Wip Edizioni: SpazioTempo

È un'Italia intrisa di superstizione e religione, di tradizioni e sentimenti, quella ritratta nei sette racconti del testo. Una voce bianca, i fascisti e le streghe masciàre. Una donna che si fa beffe del prete. Le faide familiari condite di pettegolezzi e dicerie... e molto altro. La vita fra i vicoli della città vecchia di Bari, fra panni stesi e orecchiette fresche, edicole votive e profumo di caffè, quello offerto agli ospiti nel segno della migliore accoglienza italiana. Preparatevi a entrare in un mondo d'altri tempi, a respirarne il "profumo" e a gioire, temere, amare con i personaggi di questi racconti. Perché a volte nel passato si nascondono gli insegnamenti più importanti.

L'autore, riottoso ai canoni e mosso dall'ardente desiderio di sperimentare e cimentarsi con l'ignoto, plasma la parola, la destruttura e la rimodella fin quasi verso esiti che trascendono le proprie intenzioni. Il poeta, d'altronde, è un creatore indefesso di significati inediti, che passano per l'azzardo linguistico, per l'utilizzo ausiliario di parole piegate a esplorazioni oniriche tra disegni di carta.

C'è un silenzio parlante, nelle poesie della Iannaccone. Un silenzio che ricorre costante, come un grillo ciarliero ma non pedante, e che si insinua negli interstizi degli anni, con la speranza di recuperane la spensieratezza. Eppure il tempo, scandito dagli istanti che misuriamo con il battito del cuore, fugge senza sconti e gli anni, allora, restano impilati "come bambini soli".

Versi e rime in libertà. Poesia non solo come esternazione narcisistica e ammirazione compiaciuta di sentimenti ed emozioni della propria introspezione, ma come atteggiamento etico-estetico rivolto all'universale endogeno ed esogeno. Non esclusiva autoesaltazione o commiserazione, ma abito che veste lo stupore letterario per il tutto. Versi come strumenti musicali, parole come note d'inchiostro risonanti nei labirinti della mente, componimenti sinfonici dell'anima verganti le stagioni, pagine fruscianti di un libro fra dita che accarezzano la vita.

Questo è un libro diverso, con una storia diversa... Con un autore diverso. Il protagonista di questo singolare racconto attraversa la strana linea dei tempi, collocandosi in epoche e geografie totalmente dissimili fra loro ma unite dal filo conduttore, dove i personaggi sono descritti in modo così vivido che a momenti sembrano uscire dalle pagine lasciando i lettori esterrefatti per via della loro presenza. In questo modo, l'autore riesce a catturare l'attenzione del lettore inquieto già a partire dalle prime righe. Lontano da retoriche funambolesche e barocche, ci offre un libro luminoso nella sua chiarezza e attraente per la sua ricca trama, puntualmente ricercata quanto a personaggi, culture e luoghi che adornano il racconto impreziosendolo e che ci portano per mano nel fertile giardino della sua creatività. Un altro ingrediente è il mistero. Kovalivker, senza indugi, ci conduce per sentieri e percorsi storici in cui le strane predizioni delle antiche civiltà pref igurano soluzioni esoteriche ai grandi interrogativi posti dall'uomo.

In questa raccolta di poesie l'autore intesse una relazione con la donna che nulla sottrae alla commistione di sentimenti marcati, persino contrastanti, che oscillano tra gelosia e possesso, rispetto e devozione. L'amata, reale o immaginaria, è quindi un fiore di virgineo candore, creatura che stordisce i sensi, ma anche ammaliatrice a cui richiedere l'esercizio di ogni stratagemma possibile di seduzione per tenere vivo il fuoco della passione.

Amicizia, amore, passione calcistica. Sono i tre ingredienti che lo rendono un romanzo senza tempo, nonostante l'ambientazione negli anni Ottanta. In un crescendo avventuroso e sognante, il filo che lega Bari, metafora della "provincia" meridionale smargiassa e la Berlino ancora divisa dal Muro, guida il lettore alla scoperta di se stesso, miscelando memoria e sentimenti con stile sapiente e scevro da orpelli retorici. Il carattere schietto e talvolta persino ruspante dei personaggi tratteggiati dalla penna di Dragonieri tradisce all'inizio la loro complessità e il tormento che emerge solo gradualmente, in un crescendo di colpi di scena che tuttavia non scalfisce quel legame amicale così forte e così radicato nella cultura italiana da resistere a ogni buriana, capace di trascendere persino gli scossoni dei trasognati innamoramenti post-adolescenziali.

Un futuro radioso è quello che si preannuncia agli occhi di Roberto, brillante neolaureato, protagonista di questo romanzo di formazione. Pochi attimi dopo la sua seduta di Laurea lo vedremo andare in confusione circondato da parenti, amici e dalla fidanzata che intravede nel conseguimento di quel titolo di studio il primo tassello per costruire una vita insieme. Per il ventitreenne Roberto iniziano una serie di tragicomiche avventure. Tra misteriosi colloqui di lavoro, professioni improbabili ed esaminatrici assatanate, Roberto scoprirà quanta abissale distanza divide i sogni dalla realtà e quanto impegno dovrà essere profuso per andare incontro al suo futuro radioso.

"Fiori di vetro" è una raccolta di poesie dove emerge la scoperta di un mondo segreto ed inviolato. Lo scandaglio della fragilità di una donna farà cogliere al lettore un intenso amore per la vita e per chi l'ha amata in un clima di gioia composta e libera da ogni prigionia, anche quella dell'amore. La percezione di un mondo dove sono ancora di casa le emozioni, la fede nella bellezza, la danza delle immagini, il bisogno di raccontarle.

Questa raccolta si potrebbe definire come un canzoniere di amicizia e amore, con una prevalenza del secondo elemento - che è trattato, a volte con un tono di erotismo lirico, a volte con un'insistenza parentale e propriamente genitale (nel senso della generazione o generatività). In effetti il linguaggio di Breschi varia continuamente fra il lirico e il colloquiale (un esempio di quest'ultimo: "quando tutti ti indicano cos'è giusto cos'è sbagliato / cosa si fa come si fa non si fa ora sì ora no"); e vi scorre una tensione espressionistica, con immagini che spesso e volentieri accettano la sfida del grottesco. Ma l'elemento più propriamente unificante di "Cicatrici" è quello che si può chiamare un tono cantautoriale, il tono del balladeer, come emerge anche dall'insistito e saltellante uso della rima.

Cos'è la poesia se non un "bucato di parole" da indossare? Il profumo dei versi è fresco e va dritto all'anima. E se Borges sosteneva che le liriche sono misteriose perché nessuno può sapere cosa gli è stato concesso di scrivere, le poetesse che animano questa antologia sono capaci di far sentire la loro enigmatica assenza e al tempo stesso una fascinosa presenza.

L'arcipelago è una metafora della propria ed altrui irriducibile pluralità, della convivenza dei distinti, dove i singoli elementi (le isole) convivono in quanto inevitabilmente separati. Sono geologicamente simili, geograficamente un complesso, ma mescolano le caratteristiche comuni in proporzioni differenti. Il poeta è parte degli articolati arcipelaghi disseminati sul pianeta. È isola, soggetto al fenomeno dell'insularità/isolamento e all'infelicità, alla depressione che ne consegue, ma è al contempo membro vitale di un qualcosa che ne trascende l'essenzialità autistica e istituisce ponti relazionali.