Edizioni Pendragon

Ventisei anni dopo la sua prima uscita, ilMorandini si presenta oggi completamente rinnovato nella grafica e nei contenuti: non più un dizionario dedicato alla produzione cinematografica mondiale di tutti i tempi, ma un agile annuario che offre una selezione di 365 film – usciti in sala o nelle piattaforme – recensiti e giudicati nello stile che lo ha reso un punto di riferimento imprescindibile per tutti gli amanti del cinema.

Dopo una vita trascorsa tra politica, militanza e osservazione del mondo, Sergio Sabattini affronta l’argomento più complesso di tutti: le donne. Non per spiegarle ma per capire dove, lungo il cammino, i maschi abbiano smarrito il senso delle proporzioni e forse anche un po’ di intelligenza emotiva. Ne nasce un racconto-viaggio ironico e irregolare, un itinerario tra memoria e mito, fra donne reali e figure letterarie: la nonna Enrica e la figlia, Medea e Antigone, Lady Chatterley e Isabel Archer. Un mosaico di incontri e di riflessioni in cui l’autore – con disincanto e curiosità – prova a leggere il proprio tempo e le sue contraddizioni. "Donne di (cattivo) carattere" è la confessione di un uomo che si è accorto tardi di non aver capito abbastanza, e che oggi guarda al femminile non come a un mistero da risolvere, ma come alla parte più viva e consapevole dell’umanità. Con la leggerezza di chi ha imparato che prendersi troppo sul serio è il peggior vizio maschile, Sabattini racconta il suo viaggio più difficile: quello dentro di sé, sotto lo sguardo ironico e implacabile di donne che non si sono mai lasciate sottomettere.

Quanto tempo serve per elaborare un lutto? Come raccontare lo stravolgimento della propria esistenza? Sono queste le domande che affollano la mente dell’autrice dopo la scomparsa improvvisa dell’amore della sua vita, avvenuta in un giorno tranquillo, durante una semplice partita di tennis. Ed è lei, attraverso un dialogo intimo con il compagno perduto, a condurre il lettore nei recessi più profondi del suo vissuto interiore, condividendo un’esperienza universale: quella di scoprire il valore profondo della vita attraverso il confronto con la morte. Ma questo non è soltanto il racconto di un dolore, è anche la ricerca di un nuovo inizio, la costruzione faticosa di una strada per ripartire e ridare un senso alla propria realtà.

Bruno Morassutti è stata una figura defilata ma decisiva del moderno italiano. La sua architettura, limpida e misurata, parla attraverso le opere: dimore montane, case per vacanze, complessi residenziali, interventi di grande scala come il Centro IBM di Novedrate. In ognuno di questi lavori si ritrova un’idea costante e precisa: costruire nel paesaggio, mai sopra di esso. Segno di un’etica del progetto che mette al centro la relazione tra luogo, spazio e abitare. Giulio Barazzetta segue questo filo conduttore con pazienza critica, a partire da Villa Morassutti progettata con Angelo Mangiarotti a San Martino di Castrozza, fino alla straordinaria Unità Le Fontanelle, passando per la Villa von Saurma e le architetture realizzate con Morassutti & Associati. Ne emerge un’ipotesi forte: che l’intera opera di Morassutti si possa leggere come un’unica riflessione sull’abitare, nella quale la casa è sempre il punto d’incontro tra paesaggio e costruzione, tra esperienza e misura. Attraverso materiali d’archivio – tra i quali molti inediti – disegni, fotografie e un dialogo serrato con le fonti, in questo libro si costruisce un racconto coerente e necessario su un autore che ha saputo restare fedele a una visione concreta e poetica dell’architettura.

Il vino vi piace, ma al momento di comprare una bottiglia siete presi dal panico? Le mille proposte di una carta dei vini vi fanno sentire perduti? Questo compendio di saggezza enologica vi spiegherà in poche semplici mosse come degustare, scegliere e abbinare vini e cibo, permettendovi di godere al meglio il nettare degli dèi e - perché no - fare un figurone al ristorante, con gli amici, con i colleghi. Alla base di tutto, l’idea che il vino vada raccontato e non insegnato, bevuto e non santificato, condiviso e mai tracannato in solitudine. Così sostiene l’autrice, celebre signora del vino, che con il suo stile semplice, diretto e ironico vi accompagnerà in un viaggio pieno di sorprese sull’onda di una grande, contagiosa passione.

