Progetto Cultura: Le gemme

Cosa c’è di più lontano per l’Uomo dei fenomeni celesti,delle mutazioni immense e spettrali che sembranonon toccarci mai? Come se tutto ciò cheimporta fosse la vita che ogni uomo conduce nellatorre di se stesso (dall’Introduzione dell’autore).

È un gioco di famiglia, scorribanda/In cattedrale, calvariodi Bretagna,/Sentiero di lavanda nell’isola spagnola./Materia per libri e clinica, ignota biologia./Sonoquindicimila le creazioni tese tra cielo/E terra. Mistero per chi va quanto per chi resta./Gioianella testa, lutto nella festa. Ci vorrebbe un mago/Unosciamano o un dio modesto per spiegare tutto/questo.

«Alba Metaponte ha ideato un proprio scenario nel paesaggio di volti amati, esseri che sopravvivranno nella memoria grazie alla capacità dell’autrice di rappresentare e risignificare, di dare vita all’insolito, all’inanimato. Nella sua prodigiosa immaginazione, nella sua potenza evocativa, tesse una trama fiabesca e sorprendente che alla fine ci lascia, come direbbe il grande Cortázar, dolcemente stupiti»(dalla prefazione di Mario Meléndez)

«Non uso mai la prima persona e non amo le autobiografie. Ma a volte capita di voler scrivere qualcosa di dichiaratamente personale. È così che per evitare, almeno in parte, l’autoreferenzialità mi sono scelta una forma chiusa in cui comprimere e ordinare quel povero io recalcitrante. Una forma consumata, certo, ma di nobilissime origini. Ho giocato così con rime e sillabe lasciandomi andare a qualche eresia, lo ammetto» (dalla nota introduttiva dell’autrice)

Gli scritti “giovanili” sono, tipicamente, pubblicati postumi, tentando di spremere e rappresentare ancora, ossessivamente, ogni cosa che sia stata nell’animo di un autore, quando non si tratti, peggio, di operazioni editoriali di incerto valore. Spesso, di là dagli studi scientifici sulla scrittura di un personaggio, si può convenire che se essi non sono stati pubblicati nel passato e così com’erano in quel cassetto, forse là dovevano restare. Francesco, però, pubblica “nel pieno delle proprie facoltà” tali scritti: non li mette da parte bollandoli come “periodo pre-poetico”, ma trova in questi un’espressione della propria poetica giudicata ancora valida, in grado di esprimere, rappresentare, quanto c’è stato e c’è dentro l’autore. (Roberto Raieli)

Siamo di fronte a un poemetto che, attraverso il ricordo/memoria, ci porta dentro a un percorso storico sociale della nostra Italia, partendo dalla Sicilia fino ai giorni nostri. La sua valenza è storica, antropologica, sociale, umana, poetica, linguistica. L’autore utilizza l’autobiografismo come escamotage di narrazione, ma nel contempo esso diviene simbolo di autenticità poetica. (Dalla postfazione di Cinzia Marulli)

I sei movimenti che scandiscono questa raccolta provano a farsi strada nell’antro spettrale della depressione: esperiscono nel verso la caduta del desiderio, la solitudine, l’espropriazione di sé. C’è in essi l'urgenza di abbracciare l’incoscienza del maleoscuro che calpesta le strade del mondo lastricate di dolore. Cercano di intercettare lo sguardo vuoto e l’intero corpo di chi si fa urlo per mancanza di identità; dire “non sei solo: un amore sa di te e ti pretende”.

"[…] il poemetto […] si rende doppiamente irriducibile da un lato auto-condannandosi al ri-cominciamento, e dall’altro lato instaurando la catena dei significanti lungo la quale imbastire il transito poetico. Una catena necessariamente discontinua, si potrebbe dire claudicante (per quanto fluida e armoniosa) e strozzata (per quanto espulsa in puri suoni allitterativi e paronomastici), riflessa e rifratta in deterritorializzazioni speculative di corpi, tempi e luoghi […]" (dalla nota introduttiva)

"La lentezza lavora in queste poesie, siamo nel campo di un inseguimento a passo lento, lentissimo. Le cose non sono fatte per essere raggiunte ma incontrate. Nelle poesie presenti in questa edizione, anche nelle espressioni di più forte intimità, si leva un’aspirazione valoriale dell’esistenza e una promessa di ascolto e rispetto del terzo umano, vegetale, minerale o animale sempre però in quieta attesa di ogni forma nuova nel mutamento." (Mariella De Santis)

«In principio c’è la relazione». L’assunto di Martin Buber, imperniato sul riconoscimento dell’innata tensione umana a forme d’interrelazione (das Zwischen) che gravitano nell’orbita dell’identificazione dell’io con l’altro, rappresenta una prima chiave di accesso all’interpretazione delle Assassine seriali di Sonia Caporossi, conturbante e micidiale plaquette, nelle cui pagine le più efferate serial killer della Storia disvelano tanto i propri crimini quanto il proprio animus necandi, attraverso puntuali testimonianze liriche in prima persona, le quali, corroborate dalle introduzioni biografiche curate dall’autrice, restituiscono un prismatico ritratto interiore di queste femmes formidables dell’omicidio plurimo.(dalla prefazione di Maria Laura Valente)

"Nel 1956 Günther Anders, nelle pagine di Die Antiquiertheit des Menschen, scrisse che la bomba atomica sganciata sulle città di Hiroshima e Nagasaki si era rivelata un evento spartiacque, di una grandezza inimmaginabile, tale da superare ogni capacità di rappresentazione. […] Il segno dell’inaudito è nelle visioni di sconcertante veridicità, che affondano le radici in un maligno atto di creazione all’origine del mondo, nelle sequenze in cui il perturbante precede e annuncia prima l’orrore, poi lo scenario post-apocalittico, per cedere il posto infine al ripristino della ‘normalità’ insana, la falda avvelenata e comoda nella quale siamo immersi." (dalla prefazione di Anna Maria Curci)