Porto Seguro: Carpe diem

Tre sezioni, tre temi, tre raccolte poetiche racchiuse in un unicum sinfonico e deliziato. Cantico Materno, Pulcia ed Esilio sono gli evocativi titoli delle sezioni di testo, che si riconducono a pennellate biografiche dallo stile ermetico e dall’approccio esistenziale. Versi asciutti, eleganti e intensi, frutto di una successione di momenti, sensazioni e riflessioni che si susseguono nella memoria dell’autore. Numerose e struggenti sono le poesie che l’autore dedica alla madre Carmen, che esprimono quell’amore profondo che va oltre la morte e che continua a vivere dentro di lui. Sono tanti e variegati i temi oggetto delle liriche: gli abbracci e le carezze rivivono insieme a inquietudini e disagi; viaggi e natura si alternano a spirito e sogno. Un linguaggio diretto e intimo con emozioni che arrivano nitide e chiare al lettore; poesie che inducono alla riflessione e che scaldano il cuore.

"Sembianze" è una silloge poetica che ha come cuore e centro pulsante il tema dell’amore. In questa raccolta altamente evocativa ed emotiva, ogni poesia, ogni parola è pervasa dall’emozione pura, dalla sonorità della voce poetica e dal motivo della ricerca amorosa, sempre in tensione verso sponde e approdi ove destinare le gioie e i dolori di questo sentimento dirompente. Un testo potentissimo nella sua semplicità espressiva, leggiadro ed elegante, dove l’amore si esplica e si scioglie in colori a volte tenui, a volte brillanti, violenti e suggestivi, nel tentativo di dare voce e pienezza alla tavola frastagliata di un sentimento catartico, dominante nella vita dell’uomo, a volte spaventoso, ma pur sempre bellissimo.

"Il Poema di Gomma" è un testo poetico forte, pungente e coraggioso. Articolato in quattro parti, ognuna dedicata a un materiale, ognuna composta da un duetto continuo, dato da una voce maschile e da una femminile, vuole farsi metafora della condizione umana. C’è la Donna di Gomma, che ha ben imparato dal trucco e dall’inganno; c’è l’uomo di stoffa, dall’origine insincera, e quello d’Asfalto, che corre sulla strada contro tutte le regole; c’è la donna di Legno, che una volta era stata albero… Quello che emerge in questo testo è il ritratto dell’essere umano alle prese con se stesso e con la quotidianità di un’epoca che sta perdendo inesorabilmente la propria umanità, nonostante gli sforzi per sopravvivere nella giungla metropolitana. Un poema imperdibile, che trascinerà il lettore in un mondo metaforico, in un mare profondo, portandolo alla riflessione sulla propria condizione nel mondo.

"Tempesta di versi" è una silloge poetica travolgente e perturbante, che trasporterà il lettore in una tempesta di parole, che, fattesi mare durante il temporale, lo inghiottiranno nel vortice dei suoi versi. Potente, energica, tagliente, la penna di Francesco Isolani racconta la storia di un uomo alle prese con i travagli della vita, dalle pene per gli amori sospesi e sbagliati, dai conflitti interiori, alla critica contro un mondo sbagliato e corrotto. Un testo imperdibile, in cui l’autore riversa tutta la sua maturità ed esperienza poetica, dando vita a un libro coraggioso, universale, di cui il lettore non potrà saziarsi fino all’ultima riga.

Ma dove mai andranno a dormire le anatre di Central Park durante l’inverno? E i personaggi di un libro quando si chiude l’ultima pagina? E i personaggi rimasti chiusi fuori da ogni libro? Parlano di noi? Che storie si raccontano? Che fare se una storia non ci piace? Se non ci piace la Storia? Possiamo raccontarne un’altra, una diversa, con un diverso finale? Anche la Storia è in cerca di autore? Ci sono al mondo più persone o personaggi? Il Teatro d’Ombre non fa distinzione. Il Teatro d’Ombre è un catalogo dei possibili. Un inno agli impossibili. Un’arca di Noè. E poi uno smarrirsi nelle trame del se, nel labirinto che confonde il dato con il non dato. E poi, e poi, e poi… Perché la parola “fine” non sia la fine. Perché oltre l’ultimo punto si possa ricominciare il viaggio e ci sia concesso un altro giro di giostra.

