EDES

Michele Pinna, (Bono-SS), già autore di diversi saggi, ai confini tra filosofia, letteratura, antropologia e psicologia e linguistica, si misura con quest'opera in un territorio poco esplorato dove i saperi e i culti sono tenuti insieme da una tensione biografico-emozionale dentro scenari e trasfigurazioni in cui l'amore: da quello filiale, a quello passionale, a quello ultimo, da via, come in un tocco di rapide pennellate ad una fantasmagoria inedita di colori e di emozioni.

Il Sudamerica, a ragione o a torto, ha sempre ispirato l'idea di una via di fuga affascinate quanto colma di inquietudini, un luogo alla fine del mondo dove rinascere o morire. Sono migliaia i sardi che hanno scelto di partire, portando con sé la speranza di un riscatto e poco altro. Ma la rotta verso queste terre non è solo un fenomeno del passato. Oggi la diaspora dei giovani è più forte che mai. Chi sono questi nuovi emigrati e cosa li aspetta dall'altra parte dell'oceano? "Verso sud" prova a rispondere a queste domande proponendo dieci storie di successo, in alcuni casi sorprendenti. Sono storie di uomini e donne incontrati attraversando il Brasile, l'Argentina e il Perù, gli Stati più estesi dell'intero continente. Nel loro viaggio da reporter, Antonio Muglia e Salvatore Taras di sardi ne hanno scovati ovunque, provenienti dai centri più disparati dell'Isola come Guasila, Ballao, Orroli, Alghero, Cagliari e Sassari. E proprio a un sassarese è dedicata una storia speciale, l'undicesima - tradotta anche in vernacolo turritano - esempio significativo della vecchia generazione di migranti. Tutti gli altri testi sono proposti bilingue in italiano e in sardo.

Ciò che dà vita alla poesia è l'essenza di ogni parola e di ogni verso, intuita dal poeta nel cuore che batte con gioia o dolore. In molte poesie di questa raccolta, Angelina Farris, ascoltando se stessa, dà vita alle proprie emozioni trasmettendo in modo diretto, in un linguaggio nitido e trasparente, pensieri che "vagando/ si annidano nel tepore dell'anima". Poesia e pittura: sussurri dell'anima e pennellate (oli e acquerelli) alternati nelle pagine centellinano sensazioni delicatamente e con garbo. E sono un binomio inscindibile in molte produzioni dell'autrice, espressione, non solo del legame col proprio uomo, pittore e poeta a sua volta, ma anche di una predisposizione personale che, inconsapevolmente, la porta quasi a creare quadretti dipinti a versi utilizzando "colori e passioni che vagano/ rincorrendo la vita".

Se la pastorizia ha rappresentato, fin dalle epoche protostoriche, una delle principali, se non la principale, attività degli abitanti dell'Isola, il secondo dopoguerra e le profonde trasformazioni sociali ed economiche che si sono succedute fino ai nostri giorni hanno comportato un'evoluzione, non sempre positiva, ma carica di significati, del pastoralismo e degli assetti sociali a esso legati. Questo libro percorre gli ultimi 70 anni del settore agropastorale sardo: si tratteggiano le vicende della pastorizia sarda dalla fine della seconda guerra mondiale arrivando ad affrontare i problemi più recenti e lo stato attuale della pastorizia e della produzione del formaggio.

Il piccolo mondo dei pastori, il villaggio: la poesia di Pietro Mazza (1901-1971) riflette un'immagine della Sardegna resistente e combattente, come era questo intellettuale, forse troppo presto dimenticato, che mai aveva infranto il legame con le sue origini né lo aveva annacquato nei decenni di "italianista", quando ha insegnato materie letterarie al liceo classico Azuni di Sassari. Uomini e donne colti nel vissuto quotidiano, fatiche, gioie e nostalgie, la forza della natura aspra come le compagne di Pattada, il suo paese, ricordati prima con lo sguardo del ragazzo e poi sviluppati con le riflessioni dell'uomo maturo. Un suo alunno del liceo - Giovanni Campus, anche lui raffinato poeta - ha "ritrovato" l'ultimo libro di Mazza (lingua sarda, variante logudorese, e traduzione in italiano) e lo ha riproposto, con in prefazione un saggio introduttivo che finalmente riconosce a Mazza un ruolo di primo piano nel panorama letterario della Sardegna.

Barore (Salvatore) Chessa, che da anni si dedica alla poesia, sia in italiano che in sardo, ha dato espressione al suo sentimento religioso cimentandosi nella traduzione - in sardo-logudorese, appunto - dei Salmi. Si discute se questa lingua sia adatta a rappresentare realtà lontane da quella agro-pastorale in cui si è formata, ma è certo che è in perfetta sintonia con il mondo biblico, e questo lavoro sta a dimostrarlo. Monsignor Pietro Meloni, vescovo emerito di Nuoro, ha scritto nella prefazione che il poeta "fa risuonare nella dolce lingua sarda gli antichi canti del mitico cantautore David"; e ci presenta "un canto nuovo" perché "scaturito dal cuore di un "uomo nuovo", di un uomo credente".

