artem

Oltre cinquanta sculture di Mimmo Paladino ed un corto - Labyrinthus realizzato con Alessandro Haber e musiche originali di Franco Mussida. A cura di Flavio Arensi, promossa dalla fondazione Ravello, una rassegna esemplare tra 60 opere che invitano a riflettere e indagare: dai venti testimoni maestosi sul piazzale magico dell'auditorium di Niemeyer, all'omaggio a Carlo Gesualdo, a cinquecento anni dalla scomparsa, attraverso le opere in dialogo con il genius di Villa Rufolo, per finire con l'opera grafica nel segno della stagione verdiana, nell'interpretazione di Riccardo Muti al Teatro dell'Opera di Roma.

Il secondo volume della collana "Cerimoniali della corte di Napoli" accende i riflettori della storia su una pagina ancora poco conosciuta, ma di grande rilevanza artistica, politica e culturale. A vent'anni dalla memorabile mostra "Settecento napoletano,. Sulle ali dell'aquila imperiale 1707-1734", il presente Cerimoniale del viceregno austriaco di Napoli, 1707-1734, inaugura un nuovo capitolo di ricerca storica. Gli anni della sovranità degli Asburgo di Vienna su Napoli sono visti nello specchio celebrativo e commemorativo dei rituali di corte innestandosi senza stridori tra la lunga durata della corona di Spagna e il regno a tutto tondo di Carlo di Borbone.

La nuova guida del Museo Diocesano vuole essere uno strumento al servizio di visitatori, studenti e studiosi.

La storia del Pio Monte della Misericordia, istituzione benefica nata agli albori del XVII secolo e ancora oggi realtà attiva, narrata attraverso le sue vicende storiche, documentate dalle carte custodite nel suo archivio, strettamente legate alla storia della città attraverso i secoli. Dall'originario sodalizio stretto tra alcuni nobili preoccupati di soccorrere i più bisognosi in una Napoli colpita da calamità naturali e politiche, al formarsi di un patrimonio d'arte inestimabile (visibile al pubblico in chiesa e nella Quadreria del Pio Monte), grazie a donazioni e lasciti testamentari generosi, alla descrizione delle attività caritatevoli, riassunte nelle 'Sette opere di misericordia', tema iconografico della grande pala d'altare della chiesa del Pio Monte commissionata dai 'governatori' del Pio Monte nel 1606 al genio inquieto di Michelangelo Merisi da Caravaggio.

Sette artisti (Marisa Albanese, Carlos Araujo, Sandro Chia, Flavio Colusso, Mimmo Jodice, Clifford Ross, Charles Skapin) donano al Pio Monte sette opere sull'universo della misericordia in chiave contemporanea. Nella chiesa del Pio Monte, accanto ai capolavori seicenteschi di Caravaggio, Battistello Caracciolo, Luca Giordano, antico e moderno, passato e presente rinnovano il dialogo senza tempo e confini nelle profondità delle passioni solidali.

Il restauro magistrale del San Girolamo penitente, nel museo diocesano di Nola. La scultura, di grandi dimensioni, frammento di un'opera più ampia dispersa, ritrova la paternità originaria alla luce di indagini rigorose in fase di restauro, contributo ad una lettura inedita ed originale di un'opera capitale della scultura meridionale del XIV secolo. Giovanni da Nola, autore celeberrimo di monumenti scultorei religiosi e celebrativi a napoli, emerge con nitidezza come in un 3D, attraverso le immagini di Luciano Pedicini.

"More craft, more design non è soltanto una personale dedicata ad Annibale Oste, una delle figure più rappresentative del design napoletano, ad un anno circa dalla sua scomparsa, ma è un 'progetto'. Al design dei grandi numeri che riempie di merce invenduta i magazzini delle fabbriche, si può affiancare un design che ascolti le mille voci del sud del mondo e si riconcili con l'artigianato, come i mobili e gli oggetti generati nel laboratorio di Oste ampiamente dimostrano... straordinari 'video d'impressione' di Studio Azzurro, una raccolta di riprese che parlano del rapporto uomo-materia ritratto in un lungo viaggio nel Mediterraneo - costituiscono un vero e proprio nucleo di un archivio antropologico." (Claudio Gambardella)

Catalogo della mostra progettata dal gruppo di lavoro dedicato del LUISS Master of Art, diretto da Roberto Cotroneo, con il coordinamento scientifico di Achille Bonito Oliva e Angelo Capasso. La ricerca di un'identità percepibile e coerente nell'arte concepita in Italia oggi, contaminazioni tra artisti italiani e stranieri, le relazioni tra memoria, storia, forma e paesaggio come filo conduttore di un'indagine espositiva di innovazione; ovvero, ideare una mostra, curare ogni aspetto della progettazione, dalla scelta del tema, agli artisti e alle rispettive opere, all'allestimento: i risultati di un'esperienza unica condivisa da 23 neo-curatori apprendisti, fermati in un documento/testimonianza ad uso di studiosi, collezionisti, giovani curiosi degli orizzonti spesso nebulosi dell'arte contemporanea.

Dall'1 ottobre 2011 la realtà culturale partenopea si arricchisce di un nuovo museo, nato dalla collaborazione proficua tra le diverse istituzioni della città: Memus, museo e archivio storico del teatro di San Carlo, luogo di memoria e innovazione, per far rivivere le vicende artistiche del più antico teatro d'Europa. Memus apre le porte al pubblico con l'inaugurazione, a Palazzo reale, della mostra "Opera ad arte", dedicata al felice matrimonio tra lirica e arte contemporanea. In piena sintonia con l'esposizione, l'archivio storico offre la possibilità di immergersi, oltre che nel passato, anche nei 'mondi' immaginati per gli allestimenti teatrali da importanti artisti contemporanei: Kiefer, Paolini, Paladino e molti altri ancora.

Salvino Campos, brasiliano di stanza a Napoli, indaga il mondo con pupille di fotografo, la realtà senza aggettivi, multiforme e misteriosa: volti inquieti, viaggiatori smarriti, uomini e donne comuni nelle strade latinoamericane, a Instanbul, nelle metropolitane di Berlino, New York, Napoli, sospese nell'attesa dell'imponderabile.

Dalla preistoria all'età romana, una ricognizione sapiente e analitica del territorio casertano nell'articolazione demografica, economica e geomorfologica dei suoi tre ambiti più rappresentativi: l'area dei monti aurunci a nord-ovest, con la valle sinuosa del Garigliano e le vette del massiccio Roccamonfina; a nord-est il Matese e la piana sul versante a sinistra del Volturno; a sud la Terra di lavoro. De Caro recupera dalla memoria che l'incuria rischiava di cancellare luoghi di antiche suggestioni, storie di vita, leggende, conflitti alterni, patrimoni sommersi, tracciati urbani, teatri, domus, statue preziose, mosaici, archi trionfali; un tributo e un appello per la distesa ampia di Campania felix dove "la terra ... esala una nebbia leggera e vapori alati ..., si copre spontaneamente di un prato sempre verde" (Virgilio, "Georgiche").