Scalpendi

La chiesa di San Carlo a Brescia, che si affaccia su via Moretto con la sua architettura solenne e misurata, è stata edificata all’inizio del XVII secolo come luogo di culto della Casa di Dio. Fondato su impulso di san Carlo Borromeo, nel corso della storia il pio luogo ha assolto il compito di assistere poveri e anziani, finalità che la fondazione Casa di Dio, che ne è l’erede, persegue tutt’oggi. Il volume intende far conoscere la storia di questa chiesa e il legame con il suo santo patrono, le cui reliquie vennero portate da Milano a Brescia nel 1617 per mezzo di un’ambasceria eccezionalmente documentata dal prevosto di San Lorenzo Ottavio Ermanni. È in larga parte inedito il patrimonio storico-artistico qui descritto, che testimonia i cambiamenti di gusto e le scelte della committenza tra XVII e XVIII secolo. Attraverso puntuali approfondimenti, il lettore verrà guidato alla scoperta dei dipinti e dei ricchi altari marmorei che abbelliscono l’edificio, oltre che degli argenti e dei tessuti liturgici normalmente non esposti al pubblico. Particolare attenzione è riservata all’organo Antegnati, strumento tra i più apprezzati a livello internazionale.

Nel corso del 2015-2016, a cento anni dalla sua nascita, la figura di Alberto Burri ha conosciuto un nuovo momento di affermazione a livello mondiale, che ha riportato in auge l'attualità della sua opera e ha permesso di tornare a fare i conti con essa in una prospettiva storica. Gli interventi dei dieci studiosi che si sono avvicendati nell'occasione del convegno realizzato presso le Gallerie d'Italia di Intesa Sanpaolo il 29 ottobre 2015 si sono impegnati ad apportare nuovi e originali contributi, che si collocano tra i documenti utili per la continuità di attenzione che l'opera di Burri richiede.

Nell’autunno 2013 la città di Milano ha ospitato alcune mostre dedicate all’arte americana del secondo dopoguerra. Contemporaneamente le Gallerie d’Italia presentavano "1963 e dintorni", un approfondimento monografico dedicato al 1963, anno che ha rappresentato uno snodo importante nelle vicende artistiche italiane, in dialogo con il panorama internazionale. A partire dai temi storico-critici utili a inquadrare quel periodo, con attenzione alla diffusione dell’arte americana e ai molti aspetti del confronto in atto nei primi anni Sessanta è stato realizzato un convegno, promosso e ospitato congiuntamente dal Museo del Novecento e da Gallerie d’Italia. Il tema della giornata di studi "Arte italiana 1960-1964. Identità culturale, confronti internazionali, modelli americani", coordinata da Flavio Fergonzi e Francesco Tedeschi, è origine degli studi che sono pubblicati in questo volume.

Il 1948 fu un anno straordinariamente importante per i Padri delle Scuole Pie poiché ricorreva il trecentesimo anniversario della morte di san Giuseppe Calasanzio, il fondatore dell’Ordine, avvenuta a Roma nel 1648. A Savona, fra le iniziative organizzate per ricordarne la figura e l’opera vi fu anche la realizzazione di un pannello in maiolica raffigurante il santo, posto all’ingresso dell’edificio scolastico di Monturbano, dove gli Scolopi si erano trasferiti dal centro città nel 1907, rimanendovi fino al 1971. L’opera fu realizzata dal pittore Carlo Felice Dellepiane (Valenza Po, 1888-Torino, 1981) ispirandosi a uno dei più noti “santini” diffusi nella prima metà del secolo scorso. Considerate le condizioni di degrado in cui versava dopo quasi settant’anni, l’Associazione savonese “Amici degli Scolopi” ne ha promosso il restauro. Il volume illustra le caratteristiche dell’opera in ceramica e del suo autore nell’ambito delle celebrazioni calasanziane e presenta con ricchezza d’immagini il restauro che ha consentito di ripristinare e tutelare l’ultima testimonianza a cielo aperto della presenza delle Scuole Pie a Savona.

Trent’anni sono molti. Nessun catalogo li può contenere. Proprio nel senso etimologico di tenere assieme: come il vaso di raccolta di una fontana che tracima da ogni parte. I bordi si cancellano e l’acqua passa oltre. Eccola qui una posteriore verifica della scelta di quel nome. Tracimare. Andare oltre. E senza guida. Da qui l’idea di un volume composto quasi solo di immagini. Nel volume delle immagini: perché solo la massa può raccontare ciò che l’archivio fatica a mettere in ordine. E per continuare così a essere spettatori. Parte di quel pubblico che ha sempre animato la storia di MilanOltre, creando collettività improvvise e immaginarie al di là delle rappresentazioni, un pubblico capace di resistere e di partecipare a logiche diverse da quelle del giudizio.