Leonida

"La contemporaneità di un poeta non è nel contenuto, ma talvolta è malgrado il contenuto, quasi a suo dispetto." Con questa efficacia Marina Ivanovna Cvetaeva, una delle voci più originali della poesia russa del XX secolo, nonché esponente di spicco del locale movimento simbolista, descrisse la missione poetica. La parola poetica, cioè, cerca la via della verità e non della sopravvivenza. Essa diviene parola fondativa, strappa l'ente all'inautenticità e la ricolloca nel fondo originario. L'essenza del linguaggio, contrapposta al suo uso mistificante e strumentalistico, lo si può ritrovare in maniera compiuta solo nel linguaggio poetico. Come scritto più volte dal secondo Heidegger 'la poesia è l'istituzione in parola dell'essere'; è quindi dimora del linguaggio, fondamento dell'essere e suprema necessità del pensare. D'altra parte è un verso di Friedrich Hölderlin che racchiude tutto il senso del pensiero poetante: 'Was bleibet aber, stiften die Dichter', ciò che resta lo fondano i poeti." (dalla prefazione di Kreszenzia Gehrer)

L'autrice Milly Nale realizza un'opera intimista ed emozionante, che certamente merita il nostro plauso. È la storia drammatica di un padre, giunto alla fine della sua esistenza, che emerge dal racconto analitico e complesso del figlio Daniele. "Shalom Aba" è il saluto con cui il protagonista intende affrancare se stesso e il padre da un'angoscia atroce, da un male inguaribile e da una vita che ha conosciuto l'umiliazione dolorosa della seconda guerra mondiale. In un periodare fluido e in una costante dimensione meditativa, emerge il perdono e la comprensione di un figlio ritrovato. Sarà la sofferenza e la conoscenza reciproca, dunque, a generare l'inevitabile identificazione del giovane uomo con la propria storia familiare che, altresì, coincide con la storia dell'umanità.

"Passione, Fuoco e Luce" è un viaggio che può intraprendere sia un uomo che una donna. È un viaggio che come esseri umani tutti facciamo, ognuno a modo suo: chi più rivolto verso la fede, chi più verso gli eventi della vita terrena, la passione, l'amore. La particolarità del mio viaggio in queste quarantatré poesie è rappresentata dal fatto che tale lavoro trae origine in un'età più matura, caratterizzata da diversi livelli di comprensione personale. È un viaggio nel viaggio, segnato da tappe distinte e da eventi che la vita stessa ci porta a vivere, per crescere sino a raggiungere lo stato in cui si è ora nel presente. Spesso si ha coscienza di intraprendere un viaggio nei momenti più difficili della nostra esistenza, ma in realtà non esiste un vero inizio, se non forse solo una fine. Nel vivere le diverse tappe che rappresentano i vari momenti della vita si pensa di aver raggiunto qualcosa, ma in realtà non è altro che la comprensione di stare per intraprendere ancora un nuovo viaggio. È un viaggio continuo!

Un arcano, insondabile legame unisce Davide, affetto da grave disturbo bipolare, ai bizzarri umori del Po che negli anni Cinquanta aveva allagato la casa dei nonni facendo morire di crepacuore nonno Isidoro e costringendo gli altri componenti della famiglia Narcolessa a trasferirsi chi a Vigonza, chi nei pressi di Ferrara... Proprio nel cuore della città estense il protagonista, tra momenti di euforia, raptus erotici, baratri depressivi, ricoveri spontanei e coatti, grazie a un'intelligenza fervida, a una grande sete di cultura e a uno straordinario senso dell'ironia, riesce a rendere sopportabile e unica la sua vita.

"[...] cantare l'"assenza" significa collocarsi sul confine estremo, dove l'elaborazione del lutto non è ancora giunta a placare il dolore e forse mai ci riuscirà. Nella gradualità terminologica che sta all'interno del triangolo del lutto -dove noi e il morto siamo due vertici e il tempo è il terzo - il sentimento dell'assenza è assai più forte e prolungato rispetto al dolore improvviso, alla mancanza, all'angoscia e impotenza, che si placano, col tempo, nel rimpianto, nel ricordo e nella memoria, che il lutto compiuto serba nelle forme di sentimenti ormai riconciliati con la normalità della vita, velati di malinconia e di nostalgia e, talvolta, attenuati fin quasi all'indifferenza. [...] Dalla Prefazione a cura di Luciano Aguzzi.[...] quando la poesia raggiunge un livello di consapevolezza così alto diventa materia che molti altri dovrebbero cercare, ascoltare, capire, perché la vera poesia, come quella contenuta ne Il canto dell'assenza, ha un'azione salvifica, soprattutto quando vivere diventa difficile, quando si fa proprio fatica ad accettare dolori e delusioni, allontanamenti e scomparse che la vita inevitabilmente ci riserva.[...]" (Dalla Postfazione di Nicola Petrolino).

