L'Oceano nell'Anima

Se per Neruda “la poesia è un atto di pace”, per Ventola è risalire il tempo, celebrare il cammino fatto, attraverso un flusso di coscienza poetico che spinge il cuore a battere forte con la stessa intensità di un tempo. Nella poesia di Ventola i sentimenti sono cristallizzati nel loro momento migliore, non invecchiano e non mutano. Sono destinati a mantenere la purezza per sempre.

Una raccolta poetica che rispecchia il viaggio dell’uomo nell’esistenza, nel cosmo dei suoi fertili sentimenti e pensieri, alla ricerca di se stesso e dell’infinito. Con i suoi versi l’Autore riesce a cogliere il senso autentico della vita, scevra da incrostazioni mondane ed effimere, proiettata alla ricerca di un oltre e di un altrove carichi di speranza, mai contaminati dai toni della lamentazione, della nostalgia, della paura dell’avvenire, intraprendendo la strada, certo più ardua ma anche più affascinante, di una prospettiva insolita, originale e suadente qual è quella delle assenze. Il poeta sollecita a riflettere, rimettendo la sua esperienza alle considerazioni del lettore con maestria, impiegando una scrittura di elevata dignità letteraria, composta, austera, priva di fronzoli e inutili orpelli.

Questa raccolta, sebbene venga presentata in cartaceo, nasce e si propone come un… Neo-Decameron 2020 digitale drammatizzato. Non, però, dieci giornate, cento novelle e dieci giovani, né, per fortuna, in corso di un'epidemia di peste nera, come avvenne nella Firenze del 1348, ma, nel caso nostro: un periodo di settantotto giorni di preparazione, per trentacinque monologhi, con l'impegno di trenta attori, al tempo della pandemia di Covid-19. Una trovata escogitata da un gruppo di amanti del Teatro, i quali decidono, perdurando la fase delle restrizioni con abolizione dei contatti diretti, di incontrarsi, non in un giardino fuori città, come per il primitivo Decameron immaginato da Giovanni Boccaccio, ma in “quello digitale” di Skype, più modestamente organizzato da Walter Scudero, allo scopo di poter continuare a mettere in scena qualcosa di nuovo, pur nella contingenza della diffusione del contagio.

Si configura come il “racconto” di una storia d’amore il dettato lirico di Francesco Gemito. È una raccolta di componimenti poetici che migrano dai sentimenti per arrivare al cuore attraverso una via percorribile concepita come una coraggiosa ricerca delle emozioni. La sua esperienza ci appartiene magicamente come fossimo al fianco di una guida che, attraverso i versi, ci accompagna per le strade della poesia. Dove ci conduca questa via e quali siano le “terre” da varcare è un compito che spetta al lettore poi scoprire.

In questo libro il poeta Enrico del Gaudio, non solo ha raccolto il meglio della sua produzione artistica, ma ha voluto anche presentare i suoi componimenti in una duplice veste linguistica: Lingua Napoletana e Lingua Siciliana. L'autore accumuna queste due regioni, la Sicilia e la Campania, la sicilianità e la napoletanità, in un’unica voce, un unico afflato poetico. Insomma, una operazione culturale di largo respiro dove due popoli, cugini, si ritrovano, anche se solo metaforicamente, sotto il vessillo del Regno Delle Due Sicilie di antica e mai sopita memoria.

Una silloge che spinge all'amore universale e a un riconoscerci parte del Tutto da cui proveniamo e a cui, con naturale incedere, faremo ritorno, solo se avremo vissuto nel blu, sempre blu, tanto e intenso blu versato da due occhi stanchi, da un cielo che non ha confini, e da un mare che ci condurrà oltre le fragilità corporee.

È un percorso complesso quello che dovremmo compiere ogni giorno, nel quale anche chi ci ama davvero gioca un ruolo fondamentale. In cui anche delle frasi sentite in tv possono essere importanti. Come accade a Daniela, che un giorno, per caso, sente le parole del Papa e percepisce che, in mezzo al fango nel quale si trova, qualcosa dentro di lei sta cambiando.

Ho provato ad incidere sul “mio” pentagramma di parole, questa Desiderata. Sonata per sax soprano e orchestra, dove protagonista è il sax che avvince, travolge con i suoi incanti evocativi, le vibrazioni, i tremori, le inquietudini, incarna l’anima dell’uomo moderno, contemporaneamente in pena e in festa, sempre sbattuto tra rocce di dualismi inestricabili, navigando la vita, forse come me.

"È mia convinzione che la poesia, come ogni altra espressione artistica, debba essere scritta, e anche letta, proprio 'senza pelle', cioè, senza alcuna barriera che separi l’interiorità del poeta dal mondo esterno e, nello stesso modo, debba arrivare nel profondo dell’animo del lettore e non rimanere in superficie, proprio come se, appunto, entrambi fossero privi di pelle."

Una profonda e attenta meditazione attraverso un’acuta e personale sensibilità, supportata dall’amore per l’amore. Quasi un bilancio, un appuntamento vespertino per ripassare a mente l’omelia, salmodiata tra i silenzi e le attese, con l’evidente desiderio di ricongiungersi al proprio interno, fin troppo saccheggiato dal vissuto.