Le Lettere

La "bellezza difficile", secondo un motto memorabile fatto suo da Ezra Round, è quella dell'arte visiva più recente: con tutta la sua complessità, la sua intransigenza, la sua forza sperimentale. Un'arte che il libro di Stefano Chiodi affronta indagandone esiti e personalità originali, ricostruendo il retroterra di opere significative, discutendo concezioni estetiche e interpretazioni critiche, raccogliendo testimonianze dalla voce viva degli artisti. La bellezza difficile è un libro sugli intrecci, le gemmazioni, i ritorni e le persistenze che hanno punteggiato la vicenda dell'arte italiana e internazionale degli ultimi quarant'anni e un tentativo criticamente motivato di individuare linee di fondo, lunghe durate, connessioni che scavalcano i limiti generazionali e gli ambiti espressivi. La bellezza difficile è in definitiva un libro sull'identità del nostro tempo, sulle sue trasformazioni e le sue fratture, sui nodi teorici connessi alla produzione e alla circolazione delle immagini, sullo statuto sociale dell'arte artistica come pure sulla dimensione altamente individuale dell'esperienza estetica.

Questo libro è un viaggio nei nuovi spazi dello shopping, in particolar modo nei centri commerciali, format distributivi ritenuti efficaci testimonianze di un mutamento socio-antropologico che rende questi spazi luoghi privilegiati della socialità. Luoghi scelti e usati, divenuti parte integrante dell'esperienza quotidiana della nostra società. Luoghi frequentati e amati che si aggiungono (senza sostituirli) ai luoghi antropologici tradizionali, come le piazze e le strade che continuano ad animare i nostri centri storici. Luoghi vissuti, lungi dall'essere impersonali e dal degradarsi in non-luoghi. Prefazione di Giovanni Bechelloni.

Il libro tratta delle trasformazioni della sfera pubblica con particolare attenzione al caso italiano conseguente al processo d'individualizzazione di massa che ridefinisce profondamente i legami sociali fra individuo e società, anche a causa di fenomeni sociali quali la continua espansione dei sistemi mediali e la crescente mobilità d'individui e informazioni prodotti dalla globalizzazione. Nel nuovo spazio pubblico ogni individuo gestisce un enorme repertorio culturale composto da idee, valori, modelli culturali, simboli, che si riflette sul processo d'attivazione delle dinamiche d'opinione e sulla costruzione delle identità individuali. Si definisce una società densa, abitata da una gran quantità di attori e di temi, di argomenti e di posizioni, che rende le situazioni sociali meno chiaramente definibili per l'abbondanza di senso e la molteplicità di significati possibili fra i quali ognuno di noi deve muoversi, attivando antenne sensibili per comprendere le situazioni, definirle adeguatamente e, quindi, decidere e agire.

Il Maestro guardò fuori dalla finestra, s'incantò vedendo gli abeti ancora coperti di neve e accanto alberi di ciliegio che stavano mettendo i primi fiori. Aveva poco più di sessant'anni, ma la gamba destra lo costringeva a portare il bastone. Ormai erano passati parecchi anni da quando aveva avuto un ictus, che oltre alla gamba gli rendeva inservibile il braccio, mentre la parola era tornata calma come era sempre stata. Ripensò ai mesi passati su una carrozzina, in solitudine, e all'amore verso le cose e le persone, il ciclo e la terra, la compassione che riusciva a tenerlo in vita.

Nodo Sottile nasce dall'impegno e la passione di Daniele Ciullini, responsabile dell'Archivio Giovani Artisti del Comune di Firenze e dei due curatori Vittorio Biagini e Andrea Sirotti, che per ogni edizione non si limitano alla scelta dei testi, ma ricercano la collaborazione di critici e poeti per introdurre gli autori nella realtà del lavoro poetico. Vorrei anche ricordare la prima antologia (Cadmo, 2000), curata da Domenico De Martino e nata da una selezione di testi poetici di giovani autori fiorentini, raccolti presso l'archivio e dalle segnalazioni della poetessa Mariella Bettarini, curatrice insieme alla poetessa e fotografa Gabriella Maleti delle Edizioni Gazebo.

