Pontecorboli Editore

L'Autore racconta la storia della famiglia Gabbrielli che per secoli sono stati giardinieri di una storica villa fiesolana. Nel 1902 Emilio apre una bottega artigianale di Fioraio a Firenze e sposa una ragazza originariamente analfabeta, Chiarina, che fino ai sedici anni aveva portato capre a pascolare sull'aspro appennino romagnolo, ma era poi diventata dama di compagnia delle "Ladies" inglesi proprietarie della villa. Nel 1920 Chiarina diventa paraplegica e poco dopo Emilio muore per infarto, lasciando un figlio di 11 anni, Maurizio. Chiarina cede la gestione della bottega a un altro Fioraio, che prende il ragazzo a lavorare con sé come garzone. Nel 1940 Maurizio parte soldato per la guerra e sopravvive grazie alla generosità di alcuni soldati greci. Guarito di una ferita torna in bottega e finita la guerra conosce e sposa Valeria, figlia di braccianti della Bassa Modenese, la quale deciderà di ricercare l'albero genealogico dei Gabbrielli dove si innestano i copiosi ricordi aneddotici familiari. La storia documenta la rapida e profonda trasformazione dalla realtà rurale e cittadina di Firenze, sostanzialmente immutata per secoli, durante il secolo XX.

Un noir metafisico, due amiche che si ritrovano per portare alla luce un nuovo sapore, estraggono da una serie di fatti incalzanti nuove opportunità di crescita. Con spirito indagatore e in nome di una "consapevolezza diffusa" di cui ogni essere umano fa parte, Prani e Porter si avventurano nella concretezza dei cibi e delle città, intese come schemi viventi. Il diario di Prani a NY è un amorevole dialogo costellato di risposte dai volti più diversi. La ricerca della genuinità in ciò che mangiano porterà alla scoperta di altrettante verità nascoste su veleni abitualmente posti o nascosti in evidenza, a cui non si fa caso. Gli ultimi dialoghi, sempre più "purificati", porteranno entrambe nella metafisica delle differenze tra visioni spirituali, permettendo loro di osservare le percezioni avute sia in rapporto a queste che come indizi di un'indagine "finale" che non è tale, ma si svolge in un continuo dialogo tra realtà e psiche umana che la delinea.

Elia Volpi e Wilhelm von Bode. L’antiquario che ha legato il suo nome a quello del trecentesco Palazzo Davanzati e l’ideatore del Kaiser Friedrich Museum. Firenze e Berlino, nell’era dei grandi musei europei. Incrociando i dati derivanti dalle lettere scritte da Volpi a Bode con quelli iconici e materiali delle fotografie conservate nel Fondo fotografico Volpi, questo libro ricostruisce la storia di una lunga relazione commerciale. La prima parte della monografia indaga il contesto storico e legislativo del tempo e, sulla base di nuove fonti archivistiche, aggiorna la storia dell’attività di Elia Volpi, finora conosciuto come il mercante che ha esportato negli Stati Uniti il gusto per l’arredo dell’antica casa fiorentina e visto qui, infatti, nei suoi rapporti con Bode e l’area Mitteleuropea. Particolare importanza viene data alla fotografia: nella sua veste iconica ci permette di dare un’immagine alle tante opere oggetto delle trattative tra i due, nella sua veste materiale e funzionale ci invita a indagare su come l’antiquario Volpi studiasse le opere che vendeva. Seguono, nella seconda parte, le lettere inviate da Volpi a Bode, trascritte e annotate.

"Ho provato a riportare in un libro due corposi quaderni che avevo riempito di appunti in questo periodo di pandemia. No, non sono un addetto ai lavori per professione, non lo sono! Anzi ho dimenticato tante nozioni apprese dallo studio di analisi e fisica durante la frequentazione dei corsi della facoltà d’informatica dell’Università di Pisa. Questo però non toglie nulla al taglio rigoroso, che ho ossessivamente ricercato in anni di studi e letture sugli argomenti trattati, anche se il livello del libro è volutamente di assoluta divulgazione. La nostra vita è stata cambiata in profondità dalle teorie rivoluzionarie scaturite nella prima metà del XX° secolo, e non alludo solo al progresso incontestabile delle tecnologie. Scoprire che alla velocità della luce e nel microcosmo subatomico la realtà non è quella che i nostri sensi ci hanno abituato a percepire, ha influenzato questioni esistenziali normalmente relegate alla filosofia; non sono nati a caso il cubismo di Picasso, la musica dodecafonica di Schoenberg, gli archetipi della psicoanalisi junghiana, la letteratura pirandelliana e altro ancora."

