Edizioni Momenti-Ribera

"Mi Virgen de Guadalupe" nasce come devoto ed ammirato omaggio alla famosissima icona del popolo Messicano, come di tutto l'immenso universo latino di lingua spagnola. Inno previsto per un organico maggiormente vicino ad un'immagine popolare, compendia due chitarre classiche che accompagnano la voce solista. La melodia risulta semplice e cantabile, tuttavia sorretta da armonie eleganti e raffinate, di derivazione latino-americana. Il testo, intenzionalmente in lingua spagnola, scritto a due penne da Molina Olivia, avvocato messicano, e dallo stesso compositore della musica, risulta tenera preghiera per la protezione della Vergine, con i colori vividi e gioiosi, propri del calore Messicano. In coda alla partitura sono presenti una versione con la sola melodia, unitamente alle sigle dei relativi accordi, come il solo testo dell'Inno in spagnolo.

Nell’epoca Vittoriana in un castello fiabesco della suggestiva Cornovaglia vive la Baronessa Caroline Pickwick con la sua servitù. Una sera d’inverno riceve la visita di un forestiero: un originale nobiluomo dai modi bizzarri che pare abbia perso la ragione per lei. Chissà se con i suoi eccentrici doni potrà diventare per Caroline l’uomo giusto o si rivelerà soltanto un’eccitante distrazione? Presto l’incontro scatenerà una serie di eventi con finale a sorpresa e Caroline si renderà conto come tutti che la vita è fatta di un continuo intreccio di prove da superare e che i venti del destino soffiano quando meno te l’aspetti.

Il metodo “Il clarinetto dinamico” nasce da una serie di appunti e strategie ventennali me messe a punto dall’autore e utilizzate presso le scuole secondarie di primo grado. I metodi della letteratura clarinettistica anche se molto efficaci trascurano spesso l’approccio prettamente propedeutico dei discenti non scolarizzati in materia, tralasciando e dando per scontato che ci sia già stato un approccio con lo strumento stesso. Questo lavoro fa sì che il giovane strumentista maturi nota dopo nota la sicurezza su tutti i registri del clarinetto sviluppando oltre alla diteggiatura anche un approccio diverso alla lettura e a una ritmica complessa. L’idea è di maturare con molta naturalezza tutti i passaggi critici dello strumento dallo staccato, al legato, al cambio di registro, all’uso dei mignoli e infine al passaggio con il portavoce. L’uso di questo metodo fa sì che il discente giorno dopo giorno prenda consapevolezza delle potenzialità dello strumento acquisendo sicurezza nei vari registri.

"Gli argomenti di questa pubblicazione sono trattati con fresca leggerezza e spesso con marcata ironia. Ciò non soltanto per renderne gradita la lettura: è perché, ad una certa età, si cambia. Stop ai sentimentalismi, ai cuori trafitti e appassionati, ad argomenti triti e ritriti, quali amore, sesso, gelosia, cuori infranti, storie stucchevoli che adesso mi sembrano banali. È finalmente il tempo di non occuparmi troppo, nella vita e di riflesso nella produzione narrativa, di fatti di ordinaria amministrazione, ma di saper cogliere in ogni storia il lato comico per evidenziarlo e sorriderne. Gli avvenimenti e i sentimenti negativi devono restare sommersi. Ciò che deve emergere da questi miei nuovi racconti, è una raggiunta serenità d’animo e anche il riaffiorare dell’allegria della ragazza che ero. E d’altra parte l’umorismo, mai del tutto trascurato in narrativa, deve tornare di moda, deve riconsegnare ai lettori il buonumore e insieme una certa fiducia nel domani alla società di oggi, così duramente provata, che però non deve lasciarsi travolgere…da questo vento che spira." (l'autrice)

"Questa Suite di 5 pezzi per clarinetto è stata scritta in una stanza d'albergo a Rho, tra l'ottobre e il novembre 2020. Una clausura forzata dovuta alla mia positività al Covid-19, seppur da asintomatico che mi ha tenuto in isolamento per 29 giorni. Il caso ha voluto che avessi della carta da musica con me… questa pausa forzata è diventata un momento di riflessione profonda e di sincera ispirazione".

Marco Bedetti presenta 5 Haiku “musicali” per pianoforte. I suoi haiku, fatti di parole musicali, puntano dritti alla sostanza di un’esperienza, al centro di un’emozione, dove riesce a cogliere l’essenza di un accadimento creando un vuoto, un buco nero nello spazio tempo dell’intelligenza, per sconfinare - inconoscibile e incomprensibile, ma immaginabile ed esperibile - nell’intuizione.

Mario Liberto ci guida alla scoperta del tesoro dei legumi, i veri protagonisti in grado di giocare la partita della sostenibilità ambientale e della qualità alimentare. I legumi, insieme ai cereali, sono gli alimenti che da sempre hanno garantito la vita dell'uomo sulla terra. Lo sanno bene gli agricoltori, e non solo, che li hanno costantemente seminati, sia come mezzo di sostentamento, sia per assicurare la produttività delle loro coltivazioni. Nel volume si affrontano tutti gli aspetti che riguardano i legumi: la storia e le leggende, gli aspetti salutistici, i “gioielli d'Italia” DOP, IGP, Presidi e PAT, gli aspetti etnoantropologici, la biodiversità. E ancora: le sagre dei legumi d'Italia, le varietà, le guide all'acquisto, numerose ricette tradizionali e moderne, legumi per vegani e vegetariani. Questo lavoro ha l'obiettivo di recuperare la tradizione italiana dei legumi e il loro contesto rurale provvedendo a valorizzare il loro uso e a non far morire la presenza di queste specie singolari nell'ambito di una riscoperta della biodiversità italiana.

Una suite di 12 brani per piano solo, per condurre il pop (cioè, la musica popolare) nella musica classica, e viceversa. Si ha quindi uno stile new age, contemporaneo e post-moderno: quella che è la popular music, contaminata dallo stile classico e romantico.

Composizione di Simone faliva per Fisarmonica.