Bao Publishing

Questo volume, realizzato in collaborazione con Momo Edizioni, raccoglie le storie sul processo ungherese che vede tra gli imputati Ilaria Salis, e una lunga storia inedita sulla vicenda giudiziaria di Maja T., nell’ambito dello stesso processo. Una storia sui rigurgiti di intolleranza con i quali l’Europa non ha mai fatto pienamente i conti, e che stanno portando al ritorno di ideologie odiose, a lungo ritenute sconfitte e in declino. Parte dei proventi derivanti dalla vendita di questo volume sarà devoluta al fondo per le spese legali degli imputati, un gruppo di persone che rischia di essere sepolto in un carcere ungherese per un tempo irragionevolmente, assurdamente lungo.

Il catalogo della grande mostra di Zerocalcare alla Fabbrica del vapore di Milano (17 dicembre 2022 – 23 aprile 2023) è stato curato da Oscar Glioti e contiene, dopo un testo introduttivo di LRNZ, centinaia di disegni, moltissimi dei quali rari e poco noti, che mappano la straordinaria produttività di uno degli autori di fumetti più importanti del nostro tempo. Contiene anche la versione aggiornata della cronologia 1999-2022 (scritta da Oscar Glioti) che contestualizza Zerocalcare con una precisione dolorosamente chirurgica.

Questo libro è stato la prima raccolta di storie del blog di Zerocalcare, ma negli anni è diventato molto di più, e ora è considerato una parte fondamentale del suo catalogo. La lunga storia a colori che punteggia i capitoli della raccolta è stata la prima presa di coscienza lunga sul percorso, umano, politico e artistico, dell’autore nella sua età adulta. Ogni maledetto lunedì su due era la fotografia di un momento nella vita di un fumettista, ma ora è il ricordo di una maturazione intellettuale e umana all’insegna del rosico più spudorato. La nuova edizione cartonata ha una prefazione degli editori e la copertina è stata ricolorata da Alberto Madrigal.

Nimona è una ragazzina che vuole diventare l'assistente del cattivo più cattivo del regno, Lord Ballister Cuorenero. Ma forse il suo capo non è poi così cattivo. E forse Nimona non è una semplice ragazzina. Una storia di azione, paladini, grandi cambiamenti e rancori.

Guillaume Singelin ci ha stupiti ai disegni di The Grocery, ma in Frontier torna da autore completo, per dipingere un affresco complesso e avvincente. Un’umanità che sta colonizzando il cosmo si ritrova intrappolata nelle stesse logiche predatorie e di sfruttamento delle risorse di cui era vittima quando la vita era limitata al pianeta terra. Solo che se vivendo su un grande pianeta possiamo illuderci di essere, nonostante tutto, liberi, negli spazi angusti di una stazione spaziale, o su una lontana colonia, è lampante come le nostre vite siano dominate dai debiti che contraiamo e che fatichiamo per ripagare, dai vincoli contrattuali con chi ci concede di sopravvivere, invece di aiutarci a vivere. Scegliendo questo fumetto per la sua collana Cherry Bomb, Zerocalcare vuole farci notare come il capitalismo sfrenato accechi chiunque non lo metta in dubbio, e infatti in Frontier il personaggio dalle pulsioni più umane e dignitose è quello che è stato addestrato da mercenario, e che ha visto la morte più da vicino, arrivando a mettere in dubbio tutti i meccanismi su cui si basa la sua esistenza.

Rinko ha passato la notte con un uomo più giovane. Le sue amiche, Kaori e Koyuki, non è che se la passino meglio, sentimentalmente. Una di loro forse ha trovato un uomo promettente, che le fa battere il cuore… dove sarà la fregatura? Non vogliono accondiscendere alle convenzioni sociali, le tre trentenni, ma desiderano l’amore. Possibile che sia una pretesa tanto assurda, nel Giappone moderno?

