Besa muci

Si narra che Maestro Pich, il sarto, volendo diventare re sol perché era stato capace di uccidere sette mosche in un colpo solo, riuscì nel suo intento grazie all’astuzia. Questo e altri personaggi animano l’universo magico delle fiabe popolari boeme: sono storie dal sapore antico, in cui personaggi della quotidianità convivono accanto a esseri fantastici, dando vita a imprese memorabili che si giocano sul filo della scaltrezza e della determinazione. Ognuna di queste fiabe racconta di avventure imprevedibili nelle quali, il più delle volte, gli anziani sono più furbi dei diavoli.

Le fiabe ungheresi affrontano in campo aperto questioni pedagogiche di alto profilo, con l’obiettivo di contribuire al consolidarsi di una società democratica che faccia del dialogo la sua dimensione fondativa. Sono fiabe, queste, che stimolano all’impegno e alla continua ricerca di significato sia rispetto alla realtà esterna, sia in riferimento a quella interiore, personale. Lo fanno preparando alla vita i piccoli lettori (ma anche gli adulti) attraverso mille temi, svariati personaggi, infinite avventure, multiformi situazioni. Il tutto condito da una buona dose di magia.

Il numero 24 di Crocevia vede protagoniste nella “Bussola”, ancora una volta, le scritture albanesi contemporanee, questa volta però non con una selezione antologica degli autori e delle autrici più rappresentativi, come era il caso del numero 22, ma con un reportage narrativo che ci fa entrare letteralmente in uno dei laboratori letterari più interessanti dell’Europa contemporanea. Julian Zhara ci presenta infatti una retrospettiva sulla poesia albanese contemporanea, davvero preziosa e approfondita. Continua inoltre la collaborazione fra Crocevia e il « Concorso letterario nazionale Lingua Madre », ormai un appuntamento fisso per la rivista. Questa volta il tema è “Linguaggi che si incrociano: nuovi codici espressivi di donne migranti” e a partecipare al numero sono la scrittrice catalana Amália Lombarte del Castillo e Wafa El Antari, nata a Schio da genitori marocchini. I loro racconti si intersecano fra più luoghi, mettendo in scena da una parte l’identità ibrida delle migranti e dall’altra le tradizioni, le storie e le leggende dei paesi di origine. Il Libano, attraverso le autrici Noha Nemer e Nohma Jayrallah, di cui proponiamo traduzioni inedite in italiano a cura rispettivamente di Daniele Comberiati e Veronica Cappellari, è l’ospite speciale della sezione “In transito”. Si tratta anche in questo caso di un luogo che, con le difficoltà e le contraddizioni che conosciamo, non smette di produrre testi letterari originali e dal grande valore letterario. Nella sezione “Radure”, abbiamo l’onore di ospitare alcuni componimenti di Bianca Battilocchi, una delle voci più interessanti della poesia italiana contemporanea, soprattutto per la sua capacità di usare un registro sperimentale e al tempo stesso dalla grande forza comunicativa. Nella stessa sezione presentiamo un estratto del romanzo Идол на ѕидот della scrittrice macedone Elena Filipovska tradotto da Mariangela Biancofiore con il titolo Se tu pensi di fare di me un idolo. La traduzione è stata realizzata all'interno del progetto di traduzione °Translation in Motion° durante la residenza per traduttori che si è tenuta a Skopje nel mese di agosto del 2021. La sezione “Viaggi di carta & Carte di viaggio” ospita invece un articolo di Daniele Comberiati, Il viaggiatore performante: corpi di stato e corpi di esplorazione, che, partendo dal libro di Pellegatta sull’esploratore Camperio, ragiona più in generale sul ruolo delle esplorazioni – e in particolare dei corpi maschili degli esploratori – nell’avventura coloniale italiana e nella definizione dell’identità nazionale. In “Geopoetica” ritorna un’altra tematica centrale della rivista: la scrittura degli italiani emigrati all’estero. Questa volta è Gianni Angelini, da anni residente a Montpellier, che, con alcune poesie, ragiona sulla nostalgia, il viaggio e lo spaesamento. Il numero è chiuso, con “Appunti in margine” da un bel saggio di Federica Trotta che, riflettendo sulle traduzioni italiane dei Contes di Perrault a loro volta tradotti da Tahar Ben Jelloun, ci fa capire quali dinamiche comporti il passaggio attraverso le lingue e le culture, a ben vedere uno dei soggetti di ricerca centrali della rivista Crocevia.

A Creta, isola micenea di mare e fantasmagorici palazzi, del Minotauro e di una misteriosa dea, si conserva un singolare patrimonio di fiabe che, se da un lato può essere ricondotto a quello greco tout court, dall’altro ha suoi precisi elementi distintivi: le fiabe cretesi sono fiabe di mare e di relazioni difficili con i potenti, narrazioni di viaggi e di improvvise soluzioni ai casi umani, con una grande apertura al fantastico e soprattutto con una forte connotazione identitaria. Allo strapotere turco il popolo cretese risponde con l’arguzia e lo sberleffo, in sostanza con un sentimento di superiorità intellettuale. Le “Fiabe cretesi” qui raccolte in un’edizione a cura di Daniele Giancane sono dunque fiabe spesso ironiche, che mirano a raccontare lasciando un messaggio per gli ascoltatori e per i posteri. Storie che vogliono aiutare a districarsi nell’esistenza umana, attingendo al potere dell’immaginazione.

