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Quante volte ci è capitato di trovarci davanti ad un'opera d'arte e di chiederci quanto fosse difficile da comprendere al punto da farci sentire ignoranti? Ecco, qui subentra quella specifica figura che si occupa di spiegare l'artista e la sua opera. Quindi si vedono certi personaggi, apparentemente molto eruditi nel campo, che ci spaventano con tutti i paroloni di cui si riempiono la bocca più per attirare su di loro l'attenzione che per farci decifrare davvero l'opera che hanno davanti. Ci sono moltissimi campi dove la parola Arte è stata usata, però questo, ha creato un'abbondanza di mal comprensioni, travisando il significato genuino del termine, inflazionato dai troppi inopportuni utilizzi. Con questo mio scritto ho cercato di analizzare quello che può rientrare nel campo artistico e cosa invece non ha nulla a che vedere con l'arte. Cercherò di fare chiarezza su questa grande confusione, in modo semplice, senza l'utilizzo di arzigogoli, né tanto meno con l'ausilio di personaggi il cui compito sarebbe proprio quello di semplificare il concetto invece di alterarne il significato rendendolo ancora meno comprensibile. Faremo assieme il percorso che io stesso ho fatto per riuscire a sbrogliare questa complessa matassa, andando per prima cosa a capire il significato di alcuni termini di base. Ci immergeremo successivamente in un racconto dalle tinte distopiche, per riuscire ad osservare meglio la situazione artistica generale del XXI secolo. Vedremo l'arte in confronto a ciò che sta succedendo nel mondo del lavoro, in un contesto sia nazionale che internazionale. Successivamente vi renderò partecipi dello stile del Calorismo, di come è nato, della mia storia, di come si è sviluppato, fino a giungere al Manifesto ufficiale, così da poterlo poi confrontare con l'arte Contemporanea, in una variegata selezione di curiosità, espresse sotto forma di brevi argomentazioni. L'arte, come ogni mestiere, merita rispetto, studio e dedizione, e non può essere ridotta a una mera esibizione di idee senza sostanza. Auguro una buona avventura, ricca di tanto Calorismo. Non è colore ma calore!

Un viaggio avventuroso nella mente per imparare a gestire l'impulso istintivo (l'irruente Ciccio Pasticcio) e ad ascoltare la riflessione consapevole (il saggio Clemente il Brillante), diventando un "Cittadino Brillante". Attraverso 5 storie ambientate in situazioni reali e un manuale pratico, il libro allena la capacità di scelta. Offre una doppia chiave di lettura e strumenti per genitori, insegnanti ed educatori. Età di lettura: da 10 anni.

Questa raccolta nasce dalla voce narrante di Daniela Lelle e Cesare Natale, una coppia di ex infermieri pensionati che, nella nuova stagione della vita, ha scelto di dedicare tempo, cuore e ascolto alle famiglie colpite dall'Alzheimer. Attraverso poesie e racconti, anche autobiografici, il volume percorre la strada della riscoperta di sé, dell'amore che resiste e si trasforma, e dell'impegno solidale verso i più vulnerabili. Il libro si rivolge a chi vive la fragilità, a chi accompagna, a chi cerca nuovi orizzonti nel dolore e nella speranza. Versi e prose sulla paura di non essere più necessari, sulla gioia di ritrovarsi utili, sulle radici di un amore che si rinnova nell'azione condivisa. La narrazione si snoda tra corsie e volti segnati dall'incertezza, dialoghi sospesi, ricordi che sfuggono, accanto ad un viaggio poetico e narrativo nei territori della solitudine e della perdita. Versi che evocano il senso di smarrimento, la paura di essere dimenticati, il peso delle assenze e l'amore ritrovato. Lo stile privilegia il racconto intimo, la poesia sussurrata, il linguaggio vicino al cuore e alla quotidianità.

New York, la città che non dorme mai. Una giovane donna viene trovata morta in un vicolo poco lontano dal suo appartamento. Nessun segno di violenza evidente. Nessun sospetto. Un caso ordinario, destinato a perdersi nei fascicoli della centrale. Ma il detective John Crone, veterano della NYPD, non crede alle morti ordinarie. Cinico, disilluso, con più bottiglie all'attivo che sonni tranquilli alle spalle, Crone ha imparato a riconoscere l'odore del marcio, e questo caso ne puzza lontano un miglio. Quando anche una seconda vittima viene trovata in circostanze simili, Crone inizia a scavare. Più scava, più scopre. Le vittime non hanno nulla in comune — eppure tutto. Un filo invisibile le unisce. Il colpevole: un fantasma. Nessuna forzatura. Nessun rumore. In questa città, il killer si muove nelle ombre ed è pronto a colpire ancora. In un'indagine che sfianca corpo e mente, Crone si ritrova solo, braccato da un sistema che preferisce chiudere un caso piuttosto che ammettere di non capirlo. Tormentato dal suo passato, dai ricordi di sua moglie e con solo l'istinto a tenerlo in piedi, Crone proverà a cercare dove nessuno osa. John Crone è un noir moderno, teso e atmosferico, dove la pioggia costante che fa da elemento chiave, non lava via le colpe ma le rivela. Un romanzo che parla di invisibilità sociale, vendetta fredda e dolore sommerso. Una storia in cui l'eroe non è il classico paladino senza macchia e senza paura; ma un uomo normale, con i suoi problemi, difetti e le sfumature morali. Non ha più fede, ma continua a cercare — perché sa che nessuno lo farà al posto suo.