"Ecco qui svelati tutti i misteri sulla Libera Muratoria: misteri che non esistono altro che nell'immaginario comune alimentato solo da una crassa e generale ignoranza sull'argomento: ignoranza che è alimentata dalla medesima ignoranza in un giro vizioso, come il cane che si rincorre la coda. Certo la stampa non ha contribuito a chiarire il fatto e si è compiaciuta di tirare solo l'acqua al proprio mulino (politico). Noi cerchiamo di alleggerire la cattiva fama che ci è stata attribuita, ma ogni nuovo ciclo di elezioni politiche o amministrative ci riversa addosso una valanga di inchiostro che però non ha certamente quell'antico profumo di stampa! Comunque spero che queste pagine vengano scorse anche da chi non fa parte della Libera Muratoria in modo che almeno qualcuno si renda conto sul fatto che non andiamo a braccetto con mafia o 'ndrangheta ma che seguiamo le leggi della Repubblica Italiana."

F?dor e la giovane moglie Anja soggiornano otto mesi a Firenze, dal novembre 1868 al luglio 1869, quando la città è Capitale. Lui ricorda un suo precedente soggiorno nell'agosto del 1862 con l'amico Strachov: ricorda la bellezza, il sole, i prezzi abbordabili e le riviste russe al Gabinetto Vieusseux. Trova una Firenze totalmente diversa, straripante di gente, piovosa e con i prezzi alle stelle. Nelle lettere alla nipote e agli amici si intrecciano le contraddizioni, le lodi e le insofferenze per la città. Dove "i prezzi sono rincarati, ma non come a Pietroburgo". Dove il fiume non ghiaccia mai, ma l'estate è soffocante. Dove la salute pare peggiorare, ma in seguito sembra aver tratto giovamento. Dove non riesce a lavorare, ma finisce "L'idiota" e pone basi importanti per le opere future. Più gli alloggi sono umidi e soffocanti, più gode delle passeggiate a Boboli dove si incanta dinanzi alla fioritura delle rose a gennaio; più soffre l'isolamento, più stringe il legame con Anja, e alimenta dentro di sé il misticismo.

Poche, scarne, sofferte parole. Che siano pietre, di una donna sola lasciata sola, al nulla etico di una devastata compagine devastante. E civica testimonianza contro la putredine di un indifferente silenzio e di una vile ferinità. Comment se fait-il qu'il y ait sur la terre une femme seule, délaissée? Jules Michelet Vincent van Gogh.

Nell'800 Firenze fu luogo prediletto da molti stranieri, artisti, letterati e intellettuali che qui trovarono ispirazione per le loro opere d'arte e letterarie o più semplicemente vi lasciarono memorie delle loro intense e spesso straordinarie vite. La città divenne una sorta di seconda patria, dove al fascino della camera con vista si associava spesso quello del giardino all'italiana. La bellezza della città e delle sue opere d'arte esercitava indubbiamente una grande attrazione soprattutto sugli anglofoni. L'idea che i forestieri avevano della città di Firenze e dei suoi capolavori, era ed è tuttora, principalmente legata al Rinascimento e sarà questa immagine che "gli inglesi" vorranno restituire alle loro ville e giardini. Il gusto artistico della colonia inglese si rivelava anche nella rivisitazione di un nostalgico medioevo con la fantasiosa ricostruzione di castelli e di mura merlate, che spesso nascondevano raffinati giardini. Molti e diversi erano gli stranieri che avevano scelto la città di Firenze, alcuni anglo americani appaiono legati tra loro non solo dalla lingua ma da una solida e cementata amicizia, dall'arte e dalla condivisione di idee libertarie.

Il volume si propone essenzialmente come opera divulgativa dei principi sottesi alla realizzazione di quei manufatti architettonici che ancora oggi destano stupore e ammirazione. In questo manuale sono riuniti elementi di storia, filosofia, metafisica, matematica, geometria e architettura; nessuno di questi elementi è ovviamente trattato in maniera esaustiva, ma di ognuno sono stati accennati gli elementi funzionali alla comprensione del quadro complessivo. Nello sviluppo del testo vengono indicate puntualmente le fonti, a cui si potrà attingere per gli approfondimenti. Nell'esposizione degli elementi di base della teoria, l'autore ha tenuto costantemente conto del loro aspetto operativo più che di quello speculativo, rimandando alla bibliografia indicata l'approfondimento di quest'ultimo. Una sorta di lettura laica dell'architettura sacra, in cui gli esempi riportati, oltre a testimoniare una certa pratica edificatoria, consentono di verificarne l'applicazione pratica da parte di popoli diversi e lontani nello spazio e nel tempo, di modo da comprenderne la logica e le motivazioni. Particolarmente indicato a chi si avvicina a questo tema per la prima volta.