Lubrina Bramani Editore

A pochi mesi di distanza dalla mostra allestita a Firenze (Galleria d'arte moderna di Palazzo Pitti, marzo-maggio 2015) Lino Mannocci si ripresenta al pubblico italiano con un'antologia di opere centrata su due temi che hanno dominato la sua produzione pittorica dell'ultimo decennio: se nel museo fiorentino era stato esposto un gruppo ristretto, ma memorabile, di tele di grande formato, scelte per intessere un dialogo con le architetture e sculture del Saloncino delle Statue, qui a Bergamo, nella galleria dell'amico e sodale Arialdo Ceribelli, Mannocci torna a prediligere il piccolo formato che sente a lui tanto congeniale, indagando, con sottili varianti e delicati mutamenti di tono poetico, il tema delle nuvole aleggianti, eteree e grandiose, su cieli compressi dai margini del campo pittorico, eppure potenzialmente infiniti, e quello delle stanze disabitate, o abitate da misteriose incorporee presenze, fantasmi della mente codificati in pochi schemi fissi di grande espressività.

Tre livelli. Tre artisti. Tre ricerche. Tre linguaggi. Un curatore. È una cosa strana sentirsi chiedere di curare un progetto per il quale è già stato individuato lo spazio espositivo e sono già stati selezionati gli artisti. Quello su cui ho continuato a rimuginare è stato l'elemento unificante, il 'tra', ciò che attraversa ciascuna di queste poetiche tanto diverse fra loro. Non saprei dire se non l'ho trovato o se non ho più sentito la necessità di doverlo individuare. Il tra ed il tre, il binomio che mi ha suggerito come articolare questo discorso. È stato lo spazio stesso a indicarmi la tripartizione, la suddivisione in parti. Questo luogo che mi fa pensare a un teatro, un possibile palcoscenico per una recita al di là dello specchio, dove 'al di là dello specchio' sta per il luogo in cui attraverso il nostro sguardo possiamo tradurre il visibile in desiderabile. Il puro spazio della rappresentazione, dove tutto diventa possibile. Non potendo essere esaustiva n ella presentazione delle ricerche dei tre artisti, ho preferito frammentare il discorso, scegliendo per ciascuno una sola opera. Pedrini con il video, De Lazzari con il disegno, Giaconia con la pittura".

Sul filo di un delicato equilibrio tra narrativa e cronaca, il racconto di un personaggio "di multiforme ingegno", che ha attraversato la storia del Novecento vivendo la propria epoca con intensità di sentimenti. Sandro Angelini ha lasciato forte traccia di sé non solo nelle vicende di Bergamo, la sua città, ma anche in Europa e nel mondo, dall'Oriente all'Africa, dal Pacifico al Centro America, dove i suoi studi e i suoi lavori sono e saranno oggetto di interesse per gli studiosi dei vari campi del sapere. Questa dunque, priva di alcun intento agiografico, non è solo la storia di un grande architetto; è la storia di un protagonista del suo tempo, dall'infanzia vissuta vivacemente in una Valtesse allora in piena campagna, alla vecchiaia ancora protesa nel ruolo di stimolante consigliere dei pubblici amministratori, viaggiando attraverso le vicende familiari, l'esperienza del servizio militare, trascorso tra Sapri e le isole egee come "pittore di guerra" (scrive ai genitori di sentirsi in quei mari come l'ultimo nipote di Ulisse), l'affermazione professionale, il ruolo di soprintendente onorario, le missioni internazionali. Appendice a cura di Piervaleriano Angelini.

"Quella del riflesso è un'immagine polivalente: da un lato raffigura un che di particolarmente poetico ed estetico, dall'altro vanta una radice etimologica molto profonda, la stessa della parola "riflessione". Con quest'opera, intesa nella sua totalità, miriamo a fare riflettere il lettore, a farlo tornare su di sé ('ri-flettere', appunto), a far sì che possa specchiarsi in un mondo fatto di parole e musiche in grado di comunicare con la più intima interiorità del lettore stesso. "Riflessi" è una scommessa lanciata nel mondo dell'esistenza, ed è la scommessa di una nuova lettura, o di una lettura che forse è andata perduta. Riflessi è un augurio e una proposta: quella di quel "ruminare" tanto invocato da uno dei filosofi che più ci ha influenzato e che più amiamo, F. Nietzsche, che nella premessa de La Genealogia Della Morale scriveva: "Indubbiamente, per esercitare in tal modo la lettura come arte è necessaria soprattutto una cosa, che oggidì è stata disimparata proprio nel modo più assoluto [...] Una cosa per cui si deve essere quasi vacche e in ogni caso non 'uomini moderni': il ruminare...". Musiche: Dario Jayananda Conconi e del Collettivo Zorba. Postfazione di Riccardo Girondi.

Tra le diverse varianti di entronautica quella proposta in questo volume aggiunge al tema base di Scanziani un elemento che non troviamo presso i suoi asceti: l'importanza cruciale della rete relazionale, dei compagni di un viaggio in cui ci sono pochissime speranze di riuscire a procedere da soli. Questa rete si differenzia dalla comunità che si raccoglie intorno a un maestro per l'assunzione del principio dialogico-dialettico che informa la ricerca filosofica dell'Occidente sin dalle sue origini. La pratica dialogico-dialettica, all'interno di una rete di relazioni fondate sulla priorità data all'obiettivo di risveglio o liberazione, è la chiave che contraddistingue la ricerca filosofica occidentale, al posto della dipendenza dalla figura del guru che caratterizza il cammino di liberazione orientale. Un secondo elemento distintivo della pratica entronautica qui proposta è l'importanza che viene data al lavoro simbolico-immaginale, indispensabile per frequentare lo spazio intermedio tra visibile e invisibile: tra l'essere originario, in cui cerchiamo il principio essenziale del sé, e il mondo della manifestazione in cui l'uomo si aggira come un malato in via di guarigione.