"Le poesie di Vilmo sono spontanee e scritte in maniera totalmente destrutturata. Vanno apprezzate o meno per quello che comunicano nell'immediatezza senza soffermarsi sulla forma. Puntano dritte al cuore, alla coscienza e alle emozioni del lettore" (dalla prefazione di Luigi Torlai)

Per secoli i grandi classici della tradizione latina hanno fornito modelli fondamentali per lo sviluppo della letteratura e dell’arte europea. La mostra di cui questo volume è catalogo si propone allora di indagare le modalità e le forme di tale ricezione adottando un angolo visuale sostanzialmente inesplorato, ovvero il libro d’artista contemporaneo, inteso come luogo privilegiato dell’incontro tra testo e immagine, e quindi come spazio ‘materiale’ dell’interazione tra letteratura e arte, tra parola e segno. La selezione degli esemplari esposti – generosamente prestati dalla Biblioteca di Busseto di Cariparma (donazione Corrado Mingardi), dalla Biblioteca Universitaria di Bologna, e da artisti e collezionisti privati – intende sviluppare un percorso transmediale tra le diverse epoche e i diversi stili dell’arte contemporanea. Questo consente di mostrare come personalità artistiche tra loro anche profondamente differenti hanno saputo reagire agli stimoli dei modelli letterari antichi, in un’operazione di rielaborazione e rivitalizzazione del classico, che prende nuova forma attraverso la trasposizione dal codice verbale – spesso mediato da una riscrittura o traduzione moderna – al codice visuale. Per rendere più completa e stimolante l’esperienza dello spettatore, la mostra si propone di affiancare ai libri d’artista contemporanei una selezione di antiche edizioni illustrate dei classici latini, così da creare un deliberato effetto di contrasto, utile a far emergere elementi di continuità e discontinuità nel secolare rapporto tra testo letterario e raffigurazione artistica.

Il volume nasce all'interno delle attività della Fondazione Benni, nata dall’iniziativa filantropica di Demetrio Benni, grande proprietario terriero che destinò parte delle proprie risorse a progetti sociali a beneficio delle famiglie contadine e dei bambini. Tra le sue opere più significative, l’istituzione di un asilo infantile, nucleo originario della Fondazione, che negli anni ha saputo rinnovarsi e continuare a sostenere la comunità. Il libro è dedicato alla collezione d’arte della Fondazione, valorizzata in collaborazione con il Museo Ottocento di Bologna, con particolare attenzione ai dipinti "copia" degli antichi.

Per trentanove anni, ogni Natale, Luigi Lepri ha composto un breve testo in rima, naturalmente in dialetto. Poi lo stampava e lo inviava come augurio a una ristretta cerchia di amici. Quei componimenti sono diventati nel tempo un appuntamento atteso e gradito: riflettevano infatti la personalità dell’autore, sempre garbata, simpatica e ricca di acume. Riunirli oggi in un unico volume, con la sorpresa di poter ascoltare ventotto di quei testi recitati dalla sua stessa voce – attraverso incisioni fortunatamente recuperate dal figlio Loris –, significa rendere omaggio alla memoria di un uomo straordinario, capace di trasmettere la sua passione per Bologna e la sua lingua a migliaia di persone e destinato a essere ricordato per sempre.

Serena non ha un piano, ha solo una giacca troppo leggera, una sacca da viaggio e il bisogno urgente di sparire. PG, invece, è un giornalista incaricato di portare a termine un reportage fotografico sui borghi più belli dell’Appennino tosco-emiliano. L’incontro casuale tra i due avviene lungo la strada della Futa, in una mattina gelida di fine marzo. Inizia così un viaggio in autostop che non sarà solo fatto di chilometri percorsi, ma anche di parole, silenzi, segreti e piccole vertigini. Tra paesaggi che profumano di fiori selvatici, luoghi incantati e incontri che spiazzano, i due improvvisati avventurieri scopriranno che perdersi, a volte, è l’unico modo per ritrovarsi davvero. Un romanzo intenso e vibrante che racconta l’incanto dell’imprevisto, la forza disarmante dell’amore e quella fame di libertà che ogni tanto torna a bussare alla porta del cuore.

Diario-racconto del doppio viaggio a Malaga per rivivere le vittorie dell’Italia in Davis Cup e Billie Jean King Cup, e con approfondimenti sulla storia dell’Italia alle Olimpiadi di tennis e sull’addio al tennis di Rafa Nadal. Si fa luce anche su alcuni grandi protagonisti italiani del tennis quali Jannik Sinner e il suo positivo effetto trainante sul movimento tennistico italiano, Matteo Berrettini, Lorenzo Musetti e Sara Errani. E ancora, una descrizione delle incantevoli città di Malaga e Bologna. Prefazione di Michelangelo Dell'Edera.

"Non chiamerò aforismi questi miei pensieri, come molti vorrebbero, ma solo frasi, perché non le giudico né massime, né sentenze, e non hanno la presunzione di insegnare qualche cosa a chicchessia. Nascono improvvisamente, a volte con un sorriso a volte con una latente malinconia, e comunque potrebbero essere pensati da chiunque".