"I deserti delle parole" è una silloge poetica in cui la forza della parola si manifesta con dirompenza, in tutta la sua esplosività. Come fulmini nella notte, le poesie si fanno portavoce di una visione del mondo unica e sorprendente e ci raccontano della storia di un uomo che aderisce alla vita a modo suo, senza compromessi o sanatorie. Con uno stile essenziale, ma energico, forte, in grado di evocare immagini dall’enorme potenza espressiva, Francesco Dello Stritto scarnifica la parola, riportandola alla sua espressione primaria e sostanziale.

"Terra di mezzo" è una silloge poetica dalla dirompente forza evocativa. In questo testo, le parole della poetessa affondano le radici nella carne viva, nelle ossa e nella terra, per poi elevarsi a preghiera: una preghiera di pura celebrazione, che vuole sciogliere la sofferenza, per trasformarla in gratitudine verso quello che siamo e abbiamo. Ogni componimento percorre una strada che conduce a uno spazio di pace, di guarigione emotiva, di serena malinconia. Un testo che rappresenterà per il lettore un rifugio sicuro e ovattato dal rumore del mondo.

Scene gonfie di malinconia, paesaggi agresti, tramonti a capofitto tra il grano, ricerca di identità, una Roma cupa e onirica, epitome di un patto d'amore dalle sembianze mitiche. E all'estremo opposto, una Pechino in bilico tra grattacieli asettici, corse in taxi e cascate di petali in una primavera improvvisa, sotto cieli di polline. E ancora lo sforzo di un amore mai corrisposto, una linea mozzata in balia di tensioni sempre opposte, la ricerca e la separazione, il volere e il non volere, il rimando al mito greco e latino, archetipi al servizio del racconto del dolore: questi i temi e le immagini ricorrenti nei componimenti di "Ho declinato tramonti", una sorta di diario intimo, che va a comporre pagine di ricordi e offre un quadro lirico, evocativo e immaginifico del bagaglio emotivo e delle esperienze della prima età adulta del giovane poeta romano.

La raccolta di poesie "La ferita" prosegue il percorso di scandaglio e approfondimento, già presente nella precedente raccolta, l’insaziabile desiderio, riguardo la percezione di un vuoto esistenziale che percorre la vita personale di ogni uomo. Qui si presentano ancora di più, a partire da questo atteggiamento di ricerca, evidenti tratti di confronto con gli accadimenti della vita quotidiana, nella loro talvolta consueta banalità o nell’eccezionalità unica di eventi imprevedibili. Ogni cosa è chiamata comunque a misurarsi con la presenza di una ferita che segna la vita; una ferita segno e ricordo di qualcosa che si sente come mancante.

Mediterraneo è il primo libro di poesia dello psicologo e psicoterapeuta Toni Giorgi. Per questo debutto, l’autore decide di alternare la prosa e la poesia in un connubio indissolubile. Al centro della raccolta vi è l’essere umano con tutte le sue idiosincrasie. Un profondo atto d’amore verso la vita, analizzato con liriche immediate, scandite da frasi brevissime: il verso viene proprio evidenziato grazie all’uso frequente della punteggiatura e dell’anafora. I componimenti risultano una sorta di mantra, quasi una preghiera. Giorgi instaura un dialogo con il lettore, nel quale si scambiano reciprocamente il ruolo di confessore e confessato, psicologo e paziente. Il presente testo, inoltre, è corredato da un’introduzione a cura di Lorenzo Gafforini.

Ti capita mai di metterti davanti allo specchio e avere a un certo punto la sensazione di non capire se la persona reale sia tu o quella riflessa? Il viaggio mentale dell’autore inizia proprio da lì, un continuo guardarsi dentro, esplorando le mille sfaccettature dell’anima. Ma a volte riflettere è anche un gioco di ruoli: immaginarsi di essere qualcun altro, di vivere una vita o un’emozione non propria. E tutte queste parole, concetti e sensazioni diventano poi Gocce di poesie: emozioni e pensieri che potrebbero essere quelli di chiunque. Un viaggio in un mondo che ognuno potrà fare suo.

In questa raccolta, l’autrice ha creato e delineato, con parole che provengono dall’anima, il contorno del quadro delle sue emozioni. La scrittura è la farfalla che colora la sua vita, con un impercettibile battito d’ali. Si è intrisa con le gocce dei suoi sogni e si è immersa tra le bianche nuvole delle sue illusioni, stendendo, sopra a un sottile velo di magia, versi che trattano di famiglia, addii e passione. Un concentrato di abbracci, sotto forma di poesie ed epistole, in cui è possibile riscoprire quello spiraglio d’amore che ancora riscalda il cuore, con le sue flebili scintille.