Se tra Sette e Ottocento lo spazio viene faticosamente costruito anche in letteratura per rispondere a specifiche esigenze della razionalità borghese, lo sperimentalismo novecentesco tende a negare le certezze acquisite e, dunque, a destrutturare lo spazio tradizionale rendendone aperta e indeterminata la percezione. Questa configurazione spaziale del cosmo letterario può presentarsi come possibilità di fuga e creazione di una geografia fantastica non meno priva di valore gnoseologico (si pensi al fantasticare dell'Arturo morantiano sugli atlanti geografici) o scaturire dall'esperienza personale che elegge il luogo di origine come punto di fuga di ogni prospettiva spaziale [...] Da questo complesso quadro di approcci critici nasce il volume in onore di Matilde Dillon Wanke che al tema del paesaggio e dello spazio ha dedicato tanta parte delle sue ricerche.

"Quando compro un biglietto aereo ho sempre, subito dopo l'acquisto, un attimo di spaesamento all'idea di quante altre destinazioni avrei potuto scegliere. Mi capita lo stesso con gli artisti: quando decido con quale lavorare, non posso fare a meno di pensare che questo ha implicato una scelta, che a sua volta determina un'eliminazione, che non posso sapere se sarà temporanea o definitiva. Sempre di viaggi si tratta, attraverso i luoghi o attraverso le persone: gli artisti, persone che costruiscono mondi. Accadono poi quelle situazioni fortunate che ti permettono di comprendere che quello era il momento giusto, per conoscere qualcuno o andare da qualche parte. Mi è capitato questo con Oscar Santillan, artista con cui ho amato profondamente lavorare, e che mi ha lasciato un bellissimo ricordo del suo soggiorno - e questo, per fortuna, succede indipendentemente da quanto buono sarà il mio scritto, da quante altre volte ci rivedremo in futuro, dal successo che avremo, oppure no. È una delle parti migliori, sapere che quello che è accaduto è stato piacevole, indipendentemente dalla sua traccia o dal suo proseguo. Come un viaggio senza foto". (Claudia Santeroni)

Manuela Manzini e la Libreria Ars hanno tracciato in modo arbitrario i confini di un territorio che, un po' abusivamente, hanno chiamato: "il Nostro Borgo Pignolo". In questo triangolo hanno segnalato una serie di luoghi, che non hanno la pretesa di essere i più importanti e significativi; alcuni di essi sono importanti per la storia, la cultura, l'architettura o l'urbanistica del Borgo e di Bergamo; altri lo sono in quanto luoghi d'affezione, perché parlano di persone che silenziosamente e con dignità portano avanti passioni e lavori. Su questi luoghi/persone hanno chiesto ad altre persone di esprimere, con i propri strumenti, momenti di lettura, che si sono rivelati essere forme di affinità e di riconoscenza. (L. Passoni) "Inclusione, una promenade" fatta di testi, video, musica sotto forma di QRcode messi a disposizione dei passanti per riscoprire il borgo con occhi nuovi. Tutte le proposte sono riunite in questa piccola guida poetica della via Pignolo. Una guida interattiva ed evolutiva grazie al sito della fabrique de la culture. Tradotta dall'italiano al francese per permettere un passo in più verso questo straniero che diventa famigliare più il tempo passa.

"In primo luogo, non bisogna fraintendere il senso di questo libro, che nel sottotitolo recita "Ricordi di Sebastiano Zilioli già Sindaco di Bergamo". Non si tratta, si badi, di ricordi propriamente autobiografici, tratti cioè dal diario personale di un uomo che è stato anche Sindaco della città di Bergamo. Si tratta invece delle considerazioni di un uomo, liberale moderato e monarchico convinto, che in pieno regime fascista riflette pubblicamente (prima sul quotidiano, poi in volume) proprio sul suo operato in quanto Sindaco. Già questo sarebbe, da solo, un elemento di interesse, anche semplicemente considerando la sostanziale assenza di memorie scritte da parte di chi è stato Sindaco della città. Non basta. Nel caso di Zilioli, infatti, si tratta dei ricordi di un uomo che è stato Sindaco nell'impegnativo periodo che va dal 1914 al 1920, quando cioè tutto il paese si è trovato di fronte alla prova della prima guerra mondiale, prima per decidere se parteciparvi o me no, poi facendovi fronte e, infine, vivendone drammaticamente le conseguenze". (Dalla prefazione di Giorgio Mangini e Giulio Orazio Bravi)

Musei e archivi sono oggi per le imprese il più suggestivo e complesso strumento di comunicazione. Se ben trasmessi all'esterno, consentono alle aziende di ottenere grandi vantaggi sul piano della reputazione, della responsabilità sociale, delle relazioni istituzionali, della considerazione popolare, con sensibili riflessi sulla brand identity e un'influenza positiva sulle attività economiche. Allo stesso modo, un'efficace azione di divulgazione di queste strutture dispiega benefici significativi per il territorio che li ospita e per il settore del turismo. È fondamentale dunque che tali organismi culturali delle aziende intrattengano un proficuo rapporto con gli organi di informazione e adottino incisive strategie mediatiche. Il volume analizza tutte le metodologie di comunicazione applicate da musei e archivi d'impresa, fornendo dati dettagliati, individuando criticità e prospettando soluzioni.