Edizioni Pendragon

La poesia di Gualberto Cattoli nasce dall'osservazione del mondo. Una notizia o un incontro possono essere le micce che accendono l'animo dell'autore; da qui, con uno stile personalissimo, Cattoli mette in versi il suo pensiero. A volte irritandosi, a volte intenerendosi, le sue strofe ci raccontano la giovinezza e la vecchiaia, il peccato e la santità, l'arroganza e l'arredevolezza; ma anche gli avvenimenti del mondo – e in modo inconsueto, perché guarda la realtà con gli occhi di un poeta.

Qual è il rapporto che intercorre tra l’Arte, in particolare quella del Novecento, e la Morte? Gli artisti come si sono posti di fronte ad essa? Si può parlare di una sensibilità condivisa? È un percorso di ascesa, quello elaborato dall’autrice, che dalla concretezza di coloro che accettano la Morte ma lavorano su di essa senza andare oltre (come Roman Opalka, Berlinde De Bruyckere e Sophie Calle), passa per chi la rifiuta aspirando ardentemente all’immortalità (come Gino De Dominicis, Vettor Pisani e Christian Boltanski), e culmina in quelli che hanno fatto della ricerca dell’Aldilà l’apice della propria indagine artistica (Bill Viola, Yves Klein, Lucio Fontana, Kazimir Malevič, Jan Fabre, Anish Kapoor, Michele Zaza, Joseph Beuys e Anselm Kiefer). Un viaggio profondo che, attraverso indizi, testimonianze e credenze su un possibile Aldilà presenti nell’opera di grandi autori, indaga su come l’Arte, provando a superare la Soglia che separa la Vita dalla Morte, possa andare Oltre.

"Scrivo questo mio diario di guerra per poter meglio ricordare i fatti successimi, che sono veramente degni di nota..." (estate 1941), "Germania Kaputt. Dopo sessantanove mesi di lotta la Germania hitleriana... è finalmente crollata" (maggio 1945). Sono queste le frasi di inizio e di fine del diario di Dario Nobili. In mezzo, la vita di un bambino che diventa adolescente e annota nel suo diario segreto il tempo di una guerra che ha sconvolto il mondo. Si alternano i giorni dei bombardamenti a quelli delle passeggiate in montagna nei momenti di tregua, perché la voglia di vivere riesce a vincere la paura. Il ragazzino racconta la quotidianità della sua famiglia che è la quotidianità di tutti, osservando come lo sfollamento costringa a vivere in comunità nuclei famigliari diversi, che insieme si stringono nei momenti di terrore e insieme giocano partite a tombola in tranquille serate di veglia. È un libro di guerra permeato da una profonda avversione per la dittatura nazifascista, dal sogno della pace e di un mondo diverso.

Dramma giocoso in due atti. Musica di Gioachino Rossini, libretto di Jacopo Ferretti. Prima rappresentazione: Roma, Teatro Valle, 25 gennaio 1817.

Uno sfondo blu scuro e un flash laterale sono il semplicissimo set fotografico dove oltre 500 persone sono state riprese nel 2021 da Daniele Guidetti. Dopo il ricovero del figlio all'Ospedale Gozzadini di Bologna per un problema cardiaco, Guidetti mette a disposizione il suo studio e la sua arte per fare qualcosa di importante e unico per i bimbi meno fortunati e cioè dedica il suo tempo a scattare foto a chiunque lo desideri con l'unico obiettivo, attraverso donazioni libere, di acquistare un macchinario medico da regalare al Gozzadini. "Blue" è la raccolta di immagini delle persone che hanno partecipato al progetto di beneficenza. I sorrisi veri e sinceri della gente comune, dei bambini e degli anziani sono l'incredibile risultato che il fotografo bolognese è riuscito a immortalare. Soltanto l'empatia, la capacità comunicativa e l'esperienza di trent'anni di carriera hanno permesso al fotografo bolognese di realizzare una raccolta di foto senza trucchi e senza inganni. La manipolazione digitale è sostituita da immagini naturali e spontanee dove la veridicità dell'anima che traspare in ognuno dei protagonisti rappresenta un esempio e un punto di riferimento per i fotografi più giovani.

