Genesi Editrice: Le scommesse

Le poesie sono collegate le une alle altre, oltre che dai “doni” del Salento, da altri segni linguistici, che concettualmente si richiamano, oppure dal medesimo segno utilizzato in diversi significati. Se si lascia al lettore il diletto di individuarli, è però importante osservare che con questo accorgimento la silloge diviene una totalità strutturata: partendo dall’eco dei lieti canti del Salento, con continui rimandi da lirica a lirica essa conduce a un omaggio finale alla luna, protettrice degli innamorati, dopo avere tratteggiato in brevi composizioni, ricche di metafore e dense di contenuto, tre grandi domande dell’umana esistenza: cosa poter fare, in cosa poter credere, in cosa poter sperare. Se riguardo al fare e al credere prevale in Antonio D’Elia il disincanto, riguardo allo sperare egli dichiara “Noi camminiamo per il nostro / sentiero, sappiamo che / domani un’altra vita ci aspetterà.”

L’inconsueta opera di Roberto Morpurgo di intonazione umoristica, ironica e satirica non è facile da collocare tra le correnti letterarie né della tradizione né della modernità. Tuttavia, essa si avvicina agli esempi di piena libertà e varietà di scrittura tipici degli autori cosiddetti “Scapigliati” e, in tempi più recenti, alla prestigiosa figura di Cesare Zavattini, scrittore esponente sia del neorealismo sia del surrealismo.

I nove racconti riuniti nel libro Le forme della notte sono collocati in tempi e luoghi diversi, talvolta anche immaginari o comunque non facilmente individuabili e descrivono vicende umane enunciate sempre sul filo surreale di una falla della realtà, come se si aprisse un varco che conduce all’invalidamento delle nozioni che noi abbiamo elaborato circa la concretezza dei fenomeni che ci circondano. Il titolo del libro è una metafora dell’oscurità che avvolge ogni nostra conoscenza e percezione oggettiva e soggettiva del mondo.

La scrittrice Céline Menghi realizza l’assoluto superamento del romanzo tradizionale con l’abolizione totale della trama, la disarticolazione logica del linguaggio, e l’introduzione dello sviluppo analogico dell’esposizione. La forma scritta non rispetta più la morfologia deputata delle parole, ma diviene espressione fonica dei messaggi, per cui lo scritto si trasforma in un percorso accidentato della grammatica, tuttavia si presenta come messaggio piano e pluriespressivo di significati fonici, che ammettono anche giochi di parole, calembour e sciarade enigmistiche. L’obbiettivo della scrittrice è quello di dare conto dei processi psicanalitici di elaborazione del cervello congiuntamente alle attività dei sensi e alla mobilità del corpo.

I cinque racconti del noto scrittore varesotto Enea Biumi, riuniti nel libro che porta il titolo eponimo La maestrina del Copacabana, risultano ambientati nell’arco di anni che va dagli albori del fascismo fino all’affermazione in Italia della civiltà dei consumi e del welfare, ma mantenendo uno sguardo di particolare attenzione alle tradizioni del ceto contadino e per lo più piccolo borghese, con qualche eccezione riservata ai ceti più agiati e ristretti della società. L’ambientazione riguarda la vita di provincia, con gustosi inserimenti di espressioni dialettali, anche se non mancano interiezioni dal tardo latino di derivazione proverbiale o chiesastica. Lo stile narrativo è allo stesso tempo facondo e schietto, con un timbro di astuzia popolare che mette a fuoco la gioia di vivere, ma anche gli inciampi della malasorte e la tentazione ai sotterfugi o agli inganni. Nel complesso l’Autore ricostruisce un ricco mosaico sociale che incanta per la vividezza dei toni e delle luci, orientate a rappresentare la vita, l’amore e la morte sia alla luce del sole sia nelle tenebre dionisiache del peccato.

Il libro Poesie 1978-2020 è stato curato da Enrico Giacovelli, che è stato al fianco di Patrizia per molti anni. Va detto che Giacovelli ha compiuto un prezioso lavoro di reperimento, collazione, riordino e datazione delle poesie, con una competenza professionale rigorosamente rispettosa e valorizzatrice della dizione e della disposizione versale ideata dalla scrittrice. Bisogna dargli atto dell’importanza basilare dell’opera di raccolta e di sistemazione che egli ha svolto e che rappresenta la fondamentale attribuzione di valore aggiunto conferito al mondo poetico di Patrizia Vescovi: senza l’opera del Curatore l’edizione non sarebbe venuta alla luce ed enorme sarebbe stato il rischio della dispersione dei testi e dell’esalazione dell’intero messaggio poetico. L’opus magnum è stato scandito in periodi temporali tetragoni.

Si tratta di Luca Pacioli, inventore della contabilità in partita doppia, grande estimatore del commercio e dei negozi in generale.

Le vicende scorrono tra stasi e ripartenze, avanzano rapide come le gocce di pioggia sulla superficie di una vetrata, fino alla conclusione inevitabile, quando escono dalla visuale del Lettore. Allora, vediamo le traslucide figurine umane procombere fuori scena e scomparire nel limbo dei fantasmi, lasciando l’orma incerta di chi abbandona la vita. Forse, sopravanza una breve eco, una rattenuta esalazione di umori vitali. Più fortunatamente si configura una parola evocativa e celebrativa che potrebbe ringaggiarli a nuova vita, quella della letteratura. I racconti di Carla Spinella si gustano come una bevanda ristoratrice, che alimenta lo spirito e rinfranca l’animo, perché ci riconcilia con l’ineluttabilità del destino umano, sempre uguale per tutti nei termini di una sonata magistralmente eseguita su due sole corde: l’amore per la vita e la paura della morte.

L’intero poemetto è un inno elevato al silenzio della natura che cresce e domina la scena, spettacolare e immanente, come una forza assoluta, che non ammette confronti. Nello stesso tempo, è anche un inno alla resilienza, al riscatto, alla capacità di resistere, perché “Nella pace spoglia della neve / hai toccato con un dito / l’inferno, con lo stesso dito / hai toccato il cielo”.

La poesia di Renato Greco è espressione lirica della voce della nostra gente, che si eleva dall’incanto marino di Modugno, ma che si espande in lungo e in largo per le contrade della nostra terra, ad interpretare con passione e con disincanto splendidi momenti di amore, dolorose vicende di morte, luminose giornate di speranza, meravigliosi incanti della natura, dolci memoriali del tempo passato, in un mare poetico in cui il naufragar è dolce.