Electa

Il volume è il catalogo della mostra di Roma (Museo Nazionale di Castel Sant'Angelo, 11 luglio - 9 novembre 2008). La rassegna intende documentare, con circa ottanta opere esposte, quell'ampio arco cronologico che va dal II secolo a.C. sino alla matura Età dei Lumi, durante il quale l'Egitto da "storia" diventa mito e l'"Egittomania" si trasforma in "Egittofilia". Provenienti dalle collezioni più prestigiose (Musei Capitolini, Musei Vaticani, Museo Archeologico Nazionale di Napoli, Louvre, Pergamon Museum...), le opere, selezionate da un comitato scientifico di grande rilievo, illustrano in modo chiaro e fitto di riferimenti culturali il rapporto intenso e secolare tra Egitto e Roma, e guidano alla scoperta dei misteri egizi di Roma (obelischi, templi, serapeo ecc.).

Il volume è il catalogo della mostra di Roma (Museo Nazionale di Castel Sant'Angelo, 11 luglio - 9 novembre 2008). La rassegna intende documentare, con circa ottanta opere esposte, quell'ampio arco cronologico che va dal II secolo a.C. sino alla matura Età dei Lumi, durante il quale l'Egitto da "storia" diventa mito e l'"Egittomania" si trasforma in "Egittofilia". Provenienti dalle collezioni più prestigiose (Musei Capitolini, Musei Vaticani, Museo Archeologico Nazionale di Napoli, Louvre, Pergamon Museum...), le opere, selezionate da un comitato scientifico di grande rilievo, illustrano in modo chiaro e fitto di riferimenti culturali il rapporto intenso e secolare tra Egitto e Roma, e guidano alla scoperta dei misteri egizi di Roma (obelischi, templi, serapeo ecc.).

Il titolo "Save As..." è stato proposto non come concetto o tema caratterizzante la mostra, ma al fine di mediare fra le molteplici posizioni e le diversità nel dibattito. Piuttosto che definire per sommi capi la condizione attuale dell'arte in Turchia, la mostra presenta un'ampia panoramica di creazioni visive contemporanee. Concepita come tentativo di illustrare frammenti di determinate tendenze,"Save As..." utilizza efficacemente il linguaggio della pluralità e della complessità. Gli elementi di questi linguaggi, che di fatto donano nuovo vigore all'arte contemporanea, sono le tensioni derivanti da paradossi, conflitti, ibridazioni, trasferimenti e avversità. Se l'arte è davvero uno strumento che può dare forma al mondo e risvegliare le masse, è fondamentale che le mostre internazionali promuovano la libera circolazione degli artisti e delle loro opere. L'esposizione "Save As..." riunisce autori accomunati da memoria, retaggio storico, appartenenza geografica, questioni di attualità politica ed economica, interessi affini, problemi e opinioni. Artisti che possiedono una memoria universale.

Il volume è il catalogo della mostra "Prime cup 01" tenutasi alla Triennale di Milano nel 2007. La mostra è nata con l'intento di favorire l'incontro fra il mondo della produzione e il mondo della conoscenza, fra il sistema delle piccole e medie imprese e i giovani progettisti, fra la domanda e l'offerta di progettualità innovativa. La mostra espone ora i risultati concreti di questa collaborazione. E lo fa con l'ambizione di scoprire nuovi maestri e riuscire a creare un'aggregazione di giovani creatività che sappiano affiancarsi al nuovo Triennale Design Museum, vivificarlo e generare un continuo, proficuo rapporto fra tradizione e innovazione, fra norma ed eccezione, fra sapere e saper fare.

Tra il 1920 e il 1930 Le Corbusier e suo cugino Pierre Jeanneret costruirono una serie di ville e case unifamiliari - molte a Parigi e dintorni - che ebbero un ruolo importante nell'affermare e consolidare la loro reputazione di professionisti. Attraverso i progetti svilupparono e affinarono un sofisticato vocabolario di soluzioni compositive che seppe stimolare e nutrire l'architettura internazionale per oltre mezzo secolo. Lo studio, magistralmente condotto dallo storico inglese Tim Benton, prende in rassegna numerosi progetti di case, ville e appartamenti tra i quali, oltre alle note Villa La Roche a Parigi e Villa Savoye a Poissy, Villa Serque e studio Ozenfant a Parigi, Villa Church a Ville-d'Avray, Villa Cook a Boulogne. Illustrato attraverso un'iconografia d'archivio, in larga parte proveniente dalla Fondation Le Corbusier, il volume ripercorre l'evoluzione delle differenti soluzioni abitative sviluppate da Le Corbusier, un ricco laboratorio di introspezione e innovazione la cui comprensione è necessaria per apprezzare e capire l'architettura del maestro svizzero.

