Edizioni Pendragon

Uscito nel 1919, questo libro venne immediatamente sequestrato e l’autore condannato per “offesa al pudore col mezzo della stampa” a 15 giorni di reclusione e 100 lire di multa. Nella motivazione dei giudici si legge che “contiene suggestivi racconti di lubrici amori, descrizioni invereconde, è illustrato da disegni osceni e considerazioni e affermazioni contrarie al senso morale”. Pochi mesi dopo, l’autore ripubblicò il volume senza la novella iniziale – quella che gli era costata la condanna – con l’aggiunta di un’appendice, intitolata “Processo alla letteratura”, che riportava, in tono polemico, la cronaca di quanto accaduto in sede di giudizio. Questo volume ripropone la prima edizione, nella sua completezza, e l’appendice della seconda.

Chi meglio di una giornalista, attraverso la sua professione, può raccontare il nostro tempo? Nata il 2 giugno 1946, lo stesso giorno in cui gli italiani hanno scelto tra monarchia e repubblica, Irma diventa giornalista perché convinta che una buona informazione sia alla base del cambiamento della società. Con tenacia insegue ogni notizia, riuscendo a ritagliarsi uno spazio come corrispondente da Bologna, la sua città, per un importante quotidiano nazionale. La sua vita e le vicende della sua famiglia si intrecciano con gli avvenimenti che attraversano la storia recente del nostro Paese: dal Sessantotto, l’anno che inaugura con la contestazione giovanile l’ultimo terzo del “secolo breve”, passando per lo sbarco sulla luna, gli anni di piombo, lo stragismo, fino ad arrivare agli anni Venti del nuovo millennio, iniziato con grandi speranze ma segnato anche da pesanti incertezze sul futuro. Quello che emerge dalle corrispondenze di Irma è il racconto di una nazione con le sue contraddizioni, i suoi drammi, trionfi, gioie e stravaganze che, tuttavia, hanno contribuito a costruire la coscienza civile dei suoi abitanti.

Dal 2022 il Festival Respighi Bologna celebra la figura del grande compositore bolognese attraverso una serie di eventi, concerti e studi che si ripromettono non solo di valorizzare il suo ruolo nel panorama musicale attuale, ma anche di illuminare il fermento culturale e sociale dell’Italia del primo Novecento. Un compito arduo ma necessario, una sfida impegnativa quanto entusiasmante, di cui questo volume rappresenta una prima prova tangibile, raccogliendo i contributi dei Convegni di Studi ospitati all’Accademia Filarmonica di Bologna. Le vicende umane ed artistiche, l’entourage di amici e allievi, lo stile compositivo: questi e molti altri sono gli spunti per un ritratto corale, appassionato e accessibile a tutti, che ci restituisce un nuovo volto di Ottorino Respighi, compositore e maestro, artista che alla sua epoca era onorato in tutto il mondo, e che oggi più che mai merita di essere adeguatamente riconosciuto, eseguito, ricordato. Un primo passo verso una Respighi Renaissance?

