole è passata alle mitragliette dei killer imbottiti di eroina o cocaina. Marco Salvia questa stessa Napoli di attonita partecipazione al massacro e alla follia la esprime attraverso i suoi racconti in una lingua ibrida tra dialetto e italiano: quella di chi vorrebbe uscire dal vicolo, ma quasi sempre nel vicolo ci resta. Mentre della camorra parlano - o straparlano - tutti i media e tanti libri, questo volume mostra la semplice verità che nessuno dice fino in fondo: Napoli oggi è una città morta. Parlarci addosso non le restituirà la vita, anzi, solo riconoscendo che il cadavere puzza, possiamo dargli finalmente sepoltura.

Non tutti i moltissimi appassionati di Dylan Dog si sono soffermati su un aspetto particolare della sua personalità: la zoofilia. È un sentimento che l'indagatore dell'incubo incarna sin dalle prime storie, e che si manifesta in numerose occasioni attraverso le più diverse modalità espressive con una partecipazione sincera, appassionata, totale. Dylan Dog, dunque, amico degli animali: di tutti gli animali, come testimoniano queste 82 tavole.

Questo libro è il ritratto esistenziale ed artistico di un uomo impossibile. Casanova, bisessuale e misogino, timido, arrogante e violento, spirituale, sentimentale e materialista, elegantissimo e triviale, avido e generoso, sublime e infame. E ancora: genio musicale e sfruttatore del talento altrui, innovatore e conservatore, blues e free, acustico ed elettronico, protagonista di tutti i capitoli della modernità, sempre dieci passi avanti a tutti gli altri - musicisti, pubblico, critica - che trascinava e turbava con le proprie illuminazioni, e che spesso cercava di schiacciare sotto il peso del suo delirio e delle sue contraddizioni. Non si può ripensare a Miles Davis, a più di dieci anni dalla scomparsa, se non sotto il segno della molteplicità. Un percorso umano e musicale la cui intricatezza lo avvicina ad altri tormentosi e crudeli geni del Novecento, come Charles Mingus o Igor Stravinskij, o anche, come intuì Duke Ellington, a Pablo Picasso: "puer aeternus", sempre fresco e vitale, capace di rinnovarsi e di stupire fino alla fine dei suoi giorni.