Pacini Editore

«Questo numero tematico di Ricerche Storiche è il risultato di un dialogo collettivo avviato nel 2023 tra storici di diversa formazione e generazione, che hanno inteso confrontarsi attorno a un periodo cruciale ma troppo spesso trascurato della storia toscana. Infatti, la storiografia ha a lungo considerato il regno di Cosimo III de’ Medici (1670–1723) come una fase terminale e decadente. Tale giudizio, consolidatosi tra XVIII e XIX secolo e perpetuato da autori come Jacopo Riguccio Galluzzi, ha proposto un’immagine del tardo principato mediceo come un periodo di stagnazione, isolamento e regressione economica. La tradizione novecentesca, pur con accenti diversi, ha in larga parte mantenuto questa prospettiva, contribuendo a fissare l’età di Cosimo III in una narrazione teleologica di “declino” culminante con l’estinzione dinastica e il passaggio ai Lorena. Tuttavia, a partire dagli anni Novanta, un rinnovato interesse per le strutture economiche, sociali e istituzionali della Toscana moderna ha iniziato a ridimensionare questa visione monolitica. I volumi La Toscana nell’età di Cosimo III, curato da Franco Angiolini, Vieri Becagli e Marcello Verga, e Le Grand-Duché de Toscane sous les derniers Médicis di Jean-Claude Waquet hanno rappresentato una svolta storiografica decisiva, evidenziando la complessità e la vitalità di un periodo in cui si sperimentarono nuove forme di governo, di assistenza, di politica economica e di rappresentazione del potere. A trent’anni di distanza, l’evoluzione del panorama metodologico, l’accesso a nuovi strumenti digitali e archivistici e il rinnovato interesse della ricerca consentono oggi di ampliare e approfondire quella riflessione, ripensando il periodo di Cosimo III alla luce delle connessioni globali, della storia mediterranea e della cultura politica del tardo Seicento….» (Matteo Calcagni e Davide Trentacoste)

«Prima ancora di una parola, di un sorriso, di un gesto di servizio, un ristorante parla con ciò che posa sul tavolo. Il menù e la carta dei vini, che il cameriere presenta quasi nello stesso istante, sono le prime voci di quel racconto: dicono chi è la casa, che idea ha del cibo, del vino, degli ospiti. Il menù mostra come il territorio prende forma nel piatto; la carta del vino rivela come quel territorio viene interpretato nel bicchiere. Quando queste due pagine parlano la stessa lingua, nasce una promessa di armonia percepibile ancora prima di assaggiare qualcosa. La carta del vino non è un inventario, ma un atto di identità. Rivela lo stile del locale, il suo modo di intendere l’ospitalità, la sua capacità di mettere l’ospite a proprio agio. Una carta chiara e ordinata è già un gesto di cortesia; una carta confusa crea distanza. Il sommelier è il custode di questo equilibrio. Non un semplice selezionatore di etichette, ma il punto di raccordo tra cucina, territorio e ospite. La carta nasce nel dialogo quotidiano con lo chef: un confronto continuo di assaggi, prove, intuizioni. Ogni piatto suggerisce un vino, ma a volte è anche un vino a suggerire un piatto. È in questa contaminazione che la carta prende forma: come un racconto scritto a quattro mani…» (Simone Franceschi)

«Grazie a tutti i partecipanti a nome della Fondazione Circolo Rosselli. Il Circolo Rosselli fu ricostituito nel 1944 da Calamandrei e dai soci superstiti del Circolo di Cultura animato nel 1920-1924 dai fratelli Rosselli, una bella linea di continuità che teniamo a confermare e ad alimentare. […] Noi dobbiamo l’idea e la struttura di questo convegno a Marco Buti. Lo ringraziamo tantissimo di questo. Quando abbiamo pensato a questo incontro insieme a Marco, eravamo nel pieno dello choc provocato dall’aumento dei dazi verso l’Europa deciso dal Presidente USA Donald Trump. Buti voleva proporre un titolo “Stati Uniti di Europa: effetto Trump?” come a dire, dopo i dazi inflitti all’Europa arriveranno gli Stati Uniti d’Europa. Se non ora quando? Oggi però i sottotitoli possono diventare due: c’è anche “Droni sulla Polonia, effetto Putin” oppure “Stati Uniti d’Europa, droni sulla Polonia, effetto Putin”. Perché all’elemento di animazione politico-economica della vicenda europea, dovuto ai dazi di Trump, oggi si aggiunge anche il tema geopolitico degli avvenimenti in Polonia con il sorvolo dei droni sul suo territorio. Da questo punto di vista siamo di fronte ormai, l’abbiamo detto tante volte in passato, ma credo che oggi si possa dire con maggiore incisività, a un bivio: o l’Europa riesce a dare una risposta adeguata alle sfide cui è chiamata, o non solo rimane emarginata, ma credo che si troverebbe veramente in difficoltà nell’affermare una propria soggettività politica. Con questo dibattito noi ci proponiamo di rilanciare l’europeismo concreto, l’europeismo fatto di capacità di affrontare le sfide che ci vengono proposte…» (Valdo Spini)

