Il Castello: Disegno e tecniche pittoriche

Ideale per studenti di ogni età, come testo ausiliario nelle scuole e per il dilettante autodidatta, il metodo, pur nella sua semplicità e schematicità espositiva, tratta sia le nozioni d'impostazione, sia i problemi connessi alle varie tematiche, dalla natura morta agli animali, dai vari elementi del paesaggio alla figura.

Con la lettura di questo volume i lettori potranno: scoprire facili soluzioni a problemi comuni; creare effetti incredibili con metodi semplicissimi; acquisire sicurezza man mano che si imparano le tecniche fondamentali; seguire artisti professionisti nelle dimostrazioni passo passo delle loro opere; combinare svariati effetti per sviluppare uno stile personale e unico; scoprire i numerosi segreti dei professionisti per ottenere un perfetto lavoro finito.

L'autore spiega come catturare le atmosfere mutevoli e straordinarie del mare e del cielo, grazie all'aiuto di più di 70 fotografie e dipinti 'fase per fase'. L'artista illustra con chiarezza tutte le tecniche: dalle lavature iniziali, all'aggiunta delle alte luci, fino ai dettagli finali.

Questo libro è una fonte di ispirazione per chi voglia cimentarsi con i colori acrilici. Una serie di dimostrazioni illustrano come creare quadri con gli acrilici, creare effetti di impasto e sfumare.

L'autore spiega come catturare gli effetti particolari dell'acqua in atmosfere diverse: dall'acqua ferma di uno stagno, al torrente spumeggiante e al fiume lento e maestoso. Utilizzando più fotografie e dipinti 'fase per fase' spiega con chiarezza tutte le tecniche: dalla lavatura iniziale ai dettagli finali.

La realtà che intendiamo dipingere si presenta alla nostra vista in una infinita gamma di tinte, ma la pratica pittorica fa uso, in genere, di non più di una dozzina di colori. Ecco allora sorgere il problema delle mescolanze: questo libro si propone, servendosi di un gran numero di esempi visivi e con il supporto di poche ma chiare nozioni teoriche, di aiutare il neopittore (ma non soltanto lui!), ad ottenere facilmente e senza incertezze le mescolanze necessarie a realizzare un dipinto di qualsiasi soggetto.

In ciascuno di noi si nascondono a volte doti artistiche insospettabili, che aspettano solo di potersi manifestare. Questo libro costituisce un valido aiuto per imparare il disegno, premessa indispensabile per arrivare all'acquarello, all'olio... Sono di aiuto centinaia di esempi che insegnano in modo chiaro le tecniche per disegnare correttamente a matita, matita conté, penne feltro, sanguigna, carboncino ed inchiostro.

Dimostrazioni passo passo per dipingere più di 50 tipi diversi di paesaggi d'acqua. Facile da usare, vi aiuta a catturare l'essenza dell'acqua al primo sguardo. Imparate come produrre con successo tanti paesaggi con l'acqua.

Dimostrazioni passo-passo per dipingere più di 50 tipi diversi di dettagli paesaggistici. Facile da usare, aiuta a catturare l'essenza del paesaggio al primo sguardo e imparere così a creare effetti particolari per dipingere suggestivi paesaggi.

Il testo contiene consigli per rendere al meglio i lineamenti e la fisionomia di ogni età e di ogni razza. Inoltre consigli per usare nei ritratti i colori ad olio ed acrilici.

Dimostrazioni per dipingere oltre 70 diversi tipi di fiori, bacche e fogliame. Fiori inseriti in un'ampia gamma di colori, dalle delicate tinte pastello ai toni scuri più intensi. Come imparare a manipolare il dipinto per produrre texture e disegni perfetti nella copia dal vero dei fiori. Disegni dettagliati illustrano la struttura di base di vari tipi di fiori.

Nella prima parte del libro sono esposte alcune nozioni introduttive relative alla forma complessiva, alle dimensioni e alle proporzioni della testa, integrate con suggerimenti per osservarla e disegnarla correttamente. Nella seconda sono descritte le componenti anatomiche della testa e antropologiche. Nella terza è descritta la morfologia esterna dei singoli elementi costitutivi del volto. Nella quarta vengono trattate sinteticamente le caratteristiche principali delle più importanti espressioni del volto ed i loro meccanismi muscolari. Nell'appendice viene proposta una traccia d'esame comparativo fra le caratteristiche della ricostruzione del volto e quelle relative al ritratto 'postumo' in scultura.