Questo libro è la raccolta dell'anima di Lucia Atzori, un progetto di cui lei non ha potuto veder la luce in vita, pur essendo il suo desiderio più grande. È stato realizzato con l'amore di chi sa che un sogno non muore se c'è qualcuno pronto a farlo suo, con la speranza che la sua anima possa sorridere. In passato, Lucia ci aveva spesso coinvolte per avere un parere sui suoi racconti, pubblicati su riviste e antologie. Intervenire su alcune frasi un po' complesse è stato un gesto naturale, un piccolo aiuto offerto nel rispetto più totale della sua voce e dei suoi pensieri. Tra le righe di questi scritti, siano essi racconti o poesie, si rivela una Lucia che conoscevamo solo a metà. La sofferenza emotiva e fisica, che teneva nascosta, qui si mostra senza filtri. Le sue opere sono uno specchio delle tre grandi fasi della sua esistenza: il periodo prima di ammalarsi, la battaglia iniziata nel 2012 e la rinascita – con le sue sfide – dopo il trapianto del 2015. Prevale un'atmosfera malinconica, ma non mancano lampi di gioia. Ci sono poesie e racconti autentici e vivaci, carichi della nostalgia dei ricordi d'infanzia o delle storie incantate che ci raccontavano nostra nonna e nostra madre. Dopo il trapianto, le veniva spesso chiesto se volesse incontrare la famiglia del donatore. Una domanda, a nostro parere, un po' indiscreta. Lucia rispondeva sempre che non si sentiva pronta. Soprattutto, diceva che per il dono che aveva ricevuto si sentiva grata al mondo intero, non solo a una persona. Tuttavia, per il donatore aveva un affetto e un rispetto profondi, tanto da dedicargli la sua poesia più commovente e bella, intitolata proprio "Il dono". Tutti noi in famiglia abbiamo visto un cambiamento positivo in lei. Probabilmente, la consapevolezza di essere stata sull'orlo di perdere tutto e di aver avuto una seconda occasione l'ha spinta a non sprecare più tempo nella tristezza. Nei suoi scritti esprime non solo le sue intime e profonde emozioni, e il suo desiderio di comunicarle attraverso i suoi personaggi e le sue storie, ma anche le sue passioni: quella per il giardinaggio (fiaba "Piccolo fiore"), per l'astronomia e l'ecologia ("Acqua: l'inizio è la fine" e "Sole bianco"), per il mare (la parola “mare” è presente in quasi tutte le sue poesie), per la lavorazione della terra cotta ("Argilla") della quale ama scrivere, ma che è maggiormente evidente dai suoi bellissimi manufatti. È inoltre presente la sua enorme sensibilità verso le ingiustizie subìte dalle donne ("La forza delle donne" oppure "Donne che muoiono assassinate") o dai migranti e lavoratori in nero ("Io… clandestino"). Esprime la sua capacità di immedesimazione, la sua empatia, nei confronti di situazioni che sfuggono ai più come l'importanza di offrire un sorriso a uno straniero emarginato da tutti. È attenta ai dettagli. Studia e si documenta approfonditamente ogni volta che si propone di svolgere una nuova attività. È appassionata in ogni cosa abbia suscitato il suo interesse. Lucia ha vissuto una vita breve purtroppo e, pur non avendo avuto la possibilità di seguire i propri sogni fin da giovanissima, ha saputo poi vivere con talmente tanta intensità il poco tempo a disposizione da essere riuscita a esprimere ogni aspetto del suo immenso ed eclettico talento.

Libera è una ragazza che si arrampica sulla vita guardando il mondo in un modo tutto suo, questo la porta ad essere fuori dagli schemi comuni. Si sente diversa e lo è, ma non riesce a farci i conti. È tormentata da un sogno spaventoso e ricorrente che non comprende e attorno al quale si arrovella la mente con mille domande. Il cammino di Libera verso la conoscenza della propria Anima condurrà anche il lettore sulle montagne russe delle sue emozioni, quelle più profonde e nascoste, svelando (anche a lui) l'unione tra “sogno e realtà “ nella vita di ogni giorno. In un mondo fatto di poesia, dolore, entusiasmo, solitudine e semplicità, Libera darà al lettore il coraggio di vedere oltre quello che neanche riesce ad immaginare.

Dall'ispirazione allo struggimento.. la speranza è fugace come la libertà che diventa velocemente un lontano ricordo... Il piano di Wilhelm Quedlin di cambiare le sorti della guerra viene mandato all'aria quando viene arrestato. E, a peggiorare le cose, con l'arresto della moglie, Hilde, il destino dei loro figli sprofonda nell'ignoto. La situazione sembra irrimediabile e le circostanze diventano ancora più agghiaccianti quando Q scopre chi c'era dietro la sua cattura e imprigionamento. Eppure la speranza rimane... Nonostante l'oscurità e la disperazione imminente, quando Hilde e Q incontrano altri prigionieri politici che condividono le loro stesse idee, scorge un barlume di speranza nel loro cuore.. Riusciranno ad evitare l'inevitabile e uscire indenni dagli artigli della Gestapo?

Le notti bianche è un racconto giovanile di Fëdor Dostoevskij, scritto fra il settembre e il novembre 1848 ed edito nello stes