Minimum Fax: Minimum Fax cinema

Questo libro di culto pubblicato per la prima volta nel 1952, e ora tradotto in italiano, è un reportage dal set di uno dei film meno conosciuti di John Houston, "La prova del fuoco", che Hemingway trovò "di gran lunga migliore di molti romanzi". Tra magnati del cinema con una predilezione per le scene madri e produttori attenti al centesimo, attori riluttanti e assistenti ossequiosi, comitati di censura e giornaliste pettegole, il film non avrà vita facile malgrado la determinazione del suo regista. Personaggi noti e meno noti si avvicendano nel racconto della Hollywood delle grandi "major", dei conflitti fra produttori e registi, dell'insidioso rapporto fra arte e mercato.

Questo volume fa da complemento "teorico" a quello, pubblicato da Minimum Fax qualche anno fa, che raccoglieva le interviste ai grandi maestri del cinema del Novecento: nei saggi qui presentati, gli stessi registi della Nouvelle Vague autori di quelle interviste (François Truffaut, Jean-Luc Godard, Eric Rohmer...) affiancati dai critici Serge Daney e André Bazin, commentano l'opera di Bergman, Lang, Rossellini e l'intera storia del cinema europeo e americano, decretando la nascita della cosiddetta "politica degli autori", una delle idee critiche più celebri della storia del cinema.

Nei saggi e nelle interviste raccolti in questo volume (originariamente apparsi sui "Cahiers du cinéma") Scorsese racconta i film che ha girato e quelli che ha amato, gli attori con cui ha lavorato e i registi da cui ha tratto ispirazione, unendo l'esperienza del grande maestro alla passione sincera del cinefilo.

Artaud pensava che "dal buon senso dei sogni possa nascere una nuova maniera di pensare". Ed è questo principio che il grande teorico francese tenta di applicare al cinema, un'arte allora giovane e capace di suscitare ogni audacia. Non si tratta però di dare realizzazione visuale a qualsivoglia sogno: bensì di scoprirne le leggi e di ricostruirne la meccanica, di far ritrovare al cinema la violenza e l'anarchia del sogno. Da questa idea centrale nascono la gran parte dei soggetti, dei saggi e delle lettere qui raccolti.

Una storia romantica e straziante, quella di una madre (interpretata dalla cantante islandese Bjork) che per salvare il figlio da una grave malattia compie ogni sorta di sacrifici, compreso quello estremo della vita. La sceneggiatura è accompagnata da una lunga intervista a Lars von Trier, su questo film, sulla sua formazione e sulla sua carriera di regista. Il film "Dancer in the Dark", in concorso al festival di Cannes e alla Mostra del cinema di Venezia, uscirà in Italia a settembre.