Il volume Fronte mare. Il waterfront del Sistema Portuale dell’Alto Tirreno affronta il tema del rapporto tra porto e città in un momento di profonde trasformazioni economiche, sociali e ambientali. A partire dalle esperienze di Livorno, Piombino e delle isole dell’Arcipelago Toscano, l’opera indaga come i waterfront – un tempo confini produttivi – si siano trasformati in spazi di scambio e riconnessione, luoghi dove si sperimentano nuove forme di convivenza tra memoria storica e innovazione urbana. I testi offrono da un lato la lettura storica della progressiva separazione tra città e porto in Italia e la necessità di una rinnovata integrazione fondata sulla “intelligenza del mare”; dall’altro l’analisi delle dinamiche contemporanee che ridefiniscono l’identità delle città portuali, chiamate oggi a confrontarsi con la sostenibilità, la transizione energetica e la partecipazione dei cittadini. Attraverso saggi di studiosi, tecnici e rappresentanti istituzionali, il volume esplora casi emblematici di rigenerazione e pianificazione – dal progetto “Porta a Mare” a Livorno a “Porto Vivo” a Piombino – mostrando come il waterfront possa diventare infrastruttura sociale e culturale, oltre che economica. Fronte mare propone così una riflessione corale sulle nuove coesistenze possibili tra porto e città, invitando a riconoscere nel mare non un limite, ma un orizzonte comune: spazio di identità, energia e futuro per le comunità dell’Alto Tirreno e, più in generale, per l’Italia marittima che vuole tornare a essere “di mare” e non soltanto “sul mare”.

Il giornalismo come relazione nasce da un’esperienza formativa promossa dall’Ordine dei Giornalisti, in cui il giornalismo costruttivo è stato messo in dialogo con il counseling. Dall’incontro è nata una riflessione condivisa: informare e ascoltare sono due gesti dello stesso processo di relazione. In queste pagine le autrici e l’autore raccolgono contributi di giornalisti e counsellor che esplorano le convergenze tra narrazione, etica e ascolto. L’obiettivo è proporre una visione del giornalismo come pratica relazionale e trasformativa, capace di restituire complessità e fiducia in un tempo dominato da rumore e polarizzazione. L’ascolto empatico, la sospensione del giudizio, la consapevolezza del linguaggio come spazio di cura diventano nuovi strumenti di lavoro. Questo volume non propone ricette perfette ma condivide prospettive e sfumature.

La notte del 31 dicembre 1924, a Firenze, una squadra fascista distrusse la sede del Circolo di Cultura in Borgo SS. Apostoli. Nel silenzio imposto dal regime, un gruppo di uomini liberi scelse di resistere: nacque così Non Mollare, il foglio clandestino di Salvemini, Carlo e Nello Rosselli, Ernesto Rossi, Pilati e Traquandi. A cent’anni da quel gesto di coraggio, i Chille de la balanza, compagnia con oltre mezzo secolo di teatro civile, ridanno voce a quella storia con un progetto che intreccia arte e memoria: una passeggiata urbana, uno spettacolo immersivo, un viaggio tra le strade e le coscienze. Dal Cimitero di Trespiano e dal Quadrato del Non Mollare fino a San Salvi, l’ex manicomio oggi casa dei Chille, il teatro si fa rito civile, “pietra d’inciampo” per la memoria collettiva. Questo libro la racconta e interroga attraverso i contributi di Matteo Brighenti, Riccardo Rescio, dello storico Mimmo Franzinelli, e la prefazione di don Andrea Bigalli, voce libera e scomoda del nostro presente. Le fotografie di Paolo Lauri e Ivan Margheri restituiscono la forza visiva di un teatro che nasce dall’ascolto e diventa testimonianza. Un racconto corale, un atto di gratitudine verso chi ebbe il coraggio di non mollare ieri, e verso chi, oggi, continua a farlo con la cultura e la partecipazione. Un ringraziamento sincero va a tutti gli autori, agli artisti, e soprattutto al pubblico, che ha seguito con emozione ogni tappa di questo cammino. Evento speciale dell’Estate Fiorentina 2025, promosso dal Comune di Firenze, Non Mollare rinnova il legame tra memoria e presente: perché il teatro – come la libertà – vive solo se condiviso.

