MdS Editore

Il concorso artistico-letterario di MdS Editore giunge quest’anno alla sua decima edizione: un traguardo importante, ulteriormente impreziosito per questo speciale anniversario dalla collaborazione con il suo partner storico, l’Ente Parco Regionale Migliarino, San Rossore, Massaciuccoli. Per il tema del concorso di quest’anno abbiamo scelto il verbo “librare” (dal latino dotto “librare”, pesare), nella sua forma riflessiva: “Librarsi” perché ci è sembrata più in grado di suggerire ai partecipanti un prisma di significati e interpretazioni con cui fare esercizi di fantasia e rendere originali le loro opere. Al semplice alzarsi da terra per prendere il volo, si aggiunge infatti il più ampio ed evocativo significato di equilibrarsi, mantenersi in equilibrio, tenersi sospesi, significato che ha ispirato infatti le più varie e originali interpretazioni: dai rimandi circensi, alle declinazioni intimiste e introspettive, dagli spunti sociali e ambientali alla riflessione politica, appoggiata alla dialettica tra l’equilibrio, e a volte l’equilibrismo, e l’esigenza di trovare e raggiungere compromessi tra idee, valori e istanze composite e divergenti.

Durante i primi giorni del settembre 1977, due fratelli si rivedono dopo anni d’incomprensioni. Franco, che aveva scelto di andare via amareggiato da scelte politiche e lavorative sbagliate, è tornato per chiedere a Bartolomeo un piccolo favore; confermare a una ragazza il loro incontro della domenica precedente. Sembra una cosa da nulla e Bartolomeo accetta, anche se a malincuore, per non rovinare di nuovo il rapporto con il fratello. Dopo la telefonata della ragazza, Bartolomeo crede di potersi godere gli ultimi giorni dell’estate proseguendo la sua vita di sempre che scorre tra il lavoro con Mauro e le sue riunioni extraparlamentari, la passione per il cinema, i tentativi di uscire con un’amica... Ma qualcun altro inizia a interessarsi a lui, mentre il paese intorno è scosso dalla violenza degli attentati, dai rapimenti, dalle rivendicazioni politiche, negli anni più bui della Storia Repubblicana.

“Ma per noi, per tutti coloro che hanno vissuto in vario modo quell’evento, il 1982 si identifica con la Festa de l’Unità di Tirrenia. Una festa ricordata con entusiasmo da chi in vario modo vi ha partecipato; entusiasmo e intima soddisfazione per il risultato furono invece i sentimenti di chi vi lavorò attivamente spendendo tempo, fatica e passione. Lo scopo di questo libro è anche quello di menzionare come se fossero ancora qui, i tanti compagni che vissero intensamente quella esperienza e che oggi non ci sono più.”

Homo pandemicus nasce come monologo teatrale per l’attore Fulvio Cauteruccio e si trasforma in romanzo. È la cronaca dei mesi e delle fasi della pandemia attraverso lo sguardo di un uomo comune. Il lockdown, la famiglia, la città, i vicini di casa, le fughe dalla reclusione, il mondo virtuale in cui trovare un rifugio dalla solitudine e dall’alienazione. Un instant book, allucinato e sarcastico, del nostro tempo; un racconto di un’epopea, intima e collettiva al tempo stesso, che ha messo in discussione i rapporti umani e tutti gli assetti culturali e sociali della civiltà contemporanea, estremizzandone le contraddizioni. Il romanzo della pandemia che ci ha fatto cantare l’inno nazionale dai balconi e che ci ha posto la sfida di trasformarci in donne e uomini migliori di prima.

Età di lettura: da 7 anni.

La convivenza di una comunità è legata alla capacità delle persone di essere parte attiva del territorio in cui abitano, di vivere intensamente il luogo in cui risiedono, valorizzando il tessuto sociale e amalgamandolo con le esperienze di chi viene da fuori: gli indigeni assieme ai piovuti danno vita ad un’unione ancora più feconda in grado di accrescere il bene della comunità. Con questi racconti vogliamo tenere viva l’attenzione sulla vita e le esperienze di medici, farmacisti, amministratori, partigiani, artisti, visionari, fini intellettuali, pur nella consapevolezza di qualche inevitabile omissione. Sono storie scritte da chi c’è ancora per raccontare di chi non c’è più, un intreccio generazionale tra epoche diverse che unisce protagonista e narratore, in uno scambio ideale di quel testimone che si chiama memoria, quell’elemento così difficile da definire, ma indispensabile per costruire il futuro.