Dopo due anni di itineranza internazionale la mostra si ripresneta a Torino, aggiornata e arricchita nei contenuti, in occasione degli eventi di "Torino 2008 World Design Capital". L'eccellenza del design "made in Piemonte" è documentata attraverso 200 prodotti industriali progettati e/o realizzati nell'area regionale dal 1995 al 2008, da oltre 150 designer e 170 aziende.

Ugo Mulas ha lavorato molto con il colore, anche se privilegiava il bianco e nero dove poteva intervenire personalmente nella stampa. La scelta di esporre e pubblicare questi inediti nasce dal desiderio di mostrare come un maestro del bianco e nero abbia utilizzato il colore. Tagli perfetti, luce esemplare, ritratti memorabili: questo volume raccoglie un'accurata selezione per riattivare la ricerca e la conoscenza di una personalità speciale, indagatrice di un grande fotografo.

Dopo le personali del 2007, The Tupacproject presso la LAF - Limehouse Arts Foundation - di Londra e The Trilogy presso Smith Stewart Gallery di New York, MACRO presenta alcuni lavori inediti tra sculture e video dell'artista bolognese nato nel 1978. Paolo Chiasera è uno dei giovani più apprezzati artisti della scena contemporanea italiana. Ha al suo attivo, oltre ai progetti personali, la partecipazione a numerose collettive.

La mostra che si è tenuta in Triennale sul difficile tema dell'abitare estremo di persone schiacciate nella dimensione della sopravvivenza quotidiana, costituisce una sfida a rappresentare ciò che nelle nostre metropoli si muove tra situazioni di invisibilità, sentimenti di paura e voglia di fare comunità. La volontà di contribuire alla riflessione sull'inclusione degli ultimi, il dar voce a chi non parla, si rivolge alla città, sia nella dimensione di società civile, sia in quella delle istituzioni. Lo scopo è lanciare un messaggio d'assunzione di responsabilità che interessa tutti gli attori di una città troppo spesso spaccata tra una dimensione competitiva da città globale e una dimesione sociale che ancora attende di esprimersi.

Il volume è il catalogo della mostra "Collection Lambert en Avignon Voyage à Rome" (Roma, Villa Medici, 7 maggio - 14 luglio 2008). L'esposizione presenta opere di artisti di fama internazionale come Cy Twombly, Claude Lévêque, Anselm Kiefer, Giulio Paolini, Nan Goldin, Bertrand Lavier, Gordon Matta-Clark.

II volume affronta la storia della costruzione della piazza del Campidoglio dalle sue origini nel XIV secolo al rifacimento della pavimentazione di A. Munoz nel 1938. La piazza è sempre stata il simbolo delle libertà cittadine e nel 1538 si decise di dare forma architettonica alle idealità del Popolo Romano. L'artista scelto dal Papa e dal popolo per la riqualificazione dei palazzi fu Michelangelo, che affrontò il tema della piazza civica con il consueto impegno civile, sebbene gli esiti siano in parte lontani dalle sue intenzioni originarie. Il testo è accompagnato da una serie di ricostruzioni grafiche che restituiscono i molti progetti per la piazza e per i palazzi che si susseguono, in una lotta per il prestigio personale e familiare che ha sempre un riflesso nell'allestimento del complesso. L'analisi, inoltre, delle scelte politiche, delle presenze sul cantiere, della sua organizzazione, della successione degli interventi e delle tecniche scelte viene fatta su base documentaria. Una esaustiva appendice completa gli apparati del libro.

Il volume rappresenta una selezione di testi inediti che mettono in luce il profondo legame che esiste tra l'opera architettonica di Loos e l'attività di critico culturale documentata dai suoi scritti. I testi non seguono alcun principio strutturale preordinato ma il solo il gioco infinito delle antitesi, svolto con intemperanze, contraddizioni e frequenti paradossi. Loos, l'architetto professionista, diviene sagace critico.