Auditorium

La storia del sigaro, il suo fascino attraverso la letteratura, l’arte, il cinema; quali sono i marchi più di usi, quali i personaggi che ne hanno tramandato la passione; come apprezzare i sigari di qualità, come trattarli e come conservarli. Infine un glossario completo per conoscere tutti i segreti di una magia che dai Maya ai nostri giorni si è di usa inarrestabile in ogni parte del nostro pianeta e attraverso tutte le culture.

“Il concetto di musica sul quale mi baso non è certamente quello convenzionale, stretto, dove la musica resta circoscritta ai fenomeni sonori, ma il «concetto allargato di musica» come si trova nella teoria musicale antica, medioevale o cinese, secondo cui il termine «musica» può designare l’interazione fra praticamente tutti i cicli a bassa frequenza – quelli che si trovano al di sotto del limite superiore di udibilità e comprendono dunque le oscillazioni audio, i ritmi musicali, i cicli cronobiologici, ambientali e sociali, che siano udibili o no. [...] Il «concetto allargato di musica» può fornirci utili modelli per un nuovo approccio all’interazione dell’uomo con le temporalità naturali e ai ritmi sociali e per l’introduzione di criteri qualitativi nell’organizzazione del nostro tempo.” (Albert Mayr)

La biografia definitiva di Nico (1938-1988), giovane modella tedesca, poi attrice in La dolce vita di Fellini, Superstar alla Factory di Andy Warhol e cantante con i Velvet Underground di Lou Reed e John Cale, compagna di Brian Jones, Jim Morrison, Iggy Pop e di Philippe Garrel con cui gira diversi film sperimentali. Questa è la biografia di una donna forte in un mondo di uomini, di un'artista determinata e originale che ha piegato gli eventi della storia alla propria disperata personale visione della vita.

“Questa non è una semplice biografia di Tom Waits. È un libro d’invenzione. Di fiction, come si dice. Però ogni cosa scritta qui del musicista e cantante americano Tom Waits è vera. O per vera mi è stata raccontata. E c’è anche dell’altro, nient’affatto inventato. Veramente accaduto. Spero che possa interessare tutti quelli che amano Tom Waits e tutti quelli che, più semplicemente, amano ascoltare la sua musica. Ora vorrete sapere cosa ho da dirvi che voi non sappiate già. Tutto è iniziato così...” Oltre vent’anni dopo la sua prima pubblicazione, ora in una nuova edizione aggiornata l’originale e affascinante guida all’universo poetico di Tom Waits, con riferimenti al cinema, alla letteratura, alle molte suggestioni che rendono unica la musica dell'artista americano.

Con i contributi di Farassino, Livraghi, Morandini, Casiraghi, Porro, Arosio e altri. "Alla luce della desertificazione culturale in cui ci si trova oggi a vivere, scomparsi di fatto i cinema d'essai e spariti i cineclub; del tutto assente il ruolo della critica, sostituita ormai da una esclusiva e autoritaria promozione al consumo; estremamente ridotta l'offerta di cinema in sala e saltata anche la più tenue presentazione critica dei film da parte della televisione, non si può che guardare con rimpianto a quell'epoca fertile e felice, anche giudicando con spirito autocritico certi nostri eccessi dovuti alla giovane età, ma giustificati forse dal contesto e sempre motivati da un sincero amore per quest'arte." Vittorio Giacci, citato nella prefazione di Luigi Corbani.

Dagli sguardi affascinati alle “stupende batterie nelle vetrine londinesi di metà anni ‘50” al rientro in Italia e gli esordi con la batteria, l’autore racconta le sue prime esperienze con il jazz e la fotografia in teatro, cui seguiranno la partecipazione come batterista nel quartetto di Giorgio Gaslini per il film “La Notte” di Michelangelo Antonioni; la realizzazione della serie fotografica “Double Exposure” (doppia esposizione: due immagini scattate da posizioni diverse, sul medesimo fotogramma) l’assidua presenza ai concerti, che gli consente di creare, nei decenni, un imponente archivio sui più grandi jazzisti della storia, tra i quali: Duke Ellington, Thelonious Monk, Bud Powell, Dizzy Gillespie, Miles Davis, John Coltrane, Bill Evans, Stan Getz, Dave Brubeck, Coleman Hawkins, Max Roach, Art Blakey, Elvin Jones, Tony Williams e molti altri. Le note sui musicisti qui ritratti lasciano trasparire, pur nella loro concisione, la dedizione, la passione e il rispetto con le quali l’autore sfiora le loro storie. Con un saggio inedito di Luca Bragalini su fotografia e musica jazz.

"Marsiglia" è il sesto titolo della collana di guide "ForgetMeNot" dedicata alle città d'arte e cultura curata e pubblicata dalla redazione di HAZE. Dopo Bolzano, Berlino, Milano, Marrakech, Atene e insieme ai prossimi titoli in uscita: Vienna, Porto ... Le guide della collana sono dedicate al "lettore in viaggio", con notizie sui luoghi, i personaggi, la gastronomia, la musica, il cinema e l'arte e la letteratura delle diverse città, tutte da leggere e senza inutili dettagli logistici ormai destinati al solo web. I qr code presenti nel testo permettono immediati approfondimenti online. Ogni titolo comprende 15 fotografie originali a colori.