Questo libro descrive comportamenti in guerra inumani, vietati ma impuniti: bombardamenti intesi a distruggere popolazioni civili (terror bombing degli inglesi), tortura fisica o mentale, mutilazioni, genocidio, cancellazione etnica, trattamenti degradanti, presa di ostaggi, punizioni collettive, assassinio di nemici, rappresaglie, maltrattamento di prigionieri, impedimento di fornitura di medicinali e cibo, distruzione di mezzi di sopravvivenza della popolazione civile, attacco agli impianti di depurazione, sottrazione e distruzione della proprietà privata. Tocca anche altri temi fra cui il tentativo di unificare l’Europa, trasformatosi in ginepraio fallimentare con i superstiti del club sbandati, senza guida e meta. Il mondo ha sviluppato usi e costumi sul comportamento in guerra, e concluso inutili accordi internazionali. Lowes Dickinson osservò che “nessuna regola o freno nella condotta delle guerre viene mai osservato se la vittoria dipende dalla sua violazione”. Nel periodo del primo entusiastico fervore per le Convenzioni umanitarie, agli inizi del secolo scorso, l’Ammiraglio della flotta USA Jacky Fisher disse: “Umanizzare la guerra? Meglio parlare di umanizzare l’inferno. L’essenza della guerra è violenza. Moderazione in guerra equivale a imbecillaggine”. È impossibile migliorare con la perfida architettura dell’ONU, creata per non funzionare. I suoi tre rami – Assemblea generale, Corte internazionale di giustizia, Consiglio di sicurezza – sono esautorati dai veti conferiti per l’eternità ai vincitori della Seconda guerra mondiale, Russia e USA (intrufolati nella prestigiosa élite gli inglesi, i francesi sconfitti in due mesi di guerra; e – vergogna scandalosa – gli sconfitti cinesi fuggiaschi di Chiang Kai-shek). L’aggressione è stata depennata dall’elenco dei crimini di guerra con la porosa formula “difesa da attacco armato”.

Raccolta di componimenti in cui Infelíse si mostra "poeta la cui esistenza ha la luce della penombra entro cui stare, la lungimiranza di porsi distante da quel confine ‘luminescente’ che non comunica, anzi vanifica l’attualità dell’arte poetica, ogni sua espressione e ragione culturale. (…) istante che restituisce l’immagine di un tempo attraversato e mai dimenticato, dove quel che più conta non è l’artista ma la sua arte, la corrispondenza di questa con l’intenzione che ne prefigura il futuro in ogni azione".

Se lui si addormenta di pacca, magari intonando una sonora russata, senza un bacio o una carezza…, perché passare una notte insonne, fra lacrime e rancori, tirando in ballo il maschilismo, meditando esemplari, quanto improbabili, ritorsioni?! Molto più salutare è lasciarsi cullare da una “Ninna nanna perfida” che sfumerà leggera nei sogni o, per somma rivincita, vi risveglierà di buon umore. Le 136 brevissime composizioni di Loretta Merenda nascono “dal piacere di trasformare le contrarietà in divertimento, in dispositivi per mettere in moto la creatività e sdrammatizzare o convertire in piccole rivincite – come trovare la parola giusta, il ritmo esatto, la rima – anche le banali, accettabili ostilità della vita coniugale che galleggiano abnormi e ostinate sui dormiveglia delle notti insonni o agitate”. Con un commento di Dacia Maraini.

Il volume contiene la prima raccolta di testi poetici di Anna Cenni ad essere pubblicata.

Cercando tra i tesori custoditi nell’Archivio di Stato di Bologna, è stata recentemente fatta una scoperta di grande interesse, che cambia le attuali convinzioni relative all’assassinio di Annibale Bentivoglio, signore di Bologna, avvenuto il 24 giugno 1445 al termine di una funzione religiosa tenuta nella cattedrale di San Pietro. Le coltellate che lo uccisero furono di Bettozzo Canetoli, uno dei capi di una famiglia rivale che, secondo quanto ci è stato raccontato finora, sarebbe stata invidiosa della popolarità dei Bentivoglio. Il “libro delle confessioni” relative a quella congiura, un documento decifrato dopo una lunga e accurata ricerca e qui trascritto integralmente, rivela invece una realtà profondamente diversa: contro Annibale venne organizzato un vero colpo di stato, orchestrato dal duca di Milano Filippo Maria Visconti e da papa Eugenio IV. Per quest’azione essi si servirono delle masse popolari del quartiere di Porta Stiera guidate da alcune famiglie dell’oligarchia bolognese e solo la pronta reazione militare dei loro alleati riuscì a tenere i Bentivoglio al vertice della città. Grazie a queste pagine è quindi possibile ribaltare l’interpretazione storica degli avvenimenti, permettendo la ricostruzione di un quadro più ampio e complesso di quanto finora creduto.