"Lo si vedeva per le strade di Monterenzio sempre occupato nel suo lavoro di tuttofare alle dipendenze del Comune. Taciturno e riservato, portava in giro il suo corpo asciutto di un’età indefinibile. Qualcuno che lo ricorda dice che 'sembrava in prestito'. Camminava in fretta, piegato in avanti come dovesse raggiungere un posto con urgenza". Giuseppe Agostini, per tutti Gustén, scriveva poesie che ogni tanto portava in lettura al maestro Cesare Malservisi all’uscita della scuola elementare di Monterenzio. Il maestro gli suggerì di copiare i suoi lavori in un quaderno in modo da averli tutti insieme; così Gustén trascrisse a mano le sue poesie sui fogli a righe di un’agenda da tavolo, che consegnò per ricordo all’insegnante. Queste poesie, dalla grammatica e ortografia incerte, sono ricche di sentimenti e di emozioni, a testimonianza di una sensibilità non comune. La lingua è un impasto di italiano scolastico, di dialetto emiliano, con qualche venatura di toscano. La presente edizione le propone suddivise per argomenti.

Il cognome delle persone è una faccenda piuttosto seria, che viene registrata all’anagrafe e scritta su documenti ufficiali. Vari studi ci dicono che i cognomi sono nati nel corso di un processo sociale storicamente determinato che, proprio per la sua serietà, si è “svolto in latino o in italiano”. Tuttavia, in ambienti socio-professionali conservativi, quando già i soprannomi erano caduti in disuso ma il dialetto bolognese ancora resisteva bene in alcuni strati della popolazione, anche i cognomi venivano utilizzati nella loro forma dialettale, persino rivolgendosi a colleghi o amici venuti da fuori. Questo libro contiene i cognomi usati a Bologna, anche di diverse origini, nella loro forma dialettale, per soddisfare legittime curiosità ma anche per aiutare chi scriva in dialetto a dare generalità pienamente bolognesi ai propri personaggi, senza forzature: l’applicazione parziale a questo settore delle regole fonetiche rende le forme effettive dei cognomi non semplicemente “indovinabili”, e obbliga a verificarle alla luce dell’uso effettivo che ne facevano i dialettofoni (o, in certi casi, che si può presumere ne avrebbero fatto questi parlanti abituati a sentire la loro lingua “dal di dentro”).

Quando si parla della giustizia italiana, non si può fare a meno di rilevarne le disfunzioni e il cinismo con il quale viene amministrata. D'altra parte è diffuso il timore che il coinvolgimento in un procedimento giudiziario possa rappresentare per chi lo subisce, e per tutte le persone allo stesso legate, un "dramma". Eppure, nonostante la si possa quasi paragonare a un malato ormai al collasso, per il quale le cure annunciate – in questo caso le numerose riforme – non sembrano dare segni di miglioramento, la guarigione non è impossibile. Riduzione dell'abnorme contenzioso, una migliore organizzazione degli uffici giudiziari e il superamento dell'astratto formalismo dell'interpretazione e applicazione della legge sono solo alcune delle soluzioni proposte dall'autore. Gerardo Villanacci, attraverso esempi concreti, analizza e mette a nudo le storture di un sistema inadeguato, auspicando così un cambiamento che non sia solo strutturale ma anche culturale, raggiungibile soprattutto grazie a una progressiva umanizzazione della giustizia.