Il libro è bipartito: la prima sezione offre le chiose inedite allestite da Mazzoni per i primi undici canti del Paradiso (originariamente pensate quale corredo della edizione della Commedia con i commenti a fronte di Tommaso Casini, nel rifacimento di Silvio Adrasto Barbi, e di Attilio Momigliano), e si conclude con un saggio, Problemi d'un commentatore, nel quale Mazzoni offre una sintesi metodologica di straordinario vigore e chiarezza: un decalogo ineludibile per l'ermeneutica dantesca odierna e futura. La seconda registra gli Atti della giornata fiorentina di studi dedicata il 14 novembre 2007 al maestro e annovera, tra l'altro, contributi di Francesco Sabatini, Guglielmo Gorni, Cesare Vasoli, Robert Hollander, Gian Carlo Garfagninini, Rosetta Migliorini Fissi, John A. Scott, Bernhard König. Si mette così in luce il fondamentale apporto offerto da Francesco Mazzoni al progredire dei buoni studi e la sua instancabile, lungimirante attività di docente e di promotore internazionale di cultura sia come Presidente della Società Dantesca Italiana, che quale Presidente dell'Ente Nazionale Giovanni Boccaccio.

Attraverso le principali teorie della comunicazione e assumendo le categorie interpretative di Norbert Elias e del suo Il processo di civilizzazione, l'autrice ci disvela il complesso universo dei game shows; un format televisivo popolare ma dagli insospettabili risvolti sociologici e comunicativi.

Perché dedicare tempo e passione alla visione di film e serie televisive? È l'interrogativo verso il quale questo approfondito saggio spinge il lettore a riflettere e confrontarsi. A partire dalla "prospettiva narrativa", analizzata nella prima parte del libro e ancora poco battuta dal filone italiano dei film e television studies, si affrontano qui profili e generi di successo del racconto cinematografico e televisivo approfondendo dei case study esemplari. Dal film tv Il Pirata Marco Pantani alla miniserie Nassiriya Per non dimenticare. Dalla produzione cinematografica e televisiva statunitense nei setti anni successivi al terribile attentato terroristico dell'11 Settembre 2001 fino all'eroismo etico di Jack Bauer, il protagonista del serial 24.

Questo libro traccia in una prima sezione un profilo storico del pensiero liberale, delle sue origini e dei suoi concetti centrali (la garanzie contro gli abusi del potere politico, proprietà e libertà, fecondità dell'antagonismo e del dissenso, liberalismo e democrazia, liberalismo ed eguaglianza, liberalismo e liberismo, ecc.) - Ampia attenzione viene data al concetto di "opinione pubblica", che sorge e si sviluppa sul terreno della società liberale. Il libro mostra inoltre quale ricchezza di motivi il pensiero liberale abbia sviluppato nel Novecento, e come tale pensiero sia stato frainteso dal filone cosiddetto "libertario". Il fraintendimento del liberalismo è al centro anche dei saggi dedicati, nella terza sezione, a Gobetti, e a figure da lui influenzate (come Bobbio).

La rivista "Il pensiero critico" fu pubblicata tra il 1950 ed il 1962 dall'Istituto Editoriale Italiano, avendo sempre, come direttore responsabile, Remo Cantoni. Pur avendo esaurito la sua attività editoriale nel 1962, "Il pensiero critico" rappresenta uno dei momenti più significativi della cultura italiana, sia sul piano storiografico che sul piano teorico. Per certi versi "Il pensiero critico" di Remo Cantoni risulta essere la continuità di "Studi filosofici" di Antonio Banfi, non solo sul piano cronologico, ma anche sul piano delle prospettive di una filosofia italiana posta a confronto con la filosofia europea. Ancora una volta la filosofia critica viene coniugata con il materialismo storico; per cui umanismo e storicismo costituiscono i punti di riferimento di un filosofo che, nel contesto del secondo dopoguerra, ha ritenuto di esprimersi ricorrendo alla tradizionale attività editoriale della rivista.