Poesia e studi letterari

Questa raccolta è stata realizzata in occasione dell’edizione del Premio Mario Luzi 2020 mettendo insieme una serie di testi scritti a partire dall’anno 2014. Il gusto citazionale è una cifra ricorrente dell’opera, ben evidente fin dal primo componimento, dove si allude alla pièce teatrale Rhinoceros di Ionesco, fino al “delirio intertestuale” del Secondo canzoniere per A. Le poesie non sono disposte in ordine cronologico bensì per temi: il tedium vitae, la critica sociale, il mondo degli affetti, i luoghi ameni, la poesia d’amore e infine la spiritualità. Gli effetti di suono caratterizzano lo stile essenziale dei testi, che talvolta ricalca ironicamente lo slogan pubblicitario. I poeti che hanno influenzato maggiormente la ricerca poetica sottesa alla raccolta sono Giuseppe Ungaretti, Eugenio Montale e Giorgio Caproni.

"Che cosa sia la poesia è una domanda che non ha risposta se non quella che prima di me molti hanno dato. La poesia è una spada che spacca in due il mondo e dare la risposta a che cosa sia la poesia è praticamente impossibile (all’incirca così Musil ne l’Uomo senza qualità) e ancora: cercate di spiegare una poesia e avrete distrutto la poesia (così Carofiglio ne Il bordo vertiginoso delle cose) e Magritte: l’intellettuale insegue il poeta ma questo gli sfugge continuamente." (Maria Monica Martino)

Queste poesie, raccolte nel tempo, nascono come fulminea ispirazione da normali esperienze vissute. Si formano inizialmente come pensieri lampanti, prendono poi vita su carta attraverso lo scivolare dell’inchiostro per fare in modo che non rimangano vivi solo nell’attimo in cui compaiono, sparendo nel vento, ma diventino la voce di un grido.

Se Pandora non avesse aperto il vaso, forse, saremmo stati liberi da quelli che possono essere definiti come i mali del mondo. Forse non avremmo avuto nemmeno l'arte. «Tutta colpa di Pandora» è una raccolta di poesie che spazia tra temi come l'amore, l'insoddisfazione e l'affermazione di se stessi, tra cui si insinua una luce di speranza: il dubbio.

I frammenti condivisi in questa raccolta sono di stagioni: ogni stagione restituisce odori, sapori, luci e suoni che si intrecciano con le vicende della vita di ognuno di noi. Il rumore del vento nelle notti d'inverno, il profilo spoglio dei rami che si protraggono come braccia verso il cielo, la consistenza della neve, l'odore del sale e il suono cadenzato delle onde, il colore dei paesaggi autunnali, la luce sfocata di un cielo coperto, il calore di un raggio di sole che penetra attraverso le persiane in agosto, la meraviglia delle giornate che lentamente si allungano in primavera. E in questa cornice di stimoli, sensazioni e richiami si consumano le nostre esistenze: storie d'amore, perdita, sofferenza e rinascita che si intersecano con la ciclicità che contraddistingue tanto le stagioni quanto noi stessi.

«Poesie, come da quadri astratti, come figure retoriche e metaforiche che hanno in sé il contrasto eclatante di un “desiderio di eterno assente” (l’Amore), di un “Satiro Bambino”, di un “Pettirosso Assassino” (il Cuore)». Intercalate tra le liriche, riproduzioni fotografiche artistiche a colori, sempre della poliedrica e caleidoscopica autrice Liliana Salerno.

"Respirando la bellezza" è un canto di speranza, nitido e coerente, che invita alla riflessione. Con la complicità del silenzio. Non il silenzio vuoto della malinconia. Ma proprio la mancanza di rumore, del frastuono che ogni giorno ci assale. Per ascoltare e contemplare, quel che rimane e quel che resta, senza dare niente per scontato. La semplicità, intesa come naturalezza e, poi, anche profondità e purezza, diventa il tratto distintivo delle composizioni contenute nella silloge. Al centro di questa raccolta di poesie ci sono i drammi dell'oggi: guerre, violenza, dittature sanguinarie, migrazioni, cambiamenti climatici, la solitudine dell'uomo nelle periferie esistenziali. Sofferenza ed esclusione. Le morti silenziose sul lavoro. E, ancora, il pianto della terra, maltrattata e offesa. Come nel precedente volume, Nuove Geometrie, quasi in una successione continua ed inscindibile, "il luogo poetico è soprattutto il paesaggio, così come è stato progettato e costruito negli ultimi trent'anni, ovvero con un coefficiente di alienazione che sembra voler alimentare la distanza dal luogo, lo sperdimento e il non riconoscimento". Infine, la straordinaria potenza della bellezza che, come la musica, è equilibrio e armonia, sa nutrire il nostro bisogno di intense suggestioni. Una bellezza raccolta ed espressa con sobrietà profonda negli incontri con la natura, il mare, i piccoli borghi, le tradizioni, l'identità. Ma sarà il lettore, se lo desidera, a scoprire le peculiarità di ogni poesia, immergendosi intimamente nei versi, per respirare la bellezza. Con l'augurio e la speranza che possa trascorrere intensi, lieti momenti di autentica serenità, lontano, per un momento, dalle ansie e da quella monotonia della vita quotidiana che, sempre più spesso, pervade l'esistere, limitando gli spazi dell'essere.

L'autrice ci regala uno scrigno di parole, immagini e sensazioni che ci invitano a scoprire la grazia che si cela nel quotidiano, il divino eterno che si annida nella fugacità dell’esperienza umana. È un viaggio nel quale, sotto i nostri occhi, scorrono temi quali l’amore, la speranza, la fede, la gioia, il dolore. Ogni poesia è proprio come una goccia di rugiada, una piccola stilla nella quale si riflette una più grande visione del mondo. La raccolta si configura come un diario “celestiale”: un originale breviarium, con il meglio della sacra scrittura (Genesi e altri libri sacri e salmi), impreziosito da poetiche meditazioni sul creato e sul senso della vita. Prefazione di S.E. mons. Giuseppe Satriano. Intermezzi di Mariano Bubbico e Francesco De Martino. Postille di Giovanni Losito.