La poesia è anzitutto contemplazione, un movimento dinamico dello sguardo, che coinvolge tuttavia anche gli altri sensi, e che procede dall'esterno all'interno, e poi ancora dall'interno verso l'esterno; dalla realtà osservata ai significati nascosti che essa disvela interiormente, e poi da questi di nuovo verso la realtà, per non cedere al pericolo della banalità e dello stordimento del cuore e cercare infaticabilmente il significato profondo di ogni esperienza vissuta. Il poeta, come il profeta e il folle, si sente così chiamato a restare sveglio, con gli occhi aperti e il cuore proteso, per intuire un senso di verità altrimenti indicibile e condividerlo con gli altri attraverso un linguaggio il più possibile umano, che sia personale e universale insieme, in sintonia con il cuore pulsante del mondo e degli altri uomini. Il mondo osservato, amato, "contemplato", finisce così col diventare una traduzione, un'interpretazione evocativa e quanto mai autentica dell'esistenza, che solo un cuore attento è in grado di intuire e decodificare. Dalla vita, poi, si ritorna alla realtà, per non separarsene più, e fare concretamente comunione col mondo e con il suo mistero.

"È un romanzo che si svolge su più livelli, assemblando materiali e linguaggi diversificati, tessendo un filo tra storie apparentemente tra loro disconnesse e invece legate in un intrico in cui l'una aiuta a spiegare l'altra. In 'Profondo Jonio' la collocazione dei personaggi nei contesti storici e fisici è molto caratterizzata, eppure racconta disincanti, solitudini e paure che non hanno tempo né appartengono soltanto a determinati luoghi, ma sono l'espressione di una condizione umana immutabile e mutante allo stesso tempo." (dalla prefazione di Nicola Fiorita)

"Ci sono stati tanti momenti difficili nella mia vita, periodi grigi, ognuno dei quali fortunatamente è stato spazzato via da una svolta. Qualche volta mi è letteralmente piombata addosso, altre volte ho dovuto sudare. [...] tutte svolte e allo stesso tempo soluzioni. Non so se siano sempre la stessa cosa, so soltanto che ora ho di nuovo bisogno di cambiare qualcosa. Sì, di cambiare qualcosa. Tu non ne hai bisogno?" "Ora no". Ma poi anche il protagonista viene colto nell'animo da una corrente che lo scuote. Con vento a dodici nodi si sollevano la polvere e le foglie secche. I rami si agitano. Le onde diventano più lunghe e le creste cominciano a infrangersi (scala Beaufort),

"Le liriche evidenziano una personalità poliedrica, creativa, che osserva, filtra e legge figure ed eventi della quotidianità con l'ipersensibilità dei poeti, servendosi di un registro linguistico, dal quale erompe il ghénos di vivida musicalità, pregno di una robusta classicità, frutto della sua profonda formazione culturale umanistica. 'Quaestio' non è solo il titolo di una raccolta poetica ma è anche un punto di partenza di un'ipotetica risposta alle domande che stanno a fondamento del vivere, diventate, in tempi insicuri come quelli attuali, sempre più incalzanti ed urgenti." (Dalla Prefazione a cura di Silvio Laudisio)

Da quando, un anno prima, Giacomo ha inspiegabilmente deciso di togliersi la vita, l'esistenza della moglie Giorgia, costantemente preda di incubi notturni, e della figlia Nicole, chiusa in un ostinato mutismo, sembra ruotare ossessivamente intorno a quella drammatica notte. Sarà Laura De Sanctis, psicologa e amica di Giorgia, a cercare di capire, fornendo il proprio aiuto attraverso un percorso che, in un crescendo di tensione, condurrà alla svolta finale. In questo breve e inquietante romanzo l'autrice svela un mondo intriso di oppressione e follia, intrecciando elementi specifici del thriller a quelli più riflessivi e profondi della narrativa psicologica.

Lo scritto è teso a sottolineare la forte valenza simbolica che il leone assunse nel corso dei secoli e in particolare in età assira presso le popolazioni stanziate nella cosiddetta Mezzaluna Fertile, simbologia che fu successivamente assorbita e fatta propria anche da genti di stirpe e cultura diverse. Nell'esame della civiltà assira emerge con forza la dicotomia sovrano/leone, come contrapposizione nel sottolineare il valore del re che abbatte la fiera, ma anche nell'assimilazione dello stesso all'animale, essenza di forza e coraggio e simbolo della dea più importante del pantheon assiro, Iatar. Infine, si sono prese in esame le creature sovrannaturali, geni o demoni, cui il leone prestò le fattezze o parte di esse.

Gli occhi di Deniel, sgranati, increduli, pieni di lacrime, sono fissi su quelli di Còrin mentre lei, con un'efferatezza che non credeva di possedere, lo pugnala allo stomaco... uccidendolo. Queste immagini, terribilmente nitide, scorrono ogni notte davanti agli occhi di Còrin. Scorrono come il sangue che è stato versato e che ancora le sembra di vedere sulle sue mani nello stesso momento in cui le parole di Deniel "ho imparato l'amore da te" che le sussurrava dolcemente, riecheggiano di colpo nella sua testa come un ultimo, agghiacciante, grido di dolore. Poi il silenzio rotto solo dal rumore del cuore di Còrin che si disintegra sotto lo sguardo tradito di Deniel. Un rumore che spezza definitivamente ogni speranza, per lei, di poter condurre una vita normale. È così che ritroviamo la nostra protagonista nel secondo volume di una saga che ha appassionato centinaia di ragazzi. Còrin smarrita dentro una voragine di sofferenza, inghiottita dall'angoscia e dai sensi di colpa.