Kimerik: Karme

Il nuovo viaggio poetico di Giuseppe Scaccia non è solo una raccolta di versi, ma un organismo vivo che pulsa tra le mani del

C'è un luogo, sospeso tra il battito del cuore e il battito delle ali delle farfalle dentro di noi, che si chiama Amore

Ci sono libri che nascono da un'urgenza espressiva, altri da una lunga sedimentazione interiore

Sono così tante le persone che fui, che sono e che sarò, che qualcosa di buono salverò

Dell'Essenza Delle Cose unisce rigore e intuizione in una scrittura di rara intensità lirica

Poesiacida nasce in un punto preciso: dove la vita smette di essere comoda e comincia a bruciare

Quando si scrive la prefazione ad una silloge, dobbiamo richiamare sempre coloro che hanno preceduto il tempo contemporaneo lasciando l'impronta come missiva che arriva a destinazione puntualmente. Come diceva Giovanni Raboni, la poesia nasce dalla poesia, nel senso che un poeta prima è lettore e successivamente scopre dentro di sé la forza che genera la poesia. La poesia cerca sempre di allontanarsi dalla dicotomia corpo-spirito, perché vede in questi due elementi la sede iniziatica del poeta stesso. Chi è Giuseppe Piluso? La domanda è suscettibile di una varietà di risposte accomunate dall'amore per la sapienza. La poesia di Piluso richiama costantemente il senso della filosofia, la speculazione di quell'archè sempre in movimento. Giuseppe. Il mio amico, l'autore, non si è mai definito poeta o filosofo, ma uno scrutatore della vita, soprattutto ha cercato e cerca continuamente la profonda significazione dell'amore. Bartolomeo (Theo) Di Giovanni

"Intrepida alba" di Mara Sausa è una raccolta di componimenti intensi e preziosi in grado di creare immagini vivide e di cristallizzare nell'arco di un istante tematiche e simboli universali. L'autrice offre ai lettori un'opera sfaccettata, ricca di suoni ed emozioni, di figure e metafore che a volte vengono riproposte, in maniera sempre differente, così da suggerire spunti di lettura ricorrenti ma variegati. Accanto a tematiche senza tempo, come la vita, la morte, l'amore, la verità o la famiglia, è possibile incontrare anche argomenti più personali, come la figura del padre a cui si lega un profondo amore ma anche l'importanza della memoria, oppure frangenti di riflessione che evolvono e si trasformano, seguendo naturali ricerche interiori. Non di rado, inoltre, si presentano rimandi e collegamenti fra una poesia e l'altra, come se l'autrice stesse intessendo una pregiata trama di piccoli ma importanti riferimenti che contribuiscono a dar vita a un delicato gioco di specchi e a un senso di ciclicità fuori dal tempo e dallo spazio. Ogni pagina di Intrepida alba si può assaporare con calma e con estrema cura e attenzione, rispettando al meglio i toni intimi e meditativi che la penna elegante di Mara Sausa tratteggia in maniera sapiente.

Rivelazioni di Leonardo Magnani è una silloge poetica di parole ed emozioni, immagini e visioni, che si propone di tracciare un percorso attraverso cui poter riconoscere e scoprire innumerevoli aspetti della nostra interiorità e del mondo che ci circonda. Svariate sono le tappe che l'autore sviluppa nel corso del viaggio e ognuna di esse trova un proprio motivo d'essere all'interno della ottuplice via di salvezza, una sorta di manifesto che apre e chiude il volume e che conferisce un senso ideale di circolarità all'opera, stabilendo così un punto nonché un momento di ritorno. Le figure che compongono la raccolta sono spesso simboliche, metaforiche, talvolta persino archetipiche, e in grado di veicolare messaggi intensi attraverso un sapiente utilizzo del linguaggio. Non di rado, il poeta attinge anche a sensazioni di più ampio respiro, distanti dal nostro quotidiano, come il mondo africano o aborigeno, che affascinano e proiettano il pubblico in una dimensione di illimitatezza e universalità, in special modo quando si tende al senso del divino. Rivelazioni offre preziosi spunti di lettura e riflessione, in un continuo alternarsi di suggestioni che invitano ad attimi di introspezione e nuova riscoperta e consapevolezza di sé.

Francesco Faragone, poeta e scrittore contemporaneo, anima sensibile e attenta alle problematiche sociali e umane, è autore di diverse opere narrative: Il prete con la coppola, L'equilibrio degli opposti, Io, Rossella e la mia fantasia, e della raccolta di poesie Emozioni musica parole. Con La mia anima non ha età, Francesco prosegue il suo cammino poetico, donandoci una raccolta matura, profonda, sincera. Queste poesie non sono semplici componimenti, ma frammenti di vita vissuta, rielaborata e restituita con delicatezza, forza interiore e autenticità. Il titolo racchiude l'essenza dell'intero percorso poetico: un'anima senza tempo capace di restare giovane nonostante le difficoltà che spesso ci riservano la vita e gli anni. È un'anima che osserva il mondo e sé stessa con uno sguardo lucido che prova ancora stupore. Ogni componimento è un incontro con una voce, un volto, un ricordo, una paura, una speranza. Francesco Faragone scrive con un linguaggio volutamente semplice, mai banale. I suoi versi non cercano l'effetto ma l'essenza e in questo risiede la loro forza: nella capacità di arrivare al cuore senza sovrastrutture, nella loro verità umana e poetica. Questa raccolta è una carezza, un silenzioso dialogo con il lettore, una mano tesa a chi cerca bellezza, riflessione, emozioni. In ogni poesia c'è un frammento di Francesco, ma anche un frammento di ciascuno di noi perché, in fondo, la nostra anima non ha età. E la poesia, come la vita, continua a scorrere e a illuminarci finché sapremo ascoltarla.

Ricordi vagano silenziosi come ombre frammenti di un'era perduta Luce che si affievolisce, sorrisi avvolti nel velo di un tempo che esiste ma mai torna eco lontana di uno ieri che vive nel cuore.

Nel silenzio ovattato della notte, quando ogni rumore si attenua e l'anima torna a interrogarsi, Lucia Russo ammira pensosamente il cielo. Luna e falene è una silloge che nasce da un gesto antico e istintivo: cercare tra le stelle una risposta, un conforto, un riflesso del proprio sentire. Come un'intima confidente, la Luna accompagna ogni componimento con la sua presenza muta, ma partecipe. L'autrice intreccia con sapienza versi liberi di tono elegiaco e componimenti brevi, in un alternarsi di onde emotive e intuizioni fulminee. La seconda parte del volume, scandita da haiku di rara finezza, distilla attimi di grazia e fragilità con la precisione di un gesto leggero, ma incisivo. Il risultato è un'opera che scava nei moti interiori con delicatezza, riflettendo la mutevolezza dell'animo umano attraverso l'osservazione assorta del paesaggio notturno. Quest'opera è un dialogo sommesso con l'invisibile, un omaggio alla bellezza effimera che la poesia riesce a trattenere ed eternare. In queste pagine, la nostalgia si fa arte e il firmamento diventa lo specchio limpido di un sentimento sublimato.