Milella

L'arsura infernale era ingrediente imprescindibile di quell'austera, soporifera giornata estiva, dove l’atmosfera cupa e afosa era scandita dal gracidio delle cornacchie, accompagnato dal fragoroso sottofondo offerto dalle cicale...

"... E viene l’alba, la magica, che, nel colorare di luce, “dipinge ogni cosa”: Stefania sembra donarci il tempo del mito, in cui la natura allegorizzata continua ad apparire come un essere in azione, insieme fenomenologico più che fenomenico, munito di volere e di telos, che intende, motivando le altre creature, continuare, più che ripetere, ciò che proviene dalla luce aurorale dell’origine del giorno."

"Accadde in quell'età… La poesia venne a cercarmi. Non so da dove sia uscita, da inverno o fiume. Non so come né quando, no, non erano voci, non erano parole né silenzio, ma da una strada mi chiamava… …mi sentii parte pura dell'abisso, ruotai con le stelle, il mio cuore si sparpagliò nel vento." (Pablo Neruda)

Quali sono state le principali tappe della ricezione dell’opera di Giacomo Leopardi in Francia? E in che modo la sua poesia è stata tradotta, commentata e imitata in terra d’oltralpe? Si può parlare di un “leopardismo” francese? A quasi un secolo di distanza dal fondamentale e pioneristico studio complessivo di Nicole Serban, "Leopardi et la France. Essai de littérature comparée" (Paris, Champion, 1913), Novella Primo cerca di rispondere a questi interrogativi, proponendo un contributo organico sulle principali traduzioni poetiche dei Canti leopardiani realizzati in Francia da celebri letterati a partire da Sainte-Beuve, con particolare attenzione alla poesia novecentesca (Jaccottet, Bonnefoy, Char) sino ad arrivare ai nostri giorni (Orcel, Vegliante, Ėsteve, Abbrugiati) alla ricerca delle irradiazioni del tradurre nelle opere creative di ciascuno degli autori presi in esame. Lo studio si sofferma, ad esempio, sull’«écriture de la traduction» di Jaccottet, il cui leopardismo, filtrato dall’influenza di Ungaretti, associa spesso la poesia di Leopardi al tema della neve e propone un’originale interpretazione della poesia del Recanatese in senso ‘glaciale’.

"È uno straordinario notturno di luce, alla Caravaggio, che solo la sensibilità di uno sguardo «con /gli occhi a punta», spinto «lontano più lontano, fino all’invedente...» poteva essere in grado di cogliere e sulla cui natura pare impossibile sbagliarsi: è la scintilla della creazione che racconta di come il poeta legga il mondo e lo faccia rinascere come «poetica narrante», invitando il lettore a giocare d’intesa con una parola poetica, vertiginosamente legata al tempo dell’accadere, in un ineluttabile cortocircuito di imminenza, attesa, sospensione e ri-inizio. In questo intrico di eventi mi sembra si avveri il significato della realtà del mondo poetico di Pellegrino tra gli stormi." (dalla presentazione di Eva Biagini)

Don Tonino Bello non finisce di stupire. L'ha fatto durante la sua vita. Continua a farlo anche dopo venticinque anni dalla sua morte. Non solo sul piano della prassi, ma anche su quello più specificamente culturale. Non potrebbe essere altrimenti, considerando il rilevante spessore spirituale, culturale e pastorale della sua persona. Si possono, infatti, riferire a lui le parole con le quali egli stesso traccia l'identikit di mons. Luigi Bettazzi: «In lui, uomo di pensiero, ma anche uomo di Dio, raffinato conoscitore delle metamorfosi umane sugli scenari della civiltà, ma anche assertore convinto delle immutabili istanze di pace presenti nel Vangelo, gli ideali di nonviolenza e di giustizia hanno finito col divenire il principio architettonico di un corpus dottrinale lineare, e il motivo ispiratore di una prassi pastorale non riconducibile a svolte».

Nonostante la nostra epoca stia sperimentando da tempo una o più trasformazioni, ciò non significa che siamo in grado di identificarle tutte correttamente. Questo perché, in generale, non siamo veramente consapevoli delle rivoluzioni che stiamo realizzando o anche di quelle che stiamo subendo e la difficoltà di comprendere le implicazioni di un rinnovamento, nel momento stesso in cui esso ha luogo, ha effetti sulle modalità con le quali proviamo a spiegarlo. I pregiudizi, le approssimazioni, le abitudini linguistiche attenuano l’apparente radicalità delle trasformazioni che implicano e, una volta che questo modo di interpretare il cambiamento diviene parte del pensiero comune, manifesta tutta la difficoltà a ripensare e ad esprimere ciò che realmente rappresenta.

Gli interventi su lingua e stile hanno riconsegnato un Galateo attento conoscitore della retorica umanistica; quelli sull'autografo Vaticano latino 7584 hanno indagato la storia e l’allestimento del codice, oltre che la volontà editoriale dell’autore in merito all’epistolario; gli studi sui Carmina sacra e sulle epistole consolatorie hanno messo in luce il retroterra culturale dello studioso non solo dell’antichità classica, ma anche dei Padri della Chiesa fino ai contemporanei; le ricerche sui testi di carattere scientifico e medico hanno riconfermato e puntualizzato la capacità di Galateo di essere un innovatore e un precursore della scienza empirica. Talvolta particolarmente sorprendenti sono stati i riscontri sulle fonti impiegate da Galateo, come pure i fruttuosi approfondimenti che riguardano temi come la ‘grecità’, la fortuna e l’interpretazione delle opere galateane.

"Traspare negli scritti di Elena Quarta tutta la seduzione che l’argomento le ha indotto, ma anche uno spirito analitico e un intento didascalico che in verità centra nel lettore il suo obiettivo grazie ad una scrittura chiara, piana ed efficace per passaggi logici e progressivamente esplicativi. Il tema, al fine di far comprendere il senso e la funzione dell’algoritmo in parola, non sfugge poi ad un’incursione che l’autrice fa nei necessari ambiti matematici e geometrici e che sa tuttavia dosare con la grazia del contrappunto con aspetti paralleli di confortante interesse, primo fra tutti il rapporto matematica-musica, che da Pitagora in poi, come si sa, ha assunto pieno fondamento e universale riconoscimento. Scritti che vanno letti, dunque, e introitati per l’interesse che meritano; un interesse che deve farsi spazio lungo la nuova sfida di una ragionevole giustizia predittiva e che Elena Quarta, tra pochi in Italia, ha saputo cogliere e vivificare senza cedere a facile dogmatismo né a sussiegoso scetticismo, ma col pregio dell’analista e il conforto di una plausibilità non priva di addentellati logico-scientifici." (Dalla Prefazione di Bernardo Petralia, Procuratore Generale)

Ha 24 anni nel 1942 Giovanni Francesco Romano, quando si presenta sulla scena letteraria con in mano uno strumento fascinosamente desueto, come l’aggettivo che lo accompagna: "Solingo liuto" s’intitola infatti la sua prima raccolta di versi, quasi tradendo la sottesa consapevolezza da un lato del carattere (scolasticamente) passatista di questi suoi primi esercizi poetici e dall’altro di un isolamento contestuale che sembra dubitare a priori della possibilità che la forma di comunicazione scelta e prodotta possa raggiungere un qualsiasi pubblico.