Felici

Le rilevazioni disponibili dicono che la temperatura media del Pianeta è cresciuta di circa 0,8° dalla metà del XIX secolo ad oggi. Si ritiene che questo riscaldamento globale sia stato prodotto in massima parte dall'incremento della C02 atmosferica e che abbia indotto un cambiamento nei caratteri generali del clima, causando un forte aumento - per entità e frequenza - di svariati fenomeni estremi; se la prima parte di tale teoria rientra nel campo delle ipotesi non ancora pienamente provate, la seconda è in pratica una vera e propria invenzione. Il volume è appunto dedicato alla dimostrazione di come, in base all'analisi dei dati statistici, non siano individuabili dei mutamenti apprezzabili per uragani, tornado, precipitazioni intense, episodi termici fuori norma ecc. Nel corso del testo l'autore non si limita alla sola trattazione delle questioni climatologiche, ma cerca anche di spiegare quei processi che, coinvolgendo il sistema mediatico ed ampi settori del mondo scientifico, hanno portato alla creazione della realtà virtuale del clima impazzito.

Vivere l'esperienza musicale, indagarla, insegnarla. Tre aspetti intrecciati fra loro, che il libro cerca di sondare da diversi punti di vista, dall'approfondimento di percorsi didattici storico-musicali al suggerimento di "letture utili", dalla suggestione analitica del saggio sino alla ricerca che emerge dagli appunti di studio. Queste pagine, che costituiscono un itinerario musicologico vario e solcato da necessarie aperture, tentano di compiere un primo passo lungo cammini "poetici", in senso lato, attraverso l'arte dei suoni, sia nella sua autonomia che nelle sue relazioni con le altre espressioni artistiche (in particolare il teatro e il cinema). Piccoli cabotaggi adatti non solo a chi della musica è già navigato conoscitore, ma anche, se non soprattutto, a coloro che si sentono affascinati dalla consonanza tra le arti.

Nascono tra la macchia mediterranea questi scritti. Il mare davanti e l'Elba di fronte. I venti la fanno da padrone e piegano uomini e pensieri. La sintesi domina nella forma di messaggi, spesso veri cortometraggi di immagini e sentimenti. Il vocabolario ricchissimo sostiene la continua ricerca d'immagini folgoranti. Spesso recupera vocaboli desueti o dimenticati per dargli in significato moderno. Rincorre metafore ardite per definire sentimenti ed impressioni. Non usa espressamente l'avverbio "come" che interrompe la narrazione. Preferisce che immagini e metafore si sovrappongono per salvare la continuità del racconto. Puntuale il riscontro con gli acquarelli che rispondono agli stessi criteri formali. Sintesi e pennellate rapide di colori accesi per conferire al discorso la forma di un dialogo con un interlocutore che dall'altra parte dello schermo attende un commento.

Il manoscritto Egerton 943 conservato a Londra presso la British Library è il più antico codice superstite interamente miniato della Commedia di Dante, con oltre duecentocinquanta tra miniature e disegni. Si tratta di un prodotto di lusso databile al 1340 circa, frutto del lavoro di un ambiente scrittorio e miniatorio nord-orientale, fra Emilia e Veneto. Un vero e proprio "libro da banco", simile a quello vagheggiato da Dante stesso nel Paradiso. Seguendo le tracce depositatesi nel codice, questo volume lo restituisce al suo contesto e ai suoi lettori, ricostruendo l'elaborazione di quel paratesto complessivo fatto di glosse, rubriche, miniature, diagrammi - che trasforma la Commedia Egerton 943 in un progetto editoriale peculiare e per molti versi eccentrico, capace di proporre un'interpretazione del poema sorprendentemente coerente e incisiva, in cui le immagini giocano un ruolo esegetico di primo piano.

