Iride

"Se fosse nato ad Haiti, Antonio Provazza molto probabilmente non sarebbe stato Poeta. Perché la sua giovane, intensa, feconda vena poetica è intrisa profondamente della sua natura di uomo del Sud d'Italia e più precisamente dell'appartenere totalmente a quel destino a sfondo ineluttabilmente tragico degli artisti della Magna Grecia. [...] La contemplazione della natura, dell'orizzonte, della lenta danza del mare, del bagliore serale della luna e delle stelle; lo sguardo rivolto ad Oriente, alla ricerca costante della propria rotta, di se stesso e dell'altro, perfetto, perché in sè riflesso; il desiderio di perdersi, l'andito al disfacimento, al dissolvimento dell'Io e il risvegliarsi poi ancora nella natura, il risorgere a nuove speranze: tutto ciò è classicamente e spontaneamente vivo nelle corde più intime della sua Poetica." (dalla prefazione di Carlo Gaudio)

In questo romanzo, l'autrice affronta il problema dell'Aids attraverso una storia d'amore, che vede contrapposte due donne disperatamente protese a difendere la propria felicità dalle insidie del destino. Al centro un uomo, dibattuto fra rimorso, ricordi e necessità di sopravvivenza. Specularmene altre due donne che, lungi dall'essere solo cornice della storia, sono vita che pulsa e fragilità mascherata da una corazza che intenerisce. Sullo sfondo il mare, onnipresente nella scrittura della Fabiano.

«Poesia del tempo che deraglia, della perenne attesa, dei sentieri dispersi, quella di Ferrantino, nel ritmo sincopato dei versi come nelle lacerazioni della sintassi, esprime potentemente questo senso della vita come slittamento e deriva. E il tema amoroso diventa la metafora generazionale più ampia dei progetti irrisolti, che sfuggono a ciascuno di mano, delle speranze che mettono in vicoli ciechi, della modernità che sfugge ai piani degli individui e soffoca persino la nebbia nella propria spigolosa idea di sé». (dalla nota introduttiva di Francesco Fioretti)

Amori svogliati. Vampate di passioni che s'accendono e spengono come faro nella nebbia. Avventure vissute o raccontate in un'India vera o immaginata. Inseguimenti forsennati e senza tregua, tra spietati fuorilegge e uno spericolato commissario di polizia in gonnella. È lei la star dark, che alla maniera del famoso Holmes, conduce un giallo appassionante e denso di suspence. Le fa da spalla, come al detective inglese, un improvvisato dottor Watson. Si tratta di un giornalista stagionato, ma ancora vigoroso nel reggere quel diavolo di donna, nelle gincane delle indagini e a letto! I dialoghi sono vivaci e talora spregiudicati, come si conviene a una società kitsch e scandalosa, che fa da sfondo al crimine. La finzione si confonde alla realtà e viceversa, perciò chi è di scena s'alterna sul palcoscenico del teatro e della vita. Ai personaggi di contorno sono dedicati primi piani da comprimari, con riflettore a occhio di bue alla ribalta. C'è Gasparino, il gestore della trattoria, un nostalgico della Belle Époque. Il suo locale funge da pedana, per le prove d'attori veri e finti. Alla fine risulterà che tutti erano nella parte, nonostante le divagazioni, lumeggiate di sesso e d'humour.

Vincenzo v. Bonazza, scrittore anfibio, passa con disinvoltura dal vernacolo calavrisu alla lingua, ovvero come le rane salta dalle acque limacciose e diacce del dialetto parlato negli strati più incolti e emarginati del popolo "macro e scalzo" alla terraferma dell'italiano (le favole ecc.). In questo libro sono raccolte tutte (o quasi) le sue poesie dagli anni settanta a oggi senza soluzione di continuità coi temi trattati nei romanzi ma con sostanziali aggiunte e variazioni (l'amore, il viaggio ecc.)

La narrazione si dispiega nei flash back alternati dei due protagonisti mentre sullo sfondo resta lo sfuggente profilo della donna scomparsa, "quasi un archetipo di cui tutte le altre femmine dell'uomo non sono che manchevoli imitazioni". Nell'incontro di due solitudini una lama di luce traversa dolore e perdizione e apre alla speranza.

È un racconto di esclusione, d'amore e morte, che si dipana nel complesso periodo della Storia d'Italia e d'Europa della prima metà del '500. Protagonista della storia è la nobile meridionale Isabella di Morrà, poetessa del Rinascimento. Isabella è "una diversa", che si batte per avere una voce, per essere libera, famosa ed amata. Il desiderio di appartenenza, di comunicazione e di dialogo la porteranno a conoscere Diego Sandoval de Castro, poeta e nobile spagnolo, maritato ad Antonia Caracciolo. A causa di questo rapporto dalle molteplici sfaccettature verrà uccisa dai suoi fratelli, a soli ventotto anni. Il personaggio "Isabella" ha dato vita ad una storia romanzata, in cui date, fatti, sono aderenti a ciò che le cronache ci hanno tramandato, mentre i sentimenti e la psicologia dei personaggi, come in ogni romanzo storico, sono il risultato di un'immedesimazione e di una trasposizione personale e fantastica, con l'intenzione di far rivivere al lettore il destino e la storia di un'anima, che attraverso la scrittura e il valore della parola ha cercato di dare un senso alla sua vita, oltre la morte.

Un uomo, il cui vero nome non trapelerà se non a ridosso dell'epilogo, conduce fin dalla più tenera puerizia una battaglia senza quartiere contro il proprio encefalo, da cui sa bene di non poterne uscire vincitore senza subire simultaneamente la sconfitta. E viceversa. Il sole, il vino, le ragazze, insomma tutto ciò che allieta la vita dei suoi simili, riescono a provocargli emicranie capaci di ridurre la sua esistenza a una via crucis in cui martirizzato e martirizzatore convivono nella stessa carne. Il male non tralascerà alcuna via pur di raggiungerlo, altrettanto farà il malato pur di sfuggirgli. Il lettore, in tutto questo, sarà colui che ne uscirà peggio: quanto più il protagonista soffre tanto più egli ride. Se pur talvolta metterà in campo tutto se stesso per tacitare il buon umore e non mortificare chi intorno a lui piange a dirotto e si dispera, finirà immancabilmente per esplodere in una risata irriguardosa, testimoniando come non vi sia niente di più facile a questo mondo che non patire dell'altrui dolore.

Due per dieci, ovvero un rapporto a due sotto i riflettori per ognuno dei dieci racconti. Non necessariamente rapporti tra due persone. Sul filo di una sottile introspezione psicologica," l'autrice passa in rassegna i temi della perdita di un amore (Primo gennaio 2006), della malattia (Refrattario)" detta realizzazione personale (Notte di mezza estate), della maternità (Parole scritte e Due amiche), del perdono (Nuovo), della paternità (Nulla per caso), dell'aldilà (La scala)" della psicanalisi (La fine di un'analisi), dell'identità culturale (Senza città). Dieci affreschi emotivi che toccano in profondità.