Kimerik: Karme

Una nuova raccolta di poesie, scritte causalmente durante le pause di silenzio. I tormenti angustiano lo spirito e manca il controllo dei pensieri. Coltivare buoni pensieri e parlare bene di tutti, vedere in una persona i lati buoni e non quelli cattivi. I buoni pensieri sono le radici di tutto quello che cade in questo mondo. Risolvere il problema dell'esistenza, le persone comuni non riescono. Nell'intero cosmo la luce di Dio splende ovunque. La porta della conoscenza e è dentro di noi, l'inesauribile è dentro di noi e non esiste ricchezza più grande. Quando troviamo questa miniera, dobbiamo sfruttarla e trovare il contatto con la vita superiore autentica dell'essere umano. Perfezionarsi sempre più nella vita mentre lo spirito si rallegra. Pubblicava così uno dei suoi tanti lavori per non negare al prossimo la propria esistenza e quello che ha voluto suggerire della sua vita vissuta.

Quarant'anni in versi non è solo una raccolta di poesie, ma un viaggio introspettivo che tocca in maniera profonda e mai banale i luoghi dell'anima. Riflessioni che spaziano dall'attualità, al sociale, all'amore e in grado di creare un legame particolare tra chi scrive e chi legge. Il lettore si riconosce nelle parole dell'autore, le fa sue. Copertina a cura di Marco Lentini. Immagini interne realizzate da Giovanni Cataudella.

Le sue poesie sono un inno alla vita. Parlano d'amore, di storia, dei sentimenti di una donna che non si arrende mai, ma sorride alla gente e al futuro.

"Metaforicamente parlando, le ciliegie sono i miei concetti, ciò che elaboro a seguito di notizie o fatti che mi hanno colpito o semplicemente a ricordi che riaffiorano. Il passato non conta, è trascorso nel bene e nel male, e si dimentica in fretta, quel che vale è il presente, e non ci sarà mai un futuro, perché il futuro non esiste, è sempre un presente imperfetto. La Strega è ammaliatrice, è una donna, le malelingue e le invidiose la considerano perfida, io la trovo a dir poco affascinante, misteriosa, intelligente, capace, risolutiva."

Un viaggio intimo, lirico, quello che ci propone Maria Alberti in questa intensa raccolta. La sua voce, infatti, è rivolta non solo a Cristo, ma anche a Maria, nel suo duplice volto. Da una parte la Madre celeste, ultraterrena, che appartiene alla collettività; dall'altra una madre terrena, la sua mamma, a cui rivolge un dolce e toccante ricordo.

In "Viaggio nel tempo", Davide Bernardin affronta, con poemi originali e funzionali, il concetto di libertà in modo concreto, ponendosi domande non tanto sulla libertà in senso lato, quanto su come un essere umano possa considerarsi realmente libero, in una condizione della propria esistenza. Non dovremmo quindi chiedere al prossimo se esiste la libertà, quanto piuttosto chiedere a noi stessi se ci sentiamo liberi. E, se non lo siamo, lo vogliamo diventare? Abbiamo, quindi, il coraggio di essere liberi?

"La quiete del lago" è un rifugio di pensieri, appunti e meditazioni legati tra loro con cura e sincerità: il poeta si spoglia e si mostra in tutta la sua verità di uomo. "Fermare nel tempo un istante di vita" scrive Walter Olivetti e proprio per questo fissa sulla carta delle immagini altrimenti evanescenti, che offrono al lettore ricordi che arrivano da un tempo lontano. Nelle pagine la storia antica cede il posto all'attualità: gli eroi mitologici sono gli antenati degli atleti olimpici, la caduta di Tenochtitlán anticipa il dolore per il crollo del ponte Morandi e per la guglia della cattedrale di Notre-Dame ingoiata dal fuoco. Il passato e il presente, sembra dirci l'autore, parlano la stessa lingua, sono legati a doppio filo. Walter Olivetti ci parla della natura e dei suoi silenzi, dona oasi di pace in cui poter riflettere. Soprattutto racconta l'essenza delle piccole cose, che poi sono le più autentiche e semplici, come semplici sono le parole combinate tra loro con gradevole musicalità.

"La mia cava" è un viaggio verso il ritrovamento di un io attaccato alla vita e agli affetti più profondi. Le parole diventano la grotta, il nido pascoliano in cui rifugiarsi in seguito alla morte violenta del padre che provoca uno stravolgimento emotivo. Attraverso la memoria si segue la scia di temi e luoghi associati agli incontri, ai dialoghi e alle speranze. I colori della città, i respiri, le parole dei passanti diventano lo strumento di attaccamento alla figura paterna, presenza che accompagna l'autrice nella sua esistenza quotidiana.

L'anfiteatro di Hoti non ha solo lo spazio del palcoscenico e della sala, ma uno spazio senza confini, da dove provengono le vicende e i motivi delle poesie che salgono sul palco. Essendo un buon conoscitore del mondo, della storia, della cultura e della poesia di tanti paesi, Hoti si muove come a casa sua e porta dei motivi poetici importanti da Troia o dal Tomorr, dall'Epiro o da Theth, da Dodona o da Saranda, dalla Catalogna o dalle Montagne Maledette... Questo, non solo ha arricchito l'autore come cittadino del mondo, ma ha dato un respiro più ampio alla sua poesia.

Il mondo agricolo e pastorale fin dall'inizio, nella storia dell'uomo, è sempre stato oggetto di osservazione e ispirazione poetica. L'autore lo riporta in vita, rappresentandolo nelle sue caratteristiche e cadenze socio-ambientali, sfuggendo alla raffigurazione con la quale i mass media lo stanno trasformando in un fenomeno da baraccone.

I "tasselli dell'anima" sono le poesie attraverso le quali l'autrice si mette a nudo in questa intensa raccolta poetica dai toni variopinti. Le tematiche e le occasioni da cui nascono questi componimenti, infatti, spaziano per i tipi più vari: la vita che scorre, le consolazioni, amori perduti, la forza delle donne, la paura del diverso, i sentimenti, le ricorrenze del cuore, i ricordi, le dediche, gli affetti e la maternità.

La percezione che un poeta ha di se stesso e dello spazio che lo circonda è esattamente quella di un palombaro che si ritrova immerso negli abissi, nel suo invadente scafandro, con i piedi in scarponi zavorrati e un pesante elmo di bronzo sulla testa. Ovattato è per entrambi il vociare del mondo esterno, sia che esso si riveli sommerso a migliaia di metri di profondità, sia che si estenda per le pianure sconfinate della terra. Per entrambi risulterà lontano l'agitarsi informe della vita sociale, flebile sarà la loro voce e sfocati diverranno i volti amici e sempre più impercettibile il loro movimento di labbra. Come un palombaro inabissato nei più profondi scenari marini, così il poeta percepirà di se stesso solamente l'ansimo del fiato che gli viene meno, il terrore d'abbandonarsi su un fondale sconosciuto. Atroce è la solitudine degli abissi, come l'esistenza che il poeta conduce sull'arida terra.