Età di lettura: da 4 anni.

A partire dai fervori dell’idealismo e del romanticismo tedesco, l’opera di Dante – fin lì tenuta piuttosto ai margini dei canoni del classicismo – diventò centrale all’interno di molti laboratori di filosofia estetica, di riflessione storiografica, di studio filologico e di creazione artistica – tanto letteraria, quanto figurativa. Ben presto il rinnovato culto dantesco fu diffuso per tutta Europa. Dalla Germania di Hegel e di Schelling o di Karl Witte, per arrivare fino all’Inghilterra di John Flaxman o dei Rossetti, passando prima per la Francia di Baudelaire o di Henry de Bornier (citando solo alcuni dei nomi su cui si sofferma questo volume), un’articolata serie di intellettuali, poeti, filologi e pittori vissuti a cavallo tra la fine del Settecento e l’inizio dell’Ottocento tornò a dialogare con la poesia dantesca. Ad attirare l’attenzione di quest’epoca estremamente densa di istanze di rinnovamento non fu soltanto la tensione politico-morale sottesa ai canti della Commedia, ma anche il racconto dell’amore del poeta per Beatrice, per come era stato costruito sin dal libello giovanile della Vita Nuova. Seguendo le tracce disseminate dalla figura dalla gentilissima in varie aree culturali del periodo, le studiose e gli studiosi intervenuti in questo volume permettono di addentrarsi nei diversi cantieri che hanno contribuito a riportare la funzione-Beatrice al centro dell’immaginario moderno.

I saggi che compongono questo volume rielaborano l’esperienza di studio e di confronto all’interno dell’Università per Stranieri di Siena, in occasione della quinta tappa del progetto La pratica del commento, avviato nel 2014 da Daniela Brogi, Pietro Cataldi, Tiziana de Rogatis, Giuseppe Marrani, coinvolgendo via via studiose e studiosi di fama internazionale. Questa nuova edizione si è concentrata sul valore didattico, critico e transculturale del commento, considerando la tradizione sia come esperienza continua di reinvenzione di un’identità linguistica, sia come territorio attraversato dalla compresenza di coscienze straniere e plurali. Ripartendo da Dante e dalla tradizione dei volgarizzamenti, si discute tra l’altro, della Coscienza di Zeno, di Tasso, Manzoni, Deledda, Montale, Kristov, e delle recenti opere legate a esperienze di migrazione, diaspora e translinguismo.

È un ritratto a tutto tondo di Federigo Tozzi (1883-1920) quello che qui si propone, partendo anzitutto dal problema dell’ideologia di un autore che, trascorsi i furori anarchici giovanili, approderà in seguito, come molti intellettuali della sua generazione, a posizioni nazionaliste e a un cattolicesimo inquieto e non privo di contraddizioni. Uno sguardo particolare è poi rivolto al posizionamento di Tozzi nel campo letterario dei primi anni del ’900 e alla ricostruzione dei suoi rapporti con riviste, editori e illustratori, e con una scrittrice influente come l’allora popolarissima Ada Negri, di cui si pubblica qui il carteggio con lo scrittore senese. Nella seconda parte del volume lo sguardo si sposta dal contesto culturale ai testi e alla loro fortuna, calibrando di volta in volta i metodi di lettura: così, se un avantesto sconosciuto di Bestie è passato al vaglio della filologia d’autore, le novelle di Giovani vengono invece interpretate secondo la categoria auerbachiana del “realismo creaturale”, mentre il Podere (insieme a Jude l’oscuro di Hardy e al Processo di Kafka) è riletto alla luce del mythos biblico di Giobbe. Chiudono il libro un’analisi della traduzione inglese del 1921 di Tre croci e uno studio su alcuni aspetti inediti della ricezione di Tozzi durante il fascismo.