Allemandi

Gli oceani sono l’origine della vita sulla Terra, eppure restano ancora oggi tra i luoghi meno esplorati e più minacciati del pianeta. "David Doubilet. Oceani" è molto più di un catalogo di mostra: è una potente immersione visiva nel cuore del mondo sommerso, firmata da uno dei più grandi maestri della fotografia subacquea. David Doubilet, fotografo leggendario di National Geographic, racconta attraverso oltre 80 immagini straordinarie mezzo secolo di esplorazioni tra barriere coralline, foreste di kelp, relitti sommersi e creature marine al limite del reale. Con la sua tecnica iconica dell’over/under, che cattura in un solo scatto ciò che accade sopra e sotto la superficie dell’acqua, Doubilet ci invita a guardare gli oceani da una prospettiva nuova: più intima, più profonda, più urgente. Curato da Marco Cattaneo, direttore di National Geographic Italia, questo volume accompagna la prima grande mostra italiana dedicata a Doubilet – ospitata nella splendida cornice di Villa Bardini a Firenze – e celebra il suo impegno, condiviso con la moglie e collega Jennifer Hayes, nel raccontare la fragile bellezza degli ecosistemi marini, oggi messi a dura prova da cambiamento climatico e attività umane. Un libro per sognare, conoscere e agire. Perché proteggere gli oceani significa proteggere noi stessi.

Un catalogo imprescindibile per chi vuole scoprire la Poesia Visiva nella sua dimensione più ampia e internazionale. Global Visual Poetry, a cura di Raffaella Perna, raccoglie oltre duecento opere di maestri e pionieri – da Mirella Bentivoglio a Emilio Isgrò, da Joan Brossa a Giulia Niccolai, da Henri Chopin a Jiří Kolář fino a figure centrali in Brasile, Giappone, Stati Uniti ed Europa – che hanno trasformato parola e immagine in un linguaggio universale, capace di superare i confini geografici e disciplinari. Il volume racconta un movimento rivoluzionario che ha saputo denunciare consumismo, guerre e disuguaglianze con ironia e radicalità, ma anche celebrare nuove possibilità di comunicazione, in un dialogo continuo con la contemporaneità digitale. Questo libro è un atlante critico e visivo: saggi, testimonianze e biografie ripercorrono le traiettorie transnazionali della Poesia Visiva, offrendo al lettore – e al libraio che cerca un titolo di forte richiamo – uno strumento unico per comprendere l’attualità di una pratica ancora oggi sorprendentemente viva e necessaria.

Nel 2025 ricorre il centenario dell’Esposizione Internazionale delle Arti Decorative di Parigi, evento che sancì l’affermazione dello stile Art Déco. La mostra della Fondazione Ivan Bruschi di Arezzo celebra l’anniversario offrendo l’occasione di approfondire i principali aspetti del Déco.

Un nuovo capitolo de I Quaderni dell’Intruso, la collana della GAM dedicata agli artisti chiamati a “disturbare” il museo dall’interno, riattivandone sguardi e interpretazioni. Davide Sgambaro (classe 1989) è portatore di un intervento intimo e spiazzante, dove desiderio, precarietà e ironia si intrecciano in installazioni, performance e gesti minimi. Con "Bupkis – Un bel niente", l’artista esplora il bisogno di luce e il coraggio del buio, restituendo una riflessione poetica e generazionale sulla fragilità del presente. Testi di Virginia Lupo, Mariuccia Casadio, Leonardo Bentini, Maria Luce Cacciaguerra.

Castelli invisibili è la prima guida immaginifica al Castello di Rivoli Museo d'Arte Contemporanea, nata da un progetto commis

Il Gatto delle Piramidi, l'affascinante storia scritta e illustrata da Jacopo Stoppa

Il volume è stato pubblicato in occasione della mostra "La strada per Cortina", curata da Aldo Grasso e aperta al pubblico nel

Il volume offre per la prima volta un racconto dinamico e affascinante sul rapporto unico tra Robert Rauschenberg e l'Italia, svelando retroscena, incontri e influenze che hanno fatto dell'artista americano un protagonista indiscusso della scena culturale nazionale. Grazie a una narrazione coinvolgente, materiale inedito e una visione trasversale tra storia dell'arte, mostre iconiche e grandi collezionisti, il libro si rivolge sia agli appassionati che ai professionisti del settore, rendendo accessibile e vibrante una stagione fondamentale dell'arte contemporanea. Il percorso si completa con un tributo alla straordinaria Collezione Luigi e Peppino Agrati, nucleo d'eccellenza che testimonia il valore e la risonanza delle opere di Rauschenberg nel panorama italiano, offrendo un'esperienza di lettura imperdibile per chi vuole lasciarsi ispirare dall'intreccio tra creatività internazionale e collezionismo d'avanguardia.