Un lungo periodo, dieci anni di vita, trascorso in varie carceri italiane con il peso di una condizione di salute precaria. Un vissuto di sofferenze, filtrato attraverso i sensi, le emozioni ed un forte sentimento: la speranza di ritrovare se stesso. La distorsione dei sensi, accentuata dall'ambiente ristretto della cella di un carcere, il tormento e le proteste, i momenti di profonda rabbia e sconforto, persino il pensiero che il suicidio avrebbe potuto essere l'unica via di uscita da quell'inferno. Il tempo trascorso a interpretare buio e luce, colori, voci e amari sapori e a guardare dentro se stesso si è rivelato un passaggio indispensabile per riuscire a raggiungere la consapevolezza del valore della vita e capire quanto sia necessaria e importante la "riabilitazione" del sistema penitenziario italiano.

Aldo Salis, giunto felicemente alla soglia dei novant'anni, con la maestria del buon fabbro dei tempi andati, forgia le parole alla fucina del suo sapere e del vissuto interiore che gli ha donato lo scorrere degli anni. Le liriche di "A manu tenta", sua ultima fatica letteraria, sono tutte a verso libero, anche se spesso ci si imbatte in sonanti settenari che ne arricchiscono la già fluida ed elegante cadenza ritmica dettata dalla stesura stessa del verso, asciutto ed essenziale come si conviene al colloquio intimista, e alla meditazione esistenziale, cifra stilistica del suo far poesia caratterizzato dall'uso del verso breve di estrazione ungarettiana.

Agosto 1971, così emblematico per il futuro dell'Italia: quattro ragazzi innamorati della musica e del mondo caricano tende, bagagli e chitarra sulla mitica 500 alla ricerca di una ragazza misteriosa, sulla costa orientale della Sardegna. Il viaggio, ultima espressione di una cultura "on the road" si snoda tra paradisi marini ancora incontaminati, ovili sperduti e mondi dorati appena nascenti nella prima Costa Smeralda. Una Sardegna bella e selvaggia poetica e precaria, come il sogno beat ormai alla fine.

Sotto i trasparenti nomi di tre personaggi (l'Autonomista, il Federalista e il Sovranista) uno dei maggiori protagonisti dell'intera storia della Regione sarda ricapitola in forma di dialogo i temi in discussione alla vigilia di una nuova legislatura e, soprattutto, nel pieno di una crisi che colpisce più duramente i territori e le economie marginali. L'autore colloca il problema nel quadro della nuova situazione creata dalla globalizzazione e dalla inedita potenza di un capitalismo senza regole.

Il numero si apre con un omaggio di Alessia Glielmi al grande artista messicano di Oaxaca Alejandro Santiago, recentemente scomparso e famoso per "2501 Migrantes", opera maestosa e diversamente multilpla che si mostra come manifattura per antonomasia di una pop art rovesciata nel suo lato non riproduttivo. Il primo focus, curato da John Picchione, docente della York University di Toronto, è una riflessione attenta e fuori riga sul Gruppo '63 il giorno dopo del suo primo cinquantenario. La Neoavanguardia è qui disvelata nei suoi nodi più significativi. L'altro focus si fonde, in questo numero, con Scritture per, la sezione che di solito si occupa monograficamente di un singolo artista. E questa volta lo sguardo a 360 gradi è puntato sull'artista e filmmaker Nato Frascà. "Frammenti di Teoria dello Scarabocchio" contiene un corpus frazionato, onnisciente, rapsodico, incisivo e ben strutturato con documenti spesso inediti.

Nella letteratura sarda l'ambiente naturale appare troppo spesso come un sottofondo immaginato e il paesaggio è poco più di una metafora. Leggere questo testo è come percorrere quasi materialmente le attività agropastorali e i luoghi. I paesaggi naturali e antropici sono descritti nella variante oranese della lingua sarda, con a fronte la traduzione in italiano: argomenti appresi nella scuola della campagna coniugati con le conoscenze che vengono dalle scienze naturali e agrarie, con una forte denuncia per quello che è successo sulle coste della Sardegna e una preoccupazione per le zone interne, lo svuotamento dei paesi a favore delle città e delle aree costiere, l'abbandono delle campagne e la perdita di agrobiodiversità e della cultura agraria, che pare ormai irreversibile. Il testo a fronte e il glossario danno piena leggibilità e rappresentano un contributo originale per la lingua sarda.