A metà degli anni Sessanta escono alcuni dei libri di poesia più belli del secondo Novecento italiano: "Nel magma" di Mario Luzi, "Gli strumenti umani" di Vittorio Sereni, "La vita in versi" di Giovanni Giudici, "Congedo del viaggiatore cerimonioso" di Giorgio Caproni, "Variazioni belliche" di Amelia Rosselli. Quale ritratto dell'io lirico propongono queste raccolte? Si può disegnare una mappa adottando come parametro la postura che il soggetto assume in questi capolavori della nostra letteratura? È davvero possibile per questi cinque poeti conciliare lirica e narratività, rinuncia e fedeltà ai propri privilegi, racconto di sé e coscienza della fine di un mandato sociale? Grazie all'analisi formale e all'interpretazione di numerosi componimenti, "Posture dell'io" affronta questi interrogativi e ribadisce quanto sia ancora vitale il genere lirico nella nostra tradizione moderna.

La rivoluzione del linguaggio operata a cavallo tra Otto e Novecento dai simbolisti italiani si avvale tra l'altro di quelle parole più nuove che hanno il volto misterioso di essenze uscite da un erbario: tamerici, ginestre, ginepri, gelsomini notturni. Il glossario che qui si presenta fa anche da guida botanica a due delle raccolte che contengono capolavori della nostra comune formazione.

"Il diario di bordo di un giovane psichiatra condotto dal destino a svolgere la sua professione nei luoghi della sua infanzia... un'immersione dell'anima nell'oscurità della sofferenza mentale, alla ricerca di una risposta alle domande cruciali che l'esistenza impone"

Tredici storie nere, tutte ambientate nella provincia spezzina, che attraversano un arco temporale che va dalle Repubbliche Marinare al futuro prossimo venturo, passando per il Ventennio fascista, gli anni del terrorismo e quelli del riflusso. A scriverle tredici autori che nella provincia spezzina ci sono nati, ci vivono o ci lavorano e che, soprattutto, sognano, per sé e per i propri figli, un futuro pieno di quei colori che solo il cielo, il sole, i boschi, i fiumi e il mare sanno regalare, da sempre, a questo meraviglioso territorio.

Il "se" come ipotesi e attenuante nel rimpianto di scelte diverse che avrebbero potuto modificare il corso degli eventi nell'arco della nostra vita. Se soltanto fosse possibile tonare indietro là dove eravamo...

"Balle di Scienza" racconta di errori e cantonate che hanno accompagnato il progresso scientifico. Ma "Balle" sono anche i grandi contenitori di iuta nei quali fino a qualche decennio fa si metteva il grano del raccolto. La Scienza, di quelle balle, ne ha riempite molte: basta guardarsi attorno.

Il volume presenta i risultati di una ricerca del LARTTE (http://lartte.sns.it) della Scuola Normale Superiore di Pisa sulle politiche per i musei e i sistemi museali adottate negli ultimi settanta anni da due Regioni a statuto speciale: la Sicilia e la Sardegna. Due situazioni affini ma diverse, analizzate per comprendere se e come la potenzialità offerta dal loro regime di specialità sia stata utilizzata nella gestione del patrimonio culturale, e in particolare museale, e come ciò si sia intrecciato con altri aspetti della vita pubblica locale, ovvero il turismo e l'economia.

In questo libro si fa luce su un aspetto poco studiato della questione della lingua del Cinquecento: il lungo e serrato dibattito tra quanti volevano allargare ambiti d'uso e pubblico del volgare e quanti sostenevano il latino come 'lingua viva' dei dotti, capace di crescere ancora nel lessico man mano che le scienze e la storia imponevano nuove parole, e con ciò capace non solo di perpetuare la concezione umanistica della lingua e della cultura, ma anche di difendere l'identità culturale dell'Occidente cattolico. La visione dei latinisti è indagata attraverso il dialogo "De linguae latinae usu et praestantia" di Uberto Foglietta (1574), il trattato più maturo e completo dell'intero corpus analizzato. A sostenere il volgare, oltre alle voci note di Bembo, Tolomei, Speroni e Varchi, vi sono quelle di Muzio e Citolini, cui si contrappongono quelle dei latinisti Amaseo, Calcagnini, Florido e Sigonio. La dialettica tra volgaristi e latinisti illumina sia le teorie linguistiche dell'epoca sia la politica culturale di vari stati italiani, in particolare dello Stato della Chiesa negli anni della Controriforma.