Pacini Editore: Arte

Il sipario storico del Teatro del Popolo di Castelfiorentino, tornato all'antico splendore dopo un impegnativo restauro, è opera del senese Dario Maffei che nel 1868 vi dipinge "Il giuramento di pace tra Firenze e Siena" dopo la battaglia di Montaperti (il "grande scempio che fece l'Arbia colorata in rosso" di dantesca memoria), avvenuto a Castelfiorentino il 23 novembre 1260. Il volume contiene una originale ricerca sulla storia del sipario e sull'attività del suo autore, inquadrate nel contesto artistico e culturale entro cui si sviluppa quella particolare iconografia che, nell'Italia appena unita, riscopre e celebra le origini delle identità municipali, nobilitandone i valori fondanti. La pubblicazione, che include anche la relazione di restauro, è corredata da un ampio apparato fotografico interamente a colori.

«Vorrei essere appassionato e semplice, audace e non esagerato. Vorrei arrivare alla totale libertà in arte, libertà che, come nella vita, consiste nella verità». Artista che non ha mai nascosto le proprie contraddizioni e i personali turbamenti, il pittore siciliano ha percorso la sua esistenza vivendo l'arte in maniera autentica, viva e intensa; sperimentando la politica e l'impegno sociale in modo ardente e sinceramente sentito. Attraverso una pittura contrassegnata da un vivace realismo a forti tinte, dove spesso la matrice coloristica si fa impetuosa, Guttuso ha raggiunto una cifra unica, che ancora oggi lo rende inconfondibile. Nel centenario canonico della sua nascita (in verità i genitori lo registrarono all'anagrafe nei primi giorni del 1912 per posticiparne il servizio militare), la Fondazione Terre Medicee ricorda e celbra il grande Maestro.

In occasione dei 150 anni dell'Unità d'Italia, Seravezza ospita la mostra "Italia sia!" nella quale Enrico Dei sceglie con "intelletto d'amore" raffigurazioni artistiche e documentarie, a volte inedite e molto rare. Sono protagonisti non tanto la politica ma il sentimento nazionale, dei soldati e dei patrioti: uomini, donne, bambini impegnati sui campi di battaglia, oppure a tessere bandiere tricolori o più semplicemente, per i più piccoli, a "giuocare alla guerra". Filo rosso di tutto questo è l'opera degli artisti risorgimentali come Fanfani, Induno e più ancora i Macchiaioli.

Con la mostra "Cultura della Terra in Toscana. Mezzadri e coltivatori diretti nell'arte dell'Ottocento e del Novecento" Palazzo Mediceo completa un triennio di grandi iniziative culturali dedicate alla ricerca, analisi ed approfondimento dell'arte figurativa dell'Ottocento e del Novecento. Il comune intento filologico che lega L'oro delle Apuane, Terre d'Arno e la presente mostra è, fondamentalmente, il tentativo di accendere il fuoco dell'attenzione del visitatore verso la lettura artistica delle attività e della vita umana collocate, storicamente e socialmente, nel paesaggio e nei luoghi delle terre di Toscana.

Questo volume illlustrato ha lo scopo di valorizzare il patrimonio storico e artistico di San Giovanni. Il lavoro del professor Cardini indaga approfonditamente la storia della città fino ai giorni più recenti.

La mostra delle opere di alabastro create da artisti e botteghe volterrane tra il Settecento e gli anni Trenta del Novecento parla di una Volterra che c'è stata e di una Volterra che tutti vorremmo che ci fosse ancora nel futuro. Il volume presenta le opere in mostra: opere che nella loro bellezza vanno, a ben pensare, ben al di là del periodo di riferimento. Esse ci dicono dove è nato Michelangelo, dove si sono creati i presupposti di quel Rinascimento italiano che era alimentato da artisti e artigiani anche nelle più piccole città. Volterra è orgogliosa di questo passato e questo volume vuole essere un'occasione per condividere tale orgoglio con il più largo pubblico.

Il Museo Giorgio Kienerk, nato a Fauglia (Pisa) grazie a un lascito della figlia dell'artista Vittoria, raccoglie opere di pittura, scultura e grafica realizzate dal fiorentino Giorgio Kienerk (1869-1948) in diversi momenti della sua carriera. Dagli esordi macchiaioli e veristi sotto la guida di Adriano Cecioni e Telemaco Signorini, alla fase impressionista-divisionista e simbolista, attraverso gli anni del magistero pavese, l'artista completa il suo percorso con il ritorno al paesaggio e alla natura en plein air degli anni di Fauglia. Il volume, che unisce agilità di consultazione e serietà scientifica, presenta i contributi di Giovanna Bacci di Capaci, conservatrice del Museo, ed Eugenia Querci, studiosa dell'artista e membro del comitato scientifico.