Venezia, XVI secolo, Repubblica della Serenissima. A delinearsi tra queste pagine è la storia di un amore impossibile, quello tra un marinaio chioggiotto e una nobile veneziana, che si accende durante il palio della Marciliana di Chioggia organizzato in ricordo della vittoria sui Genovesi. Mario Zennaro, detto Marietto, è il più piccolo di una famiglia di commercianti e nella Venezia degli sfarzosi balli in maschera a Palazzo Ducale e dei commerci con le Indie conosce la nobile Raffaella Loredan, di cui si innamora perdutamente. Un rapporto osteggiato non solo dalle famiglie, per questioni di classe sociale, ma anche dal destino: Raffaella, la sua Schatzi, verrà rapita dai turchi. Contro le aspettative di tutti Marietto diventerà allora corsaro e, con un equipaggio di fiducia sulla galeotta che porta il nome di sua madre Lucia, punterà le vele verso i maggiori porti d’Oriente nel tentativo di riabbracciare la donna amata.

Un giovane studente del Conservatorio di Milano presenzia ai funerali di Giacomo Puccini. Più avanti negli anni, quel ragazzo, Gianandrea Gavazzeni, diventerà un direttore d’orchestra celebre e apprezzato, moderno e consapevole interprete della vitalità, dell’originalità e della modernità dell’universo pucciniano. Questo volume raccoglie tutti gli scritti – saggi critici e memorie artistiche – che Gavazzeni ha dedicato al grande compositore nel corso della sua vita, cogliendone aspetti nascosti e offrendo intuizioni interpretative che risultano, ancor oggi, straordinariamente felici. Così le partiture di Tosca, Bohème, Madama Butterfly, Manon, Turandot, La fanciulla del West… diventano materia di analisi e, al contempo, argomento di riflessione su tutti gli aspetti dello spettacolo operistico. Uno sguardo dal podio.

The Vault: la cassaforte, lo scrigno, il caveau… Il posto segreto dove si nascondono i tesori. Taylor Swift chiama così il suo personalissimo archivio musicale, dove custodisce i versi più preziosi, le idee più intime e creative, gli embrioni di quelli che saranno i suoi capolavori. E ogni tanto da lì estrae qualcuna di queste perle e le regala al suo affezionatissimo pubblico. La discografia ufficiale di Taylor Swift (dall'esordio del 2006 ai giorni nostri) comprende undici album per un totale di 175 canzoni, ma non è tutto: esistono quasi altrettanti brani – ben 155! – From the Vault che meritano l'ascolto, e in questo libro vengono descritti e analizzati a fondo uno a uno, sia nelle musiche sia nei testi. Gli Swifties sanno benissimo di cosa parliamo: si tratta di bonus tracks pubblicate a corredo degli album ufficiali, di canzoni aggiunte alle Taylor's Versions, di live registrati durante i tour, di EP, di brani off-album, di collaborazioni con altri artisti. Una produzione vastissima e di grande qualità, per la felicità dei fan di tutto il mondo. Se volete conoscere davvero tutte le creazioni dell'artista e scoprire i retroscena più importanti della sua vita, non dovrete far altro che aprire queste pagine ed entrare nel suo mondo segreto: benvenuti nel Taylor's Vault.

Alla fine degli anni Settanta in Italia nacque il movimento artistico della Metacosa: esponenti del nuovo indirizzo pittorico furono Giuseppe Bartolini, Gianfranco Ferroni, Bernardino Luino, Sandro Luporini, Lino Mannocci e Giorgio Tonelli. Successivamente, nel 1983, si aggiunse Giuseppe Biagi. Sette artisti e sette luci diverse per qualità e consistenza, per stile e poesia, riunite attorno a un’idea: desiderosi di rappresentare il reale e al contempo distanziarlo. Nel nome tutto il programma, in netto contrasto con l’astrattismo e l’omogeneizzata stravaganza della produzione di quegli anni. Sognatori e visionari, questi ragazzi del secolo scorso tornano in mostra a Viareggio dopo 40 anni dalla prima esposizione, e questo catalogo raccoglie la produzione della loro vita artistica.