Transeuropa

"Nuvole coraggiose" è una raccolta di 24 racconti, che si leggono come un romanzo. Racconti bizzarri, fantasiosi, ricchi di poesie, canzoni, sogni e risate che provano ad allargare il cuore del lettore con un sorriso, per infilarci dentro qualcosa di profondo e di rivoluzionario. Una rivoluzione senza sanculotti, pistolettate e barricate. Ma provando invece a cambiare il modo in cui vediamo il mondo e noi stessi. È un libro che fingendosi allegro e disimpegnato sa parlare di qualcosa di straordinario: di un percorso che divincolandosi tra tempi thailandesi, bonzi onniveggenti e cittá sacre indiane, diventa un sentiero millenario che porta alla fine della sofferenza.

Fuggire per essere libera. La storia straordinaria di Alida. Nelle montagne dell'Albania settentrionale, Alida è costretta a diventare una "Burrnesh" per salvare la sua famiglia, perdendo la sua identità di donna. Ma il desiderio di libertà e l'amore per Leck la spingono in un pericoloso viaggio attraverso continenti, in una incredibile lotta per riconquistare la sua vera essenza e la felicità a Chicago. Tratta da una storia vera e raccontata attraverso la voce e il flusso di ricordi della protagonista, «Una vita maledetta» è un'epica avventura di coraggio e determinazione che sfida ogni oppressione, una storia di rinascita.

Nel cuore di questo romanzo, un misterioso libriccino, custode di sentimenti e speranze, cambierà destini e svelerà segreti sepolti. In questa storia di amicizia, resilienza e rinascita, i personaggi, attraverso quel manoscritto, troveranno la chiave per liberare il loro potenziale e scopriranno che l’amore può essere il faro nelle notti buie anche per le anime più tormentate.

"Berlin song" racconta un inconsapevole e anomalo viaggio spirituale nella Berlino degli anni Dieci. È la storia di Alberto, giovane funzionario dell'Ambasciata d'Italia, che cerca una via di scampo dal nichilismo della diplomazia e della finanza algoritmica, la trova dove meno l'avrebbe creduto; si addentra in un labirintico palazzo dei sogni e arriva, inaspettatamente, a varcare una soglia. Umano ed elegante in ambasciata, seminudo e scimmiesco nei saloni del palazzo, Alberto diventa sogno tra i sogni, si abbandona all'abbraccio del vuoto: e scopre che l'abbandono – la fine del volere e del pianificare – può regalare l'accesso a quell'Ignoto che ci era da sempre vicino senza che ne sospettassimo l'esistenza. Racconto dell'abisso e del confine, fiaba della luce e del buio, "Berlin Song" ci ricorda che soprattutto nel nostro tempo, in cui la ricerca della sicurezza e l'eliminazione dell'imprevisto sembrano soffocare ogni altra esigenza umana, bisogna aprire la porta perché possa entrare l'ospite.

A partire dalla rivendicazione di Tondelli dell’importanza di film e canzoni nella sua narrativa, “Il sommo revival” è una ricognizione sul ruolo ambiguo dello spettacolo nei suoi quattro romanzi, interpretabili come un unico Bildungsroman di formazione mancata. Dall’esordio sorprendente di “Altri libertini” (ultimo libro italiano processato per oscenità) all’epilogo dolente di “Camere separate” (primo romanzo italiano sull’Aids), “Il sommo revival” intesse un dialogo a due direzioni tra le scene più toccanti di Tondelli e gli scritti teorici su spettacolo e industria culturale: da un lato le prime rappresentano una resa narrativa unica delle teorie critiche sulla società tardo-capitalista, dall’altro tali teorie forniscono una chiave interpretativa al “magone” esistenziale di cui Tondelli è interprete nei suoi scritti.

“La meccanica quasistica” rappresenta un insolito mosaico di 24 racconti che intrecciano scienza, economia e filosofia, per dar vita a una narrativa che unisce l’infinitamente logico con l’infinitamente assurdo. In questo contesto, le storie e i personaggi si comportano come particelle subatomiche, instabili e sfuggenti. L’atto di leggere diventa un’opera di creazione necessaria per conferire significato ai racconti, mentre il confine tra il mondo scritto e quello reale si confonde. In sintesi, l’opera danza sul sottile filo rosso del surreale, creando un microcosmo riflessivo in cui nessuno – che sia umano, dado, sasso o libreria – può sottrarsi alle pressanti domande esistenziali e alle ingiustizie sociali e ambientali.

Dal primo, all’ultimo grafema. Questa silloge poetica è la traccia perfettamente conservata del disvelamento della relazione dell’autrice con la parola scritta e col mestiere di scrivere, una sorta di gipsoteca delle tante identità e dei cambiamenti attraversati nell’arco di trent’anni, dall’esodo dei primi versi composti di nascosto sotto i banchi di scuola agli ultimi camminamenti fieri, figli della consapevolezza raggiunta che scrivere non sia altro che una forma privata di leggere il mondo, se stessi e l’altro.

Un romanzo relativamente breve, dove i flussi coscienza sono tenuti assieme dall'amore per il cinema, per alcuni film e autori che vengono citati in particolare, non tanto alla maniera di un critico cinematografico, quanto piuttosto per le sensazioni e i ricordi che sono rimasti nella memoria dell'autore. L'autore ha reso la scrittura scorrevole, ancorché volutamente accidentata dalle divagazioni, e questa soluzione crea un effetto di scatole cinesi in cui il lettore potrebbe perdersi, così come si farebbe solo nell'ascolto confidenziale di un amico esclusivo.

Breve e selezionata raccolta di poesie scritte negli ultimi anni. I temi, pur partendo dalla propria dimensione intima, sono carichi di suggestioni dal mondo presente passato futuro, alla ricerca di diverse possibilità per la parola di farsi spazio condiviso di riflessione e vita; la ricerca si snoda tra il ritmo, l’ironia, la discesa negli inverni e la risalita nelle primavere della quarta dimensione, nonché l’impiego di giochi di parole foriero di nuove creature venute su per analogia e sinestesia.

Si può coniugare il destino di un singolo uomo con il declino della civiltà? Puntare lo sguardo sulla tragedia sociale della modernità e quello che di essa riverbera nei minimi frammenti dei nostri giorni di persone comuni? L’amore a perdita d’occhio per la natura e quello smarrito per una sola donna o per un cane? Come armeggiando con l’obiettivo di una macchina fotografica, "Archeologia della Cenere" alterna il proprio campo visivo tra il grandangolo della vita e la morte dell’Umano e le storie microscopiche di tutti quanti noi.

“Poesia dei tre mondi” è l’esito naturale di una passione e del piacere di praticarla ancora oggi, otto secoli dopo la nascita del sonetto, ma questa raccolta di cinquanta poesie origina anche dal desiderio di omaggiare gli interpreti più alti di questa nobile forma artistica, da Dante a Foscolo a Zanzotto, con la speranza che il sonetto venga riscoperto dai poeti dei nostri giorni insieme al gusto per le sonorità create dalla rima e dalla metrica, strumenti espressivi desueti eppure ancor vegeti ed efficaci.

L’opera “Brezza” unisce componimenti ironici, poesie e schizzi di vita che descrivono il processo di redenzione dell’autore per andare oltre l’estemporaneità e fortificare il proprio stato interiore. Con semplicità e sapienza di tali scritti, si delineerà il suo approdo al punto nevralgico dell’esistenza umana.