Silvana: Cataloghi di mostre

Pietro Bestetti (Mantova, 1943), artista dal multiforme ingegno - pittore, scultore, giornalista, grafico, fotografo -, viene celebrato in occasione della sua recente donazione alla Civica Raccolta delle Stampe "Achille Bertarelli" di un consistente nucleo di opere. Il volume ripercorre un ampio tracciato della sua produzione, con particolare attenzione ai disegni destinati alle copertine della rivista di economia e politica "il Mondo". Lavori contrassegnati dall'analisi della situazione socio-economica italiana e internazionale attraverso un'apparente semplicità tecnica: segno grafico lineare ed efficace, uso di colori tenui, inserimento di collage. Riproposte oggi, le opere di Bestetti non perdono la loro attualità e consentono al contempo di calarsi in quei decenni di incertezza politica e sociale. Il volume accoglie due saggi critici, il regesto delle opere donate al Castello Sforzesco, e apparati biografici.

Il volume presenta l'opera dell'artista coreano Park Eun-Sun, uno scultore che, in virtù di una lunga frequentazione italiana, ha assorbito il fascino di un glorioso passato - con una particolare predilezione per Michelangelo insieme all'insegnamento di Marino Marini ma anche Costantin Brancusi. La riflessione nata dall'incontro tra le radici orientali e la formazione artistica a stretto contatto con la grande tradizione scultorea occidentale, ha portato lo scultore a produrre opere di particolare seduzione compositiva ed emozionale, che i saggi accolti nel volume aiutano a comprendere.

Il volume intende presentare, attraverso una serie di dipinti di straordinaria qualità per alcuni dei quali non è fuori luogo usare il termine di capolavori, la varietà e la ricchezza di un universo collezionistico sommerso, quale è quello delle Fondazioni bancarie. La selezione si è concentrata in due momenti storici: il Sei e Settecento, con autori quali Tiepolo, Cignani, Guidobono, Batoni, senza dimenticare i fiamminghi; e il Novecento, con opere che, da Dudreville a Carrà, da Funi ad Annigoni, consentono di riflettere sul Realismo Magico e sulla rappresentazione dei Miti Moderni. Il volume, introdotto da un saggio di Fernando Mazzocca, è completato dalle biografie degli artisti.

Un nuovo volume dedicato a Giorgio De Chirico, che mira ad approfondire una specifica fase della pittura dell'artista non ancora compiutamente indagata dalla critica, ovvero la Neometafisica: si tratta della produzione che va dal 1968 al 1976, con la ripresa e la nuova contestualizzazione di molti soggetti della pittura degli anni dieci, venti e trenta del Novecento, caratterizzata da proprie vistose peculiarità. Il catalogo, oltre a presentare una selezione fra le più suggestive opere del Pictor Optimus, accoglie un'interessante antologia di scritti dell'artista, utili a far comprendere la figura di De Chirico nella sua quotidianità di pittore e intellettuale...

Il volume documenta un progetto promosso dal Musée des Beaux Arts di bruxelles e Dena Foundation for Contemporary Art, che ha coinvolto artisti provenienti da diverse regioni italiane, che sono emigrati in altri paesi Europei. Cosa hanno in comune questi artisti? Le parole Yellow Sociality - in cui è racchiuso il senso del progetto - ci aiutano a comprenderlo: l'artista è un animale sociale che porta un messaggio luminoso e talvolta chiassoso, che condivide l'idea italiana del vivere insieme... Un'opportunità per comprendere la complessità dell'identità italiana.

Storico dell'arte e architetto, ma anche museologo, collezionista e uomo politico, Luca Beltrami (Milano 1854 - Roma 1933) fu personaggio di grande rilievo nell'Italia postunitaria e dei primi decenni del nuovo secolo. Il volto della città di Milano cambiò radicalmente, tra fine ottocento e inizi novecento, grazie ai suoi numerosi interventi di costruzione e rifacimento di importanti edifici. Primo fra tutti il Castello Sforzesco che, in procinto di essere abbattuto quale simbolo ormai superato di un'antica dominazione, fu salvato e restituito alla città grazie alla ricostruzione da lui fortemente voluta e condotta tra il 1893 e il 1911, che lo ha trasformato in luogo di conservazione dell'arte e del sapere. Proprio il castello custodisce oggi i materiali di studio - libri, manoscritti, disegni, incisioni, fotografie - che Luca Beltrami raccolse nel corso della sua lunga carriera e che, sottoposto a recente attività di catalogazione e di studio, ha restituito nuovi spunti di approfondimento sulla sua figura e sulla sua opera. Questa monografia, nel presentare i risultati degli studi, intende far cogliere nella sua interezza l'importanza e la portata dell'impegno di Luca Beltrami a favore del Castello Sforzesco e della città di Milano, impegno caratterizzato da uno straordinario rigore intellettuale, professionale e civile. La monografia è accompagnata da un volume specialistico, che raccoglie la bibliografia specifica su Luca Beltrami.

Il volume rende omaggio a Siena, una città che possiede una tradizione artistica di altissimo livello. Le opere qui presentate testimoniano la rivoluzione artistica messa in atto, tra il XIII e il XV secolo, dai fratelli Lorenzetti, da Duccio di Buoninsegna, da Simone Martini e Sano di Pietro: pittori che hanno rinnovato il linguaggio della pittura figurativa, passando da un'iconografia tardo bizantina a opere narrative che, recuperando filologicamente la classicità, introducendo la prospettiva nel paesaggio di sfondo e affidandosi a una gamma di colori inediti, porteranno alla genesi del Rinascimento. Questo modello artistico che ha il suo epicentro proprio a Siena, affascina dapprima gli altri centri artistici d'Italia, e quindi si diffonde in tutta Europa. Il volume, che indaga grazie ai saggi critici e alle dettagliate schede delle opere questo affascinante tassello della storia dell'arte, è completato da apparati bibliografici. Saggi: Anna Maria Guiducci, Mario Scalini, Dominique Vingtain.