Edizioni Thyrus: Nuova collana letteraria

"L'occhio di Newton", a cui Ruiu si affida, che osserva e ragiona, critico e distaccato, senza essere tratto in inganno dai sensi, con quale sguardo può lenire illusioni, passioni, amori persi o impossibili, solitudine, decrepitezza, morte, quella catena infinita di desideri e destini mancati che è la vita? Da quale angolo di rifrazione, l'autore lascia scorrere memorie del vissuto, confessioni, ritagli di vita, richiami colti, considerazioni, meditazioni e interrogativi? Micro-storie, o meglio mosaico di frammenti, queste brevi prose appaiono quasi spiragli di luce, fessure, porte d'accesso a una trama, a un disegno più ampio mai però realmente accessibile. Attimi, gesti minimi, particolari, monconi di piccole storie che stringono il senso della vita ad un dettaglio.

"Three six five. Tutto in 365 giorni" è un romanzo realistico e comune e potenzialmente comuni a molti sono le vicende narrate. Vi è narrata un'esperienza di vita, quella dell'autore. È il racconto di una vita "normale", di un uomo adulto che con costanza e impegno ha raggiunto i propri obiettivi e traguardi, ma che non è esente da colpi bassi, delusioni e dolori in ambito familiare quanto in quello lavorativo.

Un sentimento pervade potentemente la poesia di Patrizia Lampone: l'amore. È amore per la natura, per un uomo, per l'amore stesso. Lei ama l'amore. Non c'è nostalgia per la gioventù. Nella maturità dei sentimenti si viene quindi a trovare il giusto equilibrio tra sesso e desiderio puro. Scompare quindi quell'ombra di peccato che qualcuno potrebbe erroneamente intravedere. Patrizia Lampone non conosce rimpianto né alcun senso di colpa. Le parole, mirabilmente scelte, danno un tocco di eleganza alle composizioni. La musicalità è sempre vivamente e correttamente rappresentata. Dietro un apparente monotematismo brucia invece un fuoco variegato.

Quante volte, pensando ai poeti, li immaginiamo chini su un foglio bianco a scrivere versi. Sono animi sensibili che, se ascoltati, possono guidare le riflessioni, condividere emozioni e interrogativi e all'occorrenza consolare. La poesia può scandagliare e mettere in discussione la natura umana, svelandone gli antri più nascosti. La grandezza delle Arti, in fondo, è proprio questa e la poesia è una delle più antiche e nobili. "Il verso è la mia febbre, la mia malattia". È una confessione/affermazione che si può sentire spesso conversando con Ercole Mattioli, "un piccolo poeta", come ama definirsi. "All'ombra di Tacito" è la quinta raccolta dell'autore. Anche in queste liriche è evidente la predilezione per il verso piuttosto che per la prosa, la rima studiata e scelta. Le tematiche delle poesie ritornano costanti come un fil rouge, perché molto sentite dall'Autore, si torna a discorrere e a ragionare sui temi che gli stanno a cuore, come l'amore per la vita e l'attaccamento ad essa, l'amore per le persone care, la fugace giovinezza, i ricordi, il senso della morte, temuta e al contempo esorcizzata.

L'antologia poetica nasce dalla volontà dell'autore di raccogliere le poesie più significative delle sillogi precedenti e di dedicare tale crestomazia a una persona molto cara, speciale, per il poeta: l'amico Silvio Lorenzini, venuto a mancare il 7 ottobre 2014 all'età di cinquantaquattro anni. Silvio è stato costretto a vivere su una sedia a rotelle per quarantotto anni a causa della distrofia muscolare. Il desiderio è quello di ricordarlo attraverso le varie liriche per il suo amore e il suo attaccamento alla vita, e per la sua grande dignità nell'affrontare ogni cosa, inclusa la malattia. Dunque un esempio, un insegnamento per tutti.

Dino Trippini ha dato alle stampe le sue poesie in una raccolta cospicua di componimenti nati da una riflessione costante, affrontata e ripercorsa nel tempo. La poesia nasce e si consolida nell'autore come sfogo interiore perché ai versi affida le emozioni, le ammissioni di colpa e, talvolta, i rimorsi. C'è una tensione continua che non si allontana mai dal presente. Vi è una visione della vita filtrata dalla sensibilità e dal vissuto di un Io lirico che ha maturato una molteplicità di esperienze e che, a volte, con disincanto svela i lati dolorosi, ambigui o inaspettati comuni agli uomini.

Un'unica anima attraversa tutta la raccolta di poesie, costituita da due blocchi lontani nel tempo e diversi nello stile, tuttavia sempre vibranti di idealità, passione umana e politica. La raccolta è permeata di utopia, pervasa da sguardi laici verso l'universo. è una ricerca del senso più autentico e vero dell'esistenza, dei valori, dell'intima materia delle pulsioni dell'animo, condite dagli affetti più profondi. è vissuta ora in chiave autobiografica e intimistica, ora in chiave universale. è una poetica che racconta sempre, con il volo della fantasia di parole e immagini, come l'impegno civile per una società più giusta innalzi l'uomo verso le più alte vette della vita che allora vale la pena di essere vissuta.

L'Autore ha scoperto la poesia spinta dal bisogno di comunicare sentimenti, pensieri, memorie, dolori e speranze, mostrandoci con eleganza e semplicità il suo intimo attraverso una galleria di personaggi (genitori, fratelli, nipoti, figlie e amici) che hanno avuto con lui legami significativi. La sua capacità di rendere il lettore partecipe di ciò che anima la sua sfera personale è data dalla scelta mirata del linguaggio frutto di un'attenta elaborazione dei propri sentimenti e dalla naturale tendenza all'autoanalisi. "Lampi di luce", opera prima dell'autore lascia cogliere con evidenza la sua predisposizione al sentimento d'amore che aleggia in ogni riga. Egli ama dire di sé e della sua poesia che è la mano che guida la penna, ma a suggerire i versi è il suo cuore.

"Mi è sempre piaciuto coniare aforismi. Qualche volta si tratta di semplici battute. Botta e risposta per darmi un contegno amabile e disinvolto nella conversazione, per non prendermi troppo sul serio nelle vicende alterne della vita. Meglio un certo distacco dai fatti accidentali. Ricorro poche volte alle sentenze latine, perché non amo fare sfoggio di quella cultura, che, pur rispettandola, accetto soltanto in minima parte. E, quando involontariamente mi capita di citarle, lo faccio soprattutto per metterne in discussione il senso originario, che raramente condivido. Degli autori latini, tuttavia, ammiro lo stile terso e impareggiabile: la stringatezza di Tacito, la varietà del lessico e la salda struttura logica di Cicerone, la semplicità di Cesare, la saggezza di Seneca, il cesello di Orazio lirico e satirico, l'epica pietas di Virgilio, le pene d'amore compendiate dall'Odi et amo di Catullo, la versatilità di Ovidio, che non sapeva aprir bocca senza sfornar versi - quod tentabam scrivere versus erat -, e tanti altri maestri di finissima arte retorica e arbitri di eleganze stilistiche".