Sillabe

Il nucleo toscano delle incisioni conservate nelle collezioni private è una riscoperta significativa in considerazione delle valutazioni finora poco documentate, iniziate alcuni anni fa tramite le opere di raccolte, i cui disegni e le cui incisioni, caratterizzati da profili e informazioni determinanti, venivano esposti insieme a opere provenienti da raccolte pubbliche. Le nostre incisioni costituiscono solo una piccola parte delle centinaia di stampe, disegni e acquarelli che sono conservati all'interno delle varie raccolte. La civiltà toscana propone in forma simbolica emozioni visive di qualità, eccelse nei segni caratteristici delle raccolte, ritrovate grazie alla passione dei collezionisti. Tra di esse ve ne sono alcune sorte già nei secoli precedenti, poi trasmesse per eredità agli attuali proprietari, altre invece sono state create spontaneamente in tempi recenti. In ambito toscano il collezionismo del materiale fiorentino risulta più numeroso rispetto alle collezioni delle altre città della regione. Le singole schede comprendono, oltre al titolo delle opere, i nomi degli autori, le tecniche, le misure, le iscrizioni e le descrizioni caratteristiche delle stampe.

Continua la serie dei libri 'In viaggio s'impara' con il volume dedicato agli Acquari d'Italia, alla scoperta di mari e oceani... Lo spirito d'avventura e la curiosità da sempre spingono gli uomini a viaggiare. Non tutti, però, possono permettersi queste avventure: le condizioni ambientali estreme e le distanze geografiche rendono alcune mete praticamente irraggiungibili! Oggi per fortuna ci sono modi più semplici per conoscere gli ambienti marini, uno di questi è sicuramente la visita ad un grande Acquario. Visitare un Acquario è come compiere un viaggio spettacolare, è una straordinaria esplorazione degli ambienti marini che suscita interesse, curiosità ed emozioni. È un posto dove tutti possono conoscere luoghi inaccessibili, e scoprire divertendosi importanti principi di ecologia. Squali, delfini, meduse, simpatici pinguini e piccole lontre aiuteranno il lettore a vivere un'esperienza emozionante ed approfondire le conoscenze sugli ambienti marini in maniera divertente. Età di lettura: da 7 anni.

Il volume è il catalogo della mostra di Firenze (Palazzo Pitti, 3 aprile - 1 luglio 2012). La mostra intende celebrare il Giappone, la sua arte, la sua cultura e le sue tradizioni ospitando nelle sale più rappresentative dei suoi musei tre mostre, raccolte sotto l'iniziativa comune: Giappone. Terra di incanti. Oltre 200 pezzi, databili dalla metà del Cinquecento alla metà dell'Ottocento, saranno in esposizione delle sale affrescate del museo: capolavori d'arte e d'artigianato giapponese, dalle armi agli strumenti musicali, dalle armature agli eleganti abiti cerimoniali, dagli oggetti d'uso quotidiano a monili e suppellettili per l'abbellimento della persona e della casa. Adeguati saggi introduttivi, scritti dai massimi esperti europei del settore, illustreranno con compiutezza i più sfaccettati aspetti della cultura e dell'arte giapponese, colta in un particolarissimo momento della sua storia, ovvero quello dell'incontro con i primi viaggiatori europei e l'inizio dei rapporti, talvolta tesi e difficiili, di reciproco scambio.

Il volume è il catalogo della mostra di Firenze (Palazzo Pitti, 3 aprile - 1 luglio 2012). La mostra intende celebrare il Giappone, la sua arte, la sua cultura e le sue tradizioni ospitando nelle sale più rappresentative dei suoi musei tre mostre, raccolte sotto l'iniziativa comune: Giappone. Terra di incanti. Il volume illustra attraverso 103 opere la connessione e l'influenza orientale nell'arte europea e in quella italiana, per mezzo di manufatti di artisti giapponesi contemporanei in vetro, ceramica, legno, metallo. Un ricco apparato fotografico accompagna il volume.

Il volume è il catalogo della mostra di Firenze (Palazzo Pitti, 3 aprile - 1 luglio 2012). La mostra intende celebrare il Giappone, la sua arte, la sua cultura e le sue tradizioni ospitando nelle sale più rappresentative dei suoi musei tre mostre, raccolte sotto l'iniziativa comune: Giappone. Terra di incanti. Il volume illustra attraverso 80 opere la connessione e l'influenza orientale nell'arte europea e in quella italiana, e in particolare toscana dalla fine dell'800 agli anni Trenta del '900. Accompagnano le schede saggi di illustri esperti del settore come S. Condemi, V. Farinella e E. Lazzarini che spiegano cosa volle dire per la nostra cultura il contatto con quella Giapponese in tutti i campi artistici compreso il teatro. Tra le opere esposte da segnalare i dipinti di Monet, Fattori, Signorini, Michetti, De Nittis, Fortuny e Hokusai.

La "Divina Commedia illustrata", curata da Corrado Ricci, storico dell'arte ravennate e fondatore del Gabinetto Fotografico, ha la caratteristica, per i tempi estremamente innovativa, di essere illustrata con fotografie. È stata edita in tre diverse varianti: una prima edizione a dispense, nel 1896, seguita da una riedizione completa delle tre cantiche nel 1898, illustrata con svariate fotografie "dal vero" e una ulteriore edizione del 1921, arricchita di tavole con riproduzioni di affreschi e opere d'arte e un numero largamente inferiore di fotografie "dal vero". Le fotografie di questa mostra sono state realizzate da Giuseppe Cremoncini per la prima edizione per poi essere donate, nel 1916, al Gabinetto. Le immagini di Giuseppe Cremoncini, unica testimonianza rimastaci di questo giovane morto a 28 anni, ci restituiscono la volontà di esplorare e documentare i luoghi danteschi, ai limiti del possibile, con uno sforzo di ricerca e di ripresa, che fornisce un innovativo strumento di avvicinamento al poema, a testimonianza dell'impulso dato all'uso della fotografia in operazioni culturali di altissimo livello.