Compositori

Il volume affronta per la prima volta il tema del simulacro nell'arte, idea che inquieta e vagamente sacrilega. La capacità di finzione vista come talento illecito, contraria alle leggi 'di natura'. Il simulacro non è una copia, è simile, tende a provocare effetti strani, problematici, spesso psicopatologici, mentre le opere d'arte 'normali' si limitano a farsi ammirare, vendere o comprare. Si parla di artisti come Duchamp, Manzoni, Koons, Orlan, Cattelan, e molti altri che hanno deciso di fingere. Nel volume si dà conto anche di precedenti clamorosi e affascinanti nella storia della letteratura, del mito, della scienza e della cultura: pensiamo a Frankenstein e ai replicanti di Blade Runner. Il testo include in appendice una conversazione con lo psicologo Giovanni Castaldi.

Tra i principali studiosi dell'animo umano. Maria Rita Parsi affronta per la prima volta, assieme a Filippo Zagarella, il difficile tema della promiscuità e ci guida alla comprensione della società attuale che è confusione tra culture, valori, ruoli e tradizioni, ma è anche profusione di messaggi. contenuti e informazioni ad altissima velocità senza spazio e tempo per l'elaborazione e la riflessione, stravolgendo la nostra vita; ne deriva la diffusione di ingannevoli e falsi bisogni e necessità frutto di una massiccia pressione dei new media. Il volume è un'occasione di integrazione e arricchimento individuale per la ricerca di valori, di principi, di metodologie che portino al recupero della qualità della vita nella mente, nel corpo, nelle emozioni.

Il lettore-turista viene guidato alla scoperta delle architetture contemporanee di Venezia, condotto da cinque percorsi (Venezia "centro", Giudecca, Lido, Isole, Terraferma) tra calli, rive e campi. Aiutano la visita precisi riferimenti fotografici e cartografici e una puntuale schedatura degli edifici.

Pubblicato a New York nel 1929, riedito nel 1970 e ancora nel 1993, esce per la prima volta in edizione italiana. Opera giovanile, ma già fortemente connotata in senso disciplinare, di Henry-Russel Hitchcock, che si rivelerà uno dei massimi storiografi americani dell'architettura contemporanea, il libro fornisce un primo e appassionato itinerario tra i linguaggi dell'architettura maturati in Europa e in America dalla metà del Settecento agli anni Venti del Novecento. Si tratta di un percorso che, sebbene si prefigga di illustrare il presente attraverso l'opera dei "pionieri", ne cerca i prodromi nel complesso e variegato fenomeno del Romanticismo. Il nodo intorno a cui muovono gli assunti teorici di Hitchcock è lo "stile", ossia quel tratto distintivo di un sistema di valori che un'opera esprime nel rapporto tra tecnica ed estetica.

Questo volume vuole accompagnare il lettore alla scoperta dei parchi e dei giardini delle ville sparse fra le campagne e le colline di Romagna: una vasta campagna produttiva che insiste sulle ultime propaggini perfettamente piatte della pianura Padana, per poi innalzarsi dolcemente nella fascia pedecollinare e divenire montana lungo le valli dei fiumi e torrenti provenienti dalla catena dell'Appennino. È in queste tre fasce di territorio agricolo che si incontrano rilevanti testimonianze di residenze signorili: dimore, spesso sontuose e ricchissime di memorie. Alle prospettive senza fine della pianura, in cui la villa è il baricentro ideale della proprietà agricola, nelle zone pedecollinari spesso si sostituisce una visione panoramica che in Romagna confina con l'azzurrino del mare con incerto confine con il cielo: le posizioni dominanti e i terrazzamenti del terreno conferiscono maestà agli edifici che sovrastano il panorama stesso.