L’associazione SOS Donna è nata a Bologna nel 1989, come “Linea telefonica contro la violenza”; da allora, le sue attività si sono ampliate fino a comprendere un grande impegno nella divulgazione e prevenzione del fenomeno della violenza di genere, tanto da farne un punto di riferimento a livello nazionale. Di particolare importanza è l’attività di supporto psicologico che accompagna le donne nel percorso di uscita dalla situazione violenta, aiutandole in quella che spesso è una completa ricostruzione personale e sociale. Il lavoro psicologico viene affrontato sia individualmente sia insieme ad altre persone che vengono da esperienze simili: nell’ambito di uno di questi gruppi, è nato nel 2018 il laboratorio di scrittura di sé da cui sono tratte le storie di questo libro. Cinque racconti di vita di donne molto diverse tra loro per formazione, vissuto ed estrazione sociale, raccolti da una counselor esperta in scritture autobiografiche e commentati da una psicologa che cerca di chiarire anche le radici socioculturali della violenza di genere. Prospettive diverse a comporre un coro di voci che conferma il potere di cura della parola, strumento per sezionare le proprie emozioni di fronte all’abuso, per risalire la corrente che, dalla paura e dal senso di colpa, conduce al coraggio di vivere e cercare nuove opportunità.

Un lavoro vasto e prezioso quello portato avanti da Patrizia Pulga nel corso degli ultimi anni: il censimento di 2370 fotografe europee e nordamericane dall'Ottocento alla contemporaneità, preceduto da un'introduzione generale di carattere storico, tecnico e stilistico. Punto di arrivo, e allo stesso tempo divulgazione, di un importante percorso di studi di genere condotto con dedizione non solo dall'autrice ma anche da ricercatrici, giornaliste e storiche dell'arte, oltre che da associazioni di artiste di tutto il mondo. Per ciascuna fotografa – dalle pioniere a quelle dei nostri giorni, dalle meno conosciute alle star – viene tratteggiato un profilo biografico e vengono fornite informazioni su opere ed esposizioni. Un volume capace di raccontare con passione l'apporto dato dalle donne all'arte fotografica.

Se è vero, come diceva Galileo Galilei, che "l'universo è scritto in lingua matematica, e i caratteri son triangoli, cerchi ed altre figure geometriche, senza questi è un aggirarsi vanamente per un oscuro laberinto", questo libro aiuta a trovarvi armonia, regolarità e bellezza. L'autore infatti, grazie a una ricerca costante e assidua, ha creato oltre trecento disequazioni che danno vita ad altrettanti pattern per riordinare il mondo. E lancia un'ipotesi affascinante: che alla base delle tarsie di pietra o ceramica che rivestono pareti e pavimenti di alcuni monumenti antichi, prima considerate opera di artigiani muniti solo di riga e compasso, ci possano essere disequazioni matematiche calcolate in precedenza. Dal mondo greco e romano, al nostro Medioevo e alle splendide tassellazioni islamiche, le formule di Sciuto (che utilizza solo le conoscenze matematiche e trigonometriche del tempo, invariate dal II secolo a.C. per oltre 1600 anni) si spingono oltre, andando a toccare l'arte e gli artisti del primo Novecento, con effetti geometrici a volte rigorosi a volte psichedelici, ma sempre sorprendenti. A suggerire che davvero una formula matematica, più o meno semplice, possa essere alla base di tutto ciò che conosciamo. Siete pronti per un viaggio immersivo nel tassellato mondo dei pattern?

Siamo davvero certi che le vicende narrate nella Bibbia si siano svolte in Medio Oriente? Tutto ebbe effettivamente inizio nella cosiddetta Mezzaluna Fertile? La teoria dell’autore del presente volume è un’altra. Attraverso un attento e meticoloso studio e ripercorrendo la storia di Abramo, Mosè, Giosuè, Davide e Salomone, viene qui ricostruito il reale scenario geografico degli eventi biblici a partire dalla Groenlandia, per proseguire poi nel Doggerland (porzione di continente europeo oggi sommerso dal Mare del Nord) e nelle isole britanniche, fino a toccare due storiche regioni francesi, l’Alvernia e l’Alsazia. Un testo che, grazie alle precise descrizioni di carattere geografico, geologico e antropologico, offre un meraviglioso viaggio attraverso i luoghi e i personaggi più affascinanti della storia.