Manola Caribotti è riuscita in questi racconti a muovere i suoi personaggi sul palcoscenico della fantasia, ma al contempo a tenere le fila di una narrazione dal forte contenuto didattico per i bambini e di stimolo critico per gli adulti, toccando quegli aspetti sociali che sono stati presenti in ogni periodo storico ma che soprattutto ora, in un’epoca in cui le apparenze contano più della sostanza, necessitano di essere riveduti e corretti. Con delicatezza, integrando immagini e parole, ci ha fornito una lezione di vita, trovando giustificazioni quando era possibile o suggerendo amabilmente una riflessione sulle scelte che possiamo trovarci a compiere nel corso della nostra esistenza. Età di lettura: da 10 anni

Nelle retrovie della Linea Gustav (che dall’autunno del 1943 alla primavera del 1944 divide l’Italia in due, dalla foce del Garigliano a quella del Sangro) si consuma una rappresaglia dei tedeschi contro le azioni di disturbo condotte da uomini dei dintorni di Cassino, in collaborazione con gli Alleati attestati a sud del Garigliano. Un’intera famiglia viene sterminata, ma nella fossa comune dove sono stati interrati i corpi non si rinviene quello di una bambina di tre anni. Nel dopoguerra il padre della bambina va alla ricerca dell’unica superstite della sua famiglia. Un percorso tortuoso, intrapreso con tante domande e pochi indizi.

Per il commissario Guidi, ormai ottantenne, si tratta di una conferma: il cibo, il mare, Agnese. Per Angela, appena quarantenne, invece, una scoperta: Guglielmo. E se Guidi lo vuole dimostrare con uno zibaldone di ricordi, pensieri, considerazioni, citazioni, Angela si svela in un thriller, a partire dai suoi venti anni sino al giorno fatale in cui, finalmente, lo dichiara al mondo. Così facendo i due insinuano dei "Frammenti" dove realtà e finzione si inseguono, si incontrano, si lasciano, si assommano andando a comporre un unico personaggio: il vivere.

Il significato della parola seduzione è fortemente legato alla sua etimologia di condurre, attirare a sé, portare qualcuno all’interno della propria sfera d’influenza. Connotato in passato da un senso fortemente negativo si è ammorbidito in epoca romantica assumendo un significato più neutro, più sentimentale, amoroso: la prima cosa che ci viene in mente quando parliamo di seduzione, infatti, è una fascinazione che porta due persone ad un rapporto sentimentale, amoroso, sessuale. La letteratura e l’arte sono piene di figure di seduttori e di sedotti, di amori, passioni, abbandoni… Eppure sarebbe riduttivo relegare l’idea di seduzione alla sfera dell’amore o del sesso; non serve guardare troppo attentamente per riconoscerne i segni in moltissimi aspetti della vita: c’è seduzione in quasi tutti i rapporti interpersonali, c’è seduzione nell’amicizia, nella pubblicità, nella politica, nella religione. Su e con questo tema, così ampio e ricco di possibili declinazioni, si sono confrontati i partecipanti al nostro concorso per scrittura e immagine, frammentando e individuando attraverso il prisma della loro creatività le sue molteplici sfumature e sfaccettature.

Durante una visita al castello di Vignola insieme a Lia, la sua compagna, Massimo, giornalista free-lance pisano, cade in una sorta di trance e ha la sensazione di ricevere strani messaggi dal passato. Nello stesso momento, a Pistoia, un commercialista viene barbaramente torturato e ucciso e pochi giorni dopo un pensionato padovano subisce la stessa sorte. C’è un legame tra questi eventi? E perché, mentre le voci che arrivano da un’altra epoca continuano a tormentare Massimo, una serie di delitti atroci e inspiegabili macchia di sangue le strade di Pisa e di Padova? In "Sangue del sangue", Dal Forte conduce il lettore in un labirinto di enigmi e suspense, obbligandolo ad avanzare pagina dopo pagina fino al drammatico colpo di scena finale.

A Roma, in quel moderno spazio architettonico che è la Nuvola di Fuksas, si svolge la Fiera del Libro “Se vuoi volare, leggi!”. Lì, lo scrittore Samuel Carato firma le copie del suo ultimo libro. Attraverso il suo monologo interiore viviamo in presa diretta quello che avrebbe potuto essere un tranquillo pomeriggio di gloria e che invece si trasforma in una giornata frenetica, inseguito e incalzato da tutte le donne della sua vita, dai suoi fantasmi, dalle ambizioni frustrate e persino da un kamikaze impazzito. Un vero e proprio Hellzapoppin’ sentimentale ironico e disperato. Ma questo è solo il suo punto di vista. Dopo Samuel, saranno i personaggi incontrati alla fiera letteraria a esporre la loro visione soggettiva di quella esatta situazione, ribaltandone le coordinate. Seguendo le regole aristoteliche dell’unità di tempo, di luogo e di spazio si materializza una commedia in eterno divenire, caleidoscopica, erotica, selvaggia e politicamente scorretta.