Sembra un luogo magico, e per certi versi lo è: questa strana taverna nel cuore di Tokyo che apre solo da mezzanotte all’alba e in cui si può chiedere qualsiasi piatto si voglia (a patto che lo chef abbia gli ingredienti) è un luogo sospeso fatto di ricordi, ricette e incontri casuali che quasi mai lo sono. Un luogo dell’anima in cui sedersi, da soli o con altri commensali, per perdersi nei ricordi e gustare il sapore di emozioni che forse avevamo dimenticato.

Hilda e e la sua nuova amica, Burku, giocano felici nel bosco, mentre Twig, girovagando non lontano, si imbatte in un luogo misterioso, e inavvertitamente disturba una creatura gelida e soprannaturale! Un’avventura che racconta come cambiano ed evolvono le amicizie, perfetta da leggere nel bel mezzo di un gelido inverno! La matita del creatore di Hilda, Luke Pearson, racconta l’incanto della natura in letargo, e dei pericoli che derivano dallo svegliare qualcuno che dormiva profondamente! La saga di Hilda è anche una serie animata che trovate su Netflix. Età di lettura: da 6 anni.

Brian K. Vaughan e Niko Henrichon, che vent’anni fa realizzarono insieme il memorabile “L’orgoglio di Baghdad”, tornano a collaborare per un romanzo grafico lungo, intenso, e destinato a essere controverso. Val è al cinema, il giorno in cui una sparatoria di massa reclama la sua vita. Con sua enorme sorpresa, scopre che il suo spirito non procede verso l’aldilà, ammesso che esista, ma indugia su Manhattan, dove è morta. Per quanto? si domanda lei, e la storia ci lascia capire che quel limbo può durare molto a lungo. Un giorno, molti anni dopo, Val incontra il fantasma di Sam, morto almeno due secoli prima di lei, e insieme i due assistono a quello che pare un convincente inizio della fine del mondo. Costretti a guardare il mondo senza interagire con esso, riflettono sull’attrazione degli umani verso il sesso e la violenza. Si sentono un po’ guardoni, ma si rendono conto che, nel complesso e a volte assurdo spettacolo della vita, siamo tutti fondamentalmente spettatori. Questo volume contiene nudità e rappresentazioni esplicite di atti sessuali e di violenza. Non è assolutamente adatto a un pubblico non adulto.

In una Tokyo frenetica e con le Olimpiadi alle porte, vivono tre ragazze alla ricerca di risposte esistenziali le cui domande sono poste da una società sempre più pressante: Kaori, Rinko e Koyuki hanno trent’anni e sono professioniste affermate, eppure non riescono a trovare… il grande amore! Ma siamo sicuri che sia proprio necessario mettere su famiglia e adempiere a tutte le aspettative sociali, come se fossero caselle da spuntare? E cosa accadrebbe invece se rinunciassero alla propria individualità per lasciare spazio al matrimonio? Un umorismo che cerca di decostruire tutti i cliché della nostra società e un affresco di una generazione a cui è stato fatto credere di non essere mai abbastanza sono i protagonisti del primo volume (di nove) della serie creata da un’autrice amatissima in Giappone e attesissima in Italia da tutti i fan.

La storia di come è nato Star Wars, uno dei franchise più amati in tutto il mondo e che ha per sempre cambiato la nostra idea di fantascienza, è più travagliata di quanto si pensi: inizialmente nessuno voleva credere alla visione di George Lucas, e anche dopo l’uscita del primo episodio, Una nuova speranza, le cose non sono migliorate. Nonostante il successo fulmineo del film, ancora una volta il regista si è trovato a lottare contro tutto e tutti pur di poter girare il secondo episodio. Una gestazione che, proprio come avevano già fatto nel precedente Le guerre di Lucas, Laurent Hopman e Renaud Roche raccontano con sapienza e ironia in questo secondo capitolo. Un libro imprescindibile per tutti gli appassionati, ma anche per tutti coloro che lottano per non rinunciare ai propri sogni.