Siamo nel 1941, Italia e Germania hanno invaso l’Albania e la Grecia. Un convoglio italiano diretto in Grecia giunge in un villaggio in riva al mare; è stato attaccato dai partigiani albanesi e il maggiore che lo comanda decide di fermarsi per prestare le cure necessarie ai feriti. La sosta si prolunga più del dovuto, generando scompiglio fra gli abitanti e i rappresentanti delle istituzioni locali. Zara Kaledi, la maestra del villaggio, assiste smarrita al tragico sviluppo degli eventi. Non sa che il destino le ha riservato un ruolo tutt’altro che secondario. Un ruolo da buona samaritana quando si prenderà cura di un soldato italiano che, ferito e affamato, si è nascosto in una grotta in riva al mare...

L’autore fa il punto sulla ben nota “migrazione” dei coronei avvenuta nel 1534 riportandola alla «verità effettuale e non all’immaginazione di essa». Alla luce di numerosi documenti inediti, egli ricostruisce i fatti accaduti, indica le città e i casali del Regno di Napoli che ospitarono i fuggiaschi, riporta la cronistoria delle decisioni assunte da Carlo V e sottopone al vaglio critico il loro tentativo di accreditarsi una diversa provenienza sociale.

Da “Il vecchio boscaiolo e il leone” a “La lepre e le rane”, da “Il re e gli insetti” a “Il cestaio intelligente”, le fiabe popolari della Grecia raccolgono motivi ed elementi della favolistica di Esopo, raccontando un mondo popolato da uomini astuti e animali saggi. Una civiltà spesso povera e contadina si muove sullo sfondo di paesaggi campestri e marini carichi di suggestioni, alla ricerca di un riscatto o semplicemente di un po’ di felicità. Nelle storie di questa raccolta, tutto è regolato dal sentimento di giustizia, che ha a che fare sì con gli uomini, ma soprattutto con le misteriose energie dell’universo.

Nella terra degli indiani d’America la vita scorre serena per gli uomini e gli animali, nonostante le monellerie del bandito Gambadicuoio. Nello stagno, Re Wham, sovrano delle anatre, è molto orgoglioso dei suoi uccelli, perché sono i più veloci a volare nel cielo e a nuotare in acqua. Ma non è del tutto soddisfatto: le sue anatre non corrono abbastanza velocemente. Così le fa allenare attorno allo stagno e, in breve tempo, tutte diventano velocissime. La più veloce di tutte, però, è Dib-Dib e sarà lei a salvare il tesoro, che Mama Duck ha nascosto nel grande budino per festeggiare il compleanno di suo marito, il Grande Capo Indiano, Anatrachecorre e che Gambadicuoio vuole rubare. Età di lettura: da 6 anni.

Durante il tragitto in pullman che lo porterà all’università per iscriversi alla Facoltà di Architettura, Antonio si perde nei ricordi della sua giovane vita trascorsa in Sudamerica, dove i genitori sono emigrati. Quel giorno il ragazzo conosce un altro studente, Fabio, che ha lo stesso cognome di suo nonno Arduino, trasferitosi da uno sperduto paese italiano nel Nuovo Mondo, in cerca di fortuna. La bizzarra coincidenza sarà l’inizio di un viaggio nella storia di una famiglia lacerata dalla guerra e dall’emigrazione, da lutti e conflitti famigliari che neppure il tempo ha saputo sanare. Un romanzo che unisce diverse generazioni e due mondi, l’Italia e il Sudamerica, nell’arco di un Novecento in cui si intrecciano storie di miseria e coraggio, fra la nostalgia della patria e il futuro che aspetta dall’altra parte dell’oceano.

Le fiabe della Bosnia, così variegate e lussureggianti di motivi e di parole, così dense di metafore attorno al viaggio eterno della vita, coi suoi mille sentieri iniziatici, con le inevitabili paure, le prove da superare, i sogni e le aspirazioni a un mondo migliore, rappresentano l’anima più profonda del popolo da cui provengono. La fitta rete di rimandi alle culture europea, islamica e slava fa di queste Fiabe bosniache un caleidoscopio di storie fantastiche con al fondo un insegnamento di vita. Grandi e bambini le leggeranno con occhi diversi, ma entrambi ne saranno conquistati.

La tragedia di un popolo scacciato dalla sua terra, umiliato e disperso nelle nazioni circostanti, privato del diritto di esistere, rivive nella sua autentica cultura, nelle sue tradizioni, nei testi dei suoi poeti più rappresentativi: da Din Mehmeti ad Ali Podrimja, da Rodaslav Zlatanovic a Shefqet Dibrani, sembra ritornare ossessiva la metafora del fuoco e del silenzio. Da una parte il Kossovo come terra di fuoco e sciabole, dall'altra come luogo del silenzio di identità negata. Le poesie dei poeti del Kossovo sono allora una sorta di vangelo e di memoria, ma appaiono anche di una illuminazione profetica straordinaria. Sembrano scritte un attimo prima dell'esodo, un istante prima della scintilla che ha provocato l'incendio dei Balcani.

Moscoviade è la cronaca dell’ultimo giorno della vita di un poeta dell’Ucraina occidentale, Otto von F., che vive a Mosca negli ultimi anni di agonia della Perestrojka. L’esistenza meschina del protagonista, che si conclude in un ostello per scrittori dell’Unione Sovietica, riflette il declino di Mosca, colosso dai piedi di argilla, visto da un “allogeno”, una delle tante “esotiche” nazionalità che componevano quello che l’autore chiama “l’Impero Sovietico”. Per una sorta di tragico destino, quelli che erano stati concepiti come i simboli della sua forza (le monumentali stazioni della metropolitana, i grattacieli) diventano ridicole e grottesche vestigia di un passato inglorioso. Per Otto von F., il crollo dell’Impero è un momento in cui le ombre del passato vagano minacciose in una città stordita. L’esperienza autobiografica viene filtrata e distillata in una narrazione avvincente, con un finale a sorpresa, nella quale l’autore ci mostra un volto della capitale russa del tutto inedito.