"Atene" è il quinto titolo della collana di guide "ForgetMeNot" dedicata alle città d'arte e cultura curata e pubblicata dalla redazione di HAZE. Dopo Bolzano, Berlino, Milano, Marrakech e insieme ai prossimi titoli in uscita: Marsiglia, Vienna... Le guide della collana sono dedicate al "lettore in viaggio", con notizie sui luoghi, i personaggi, la gastronomia, la musica, il cinema e l'arte e la letteratura delle diverse città, tutte da leggere e senza inutili dettagli logistici ormai destinati al solo web. I qr code presenti nel testo permettono immediati approfondimenti online. Ogni titolo comprende 15 fotografie originali a colori. Il formato è di 12 x 16,5 cm con prezzo di copertina fissato a 12 euro per titolo.

L'autobiografia del compositore e strumentista Giancarlo Schiaffini. “«Io ne ho viste cose che voi umani non potreste immaginarvi…», diceva l’androide Roy Batty in Blade Runner di Ridley Scott (1982). Forse è meglio non esagerare, ma gli inizi del Rock’n’Roll, la Pop Art, il Beat, l’arte informale (Pollock, Rothko, Burri e molti altri), lo sviluppo e la differenziazione della musica contemporanea, compresa l’acquisizione dell’improvvisazione (Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza, New Phonic Art, AMM), i romanzi di Salinger, Heller e Calvino, i Peanuts di Schulz, l’Happening, la tendenza del Jazz all’informale (la New Thing dal Free Jazz in poi), il design, gli urlatori e i cantautori, la musica creativa europea, l’interazione fra le diverse arti e molto altro ancora, furono tutti accadimenti del Secondo dopoguerra, principalmente fra gli anni ‘50 e ‘60. Furono anni movimentati che posero le basi per ulteriori sviluppi e io avevo l’età giusta per esserne affascinato e un po’ confuso.”

“Bisognava ricreare consapevolezza e sogno laddove la vita ne era stata privata, per essere consegnata alla rassegnazione e alla paura. E così ho sentito una superiore gratitudine e un amore incondizionato e bruciante nei confronti dell’arte. Ho raccontato i caffè parigini, la guerra di Spagna e la fantasmagoria del Messico, gli amori, la magia, il New Deal, la mano di Roosevelt, la furia di Hitler e l’esodo dall’Europa nazista, ma anche le difficoltà di sopravvivenza nel ferreo, autoritario e disumano presente neoliberista. Ho mischiato le loro storie alla mia, scoprendo due gradi di separazione che mi collegano a Marilyn Monroe attraverso la cena con Arthur Miller o quelli che mi allacciano a Jack Kerouac e Piero Manzoni attraverso la frequentazione delle due Nande: Nanda Pivano e Nanda Vigo. Visioni è il frutto della crisi e dell’implosione collettiva, della malattia del sistema e della deriva dell’Occidente, del caos e dell’Apocalisse di Giovanni in chiave postmoderna. Ma è anche l’esplosione di nuove energie. È un viaggio interstellare che prelude al traumatico passaggio al trans-umanesimo ma soprattutto è la ricerca di nuove terre metamorfiche ultra-umane che si trasformano nel tempo.”

Dopo dieci anni e tre nuovi film, questa edizione aggiornata riprende il discorso sul cinema di Nanni Moretti attraverso tutte le canzoni e le musiche da lui utilizzate, dagli esordi alla più recente produzione. Sono le ispirazioni che accompagnano il racconto del regista: canzoni italiane (Adamo, Lauzi, Battiato), ma anche di autori internazionali come Khaled, Brian Eno, Mercedes Sosa e Leonard Cohen... “Perché i lm di Moretti non cercano la perfezione, non puntano al sublime, ma spesso volano basso, si sporcano le mani con temi che toccano non la storia ma l’attualità, dove Battiato funziona meglio di Berio e di Bach [...] è il cielo ridotto in una stanza, un’armonica che sembra un organo.” E nella scelta di molte canzoni nei film di Moretti c’è un’intenzione decisamente ironica, se non addirittura derisoria: sono canzoni importanti ma ci fanno anche un po’ ridere, mostrano tutta la loro fragilità. Ci rendiamo conto, in fondo, di vivere in una piccola farsa, dove la tragedia può finire in burla, come accade a volte nella vita, nel cinema e nella grande letteratura.

Questo libro nasce dalla curiosità di tessere nuovi fili di conoscenza partendo dalle celebrazioni nazionali dei 500 anni dalla morte di Raffaello Sanzio, in particolare dalla mostra "Raffaello Capolavori tessuti. Fortuna e mito di un grande genio italiano", svoltasi al Centro Trevi di Bolzano, in un periodo di forti limitazioni e difficoltà discendenti dall'emergenza sanitaria e sociale causata dalla pandemia. Le celebrazioni nazionali includevano anche il percorso locale, per il quale il Comitato Ministeriale ha concesso il patrocinio. L'autrice, studiosa attenta, Marina Mascher narra varie e diverse vicende partendo dall'arrivo del prestigioso arazzo Pesca miracolosa (prestito dalla Galleria Nazionale delle Marche di Urbino) esposto in mostra, oltre che dalla vita e storia del divin pittore che anche in questo territorio altoatesino lascia una testimonianza tra assenza e presenza, un passaggio che farà parlare di lui come un mito, un artista universale in un'eredità senza tempo. Questo libro è un invito alla lettura attraverso nuove trame, artisti, personaggi pubblici, papi, luoghi e pensieri intramontabili.