Giuliano Ladolfi Editore: Zaffiro

"Non esito a presentare Dato Magradze come uno dei più importanti poeti che tengono in mano la lanterna per illuminare il cammino non solo del popolo georgiano, cui ha affidato, oltre ai versi, anche l'impegno politico, ma di tutto il mondo, capace di gettare un ponte tra Oriente e Occidente, capace di guidare popoli di culture diverse, soprattutto la poesia italiana, nazione verso la quale riserva, come testimoniano molte sue composizioni, un amore assai particolare, perché considerata erede della cultura classica e cristiana come pure culla del movimento rinascimentale che nel riportare al centro della Weltanschauung europea o poi mondiale l'essere umano, ha spalancato gli orizzonte alle scoperte geografiche, scientifiche, tecnologiche e artistiche" (Giuliano Ladolfi).

Questa è la storia di una giovinezza, la cronaca di un mese di ispirazione ininterrotta, un saggio in versi, ma soprattutto un atto di fede, un inno alla lingua e all'arte delle parole.

"L'intero libro, costituito per lo più da componimenti di breve, brevissimo respiro, dal taglio epigrammatico, si articola intorno al dialogo serrato che il poeta sostiene con altri poeti di epoche diverse e che riguarda, fra gli altri, temi concernenti la sua identità come peruviano ed ebreo. Temi tutti di respiro universale che inducono il poeta a riflettere sulla condizione umana, sapendo che è sempre e comunque la voce della poesia a dire l'ultima parola. E Goldemberg lo fa attraverso la punta corrodente di un lucido e raffinato ironizzare, che è nell'intonazione più che nel fraseggio, sospinto a volte fino al bruciore di una stringente causticità. Il linguaggio è sempre disteso e fluido, con la tendenza a rifuggire da ogni enfasi, da ogni forzatura declamatoria, a consegnare immagini e sensi e pensieri a un'intonazione che tende alla discorsività" (Emilio Coco).

È una poesia del tempo e degli sciami quella che Mario De Santis scrive, frammenti che paiono aggregarsi in un insieme: la figura che si forma è quella di un'idea di Storia e al tempo stesso il ritratto di una forma di interiorità. Il superamento della lirica e della questione della soggettività riportano però di fronte la nuda esistenza di un io, la necessità di una pronuncia e le cose del mondo. Per De Santis la poesia tenta comunque di definire una condizione di possibilità di conoscere il nostro tempo dentro destini generali. Essere presente di un io che si fa o noi o nessuno, collocato in un flusso di materia, a cui De Santis riferisce continuamente: con paesaggi, con dettagli e nomi, una geografia storica di spettri e conflitti, che allude anche ad una mappa della memoria degli ultimi venti anni. Il perno sono le domande sul senso dell'esistere in questo paesaggio di umanità e fantasmi, di vivi e morti. Avere coscienza della realtà brutale e muta come quella attorno a noi, è possibile? Anche se non siamo che una parte di questa materia?

"Personalità versatile, con attitudini molteplici, quella di Homero Aridjis, considerato a ragione uno dei più grandi scrittori viventi in lingua spagnola. Da oltre cinquant'anni, la sua presenza si ripartisce fra esperienze diverse che svariano dal teatro alla saggistica, dall'impegno in prima linea a favore delle tematiche ambientali agli importanti incarichi ricoperti nel campo politico e letterario. 'Diario de sueños' riunisce la produzione poetica di un periodo di venticinque anni, se si considerano le date che il poeta mette alla fine di ogni poesia. La più antica, 'Ritratti di mio padre' è del 20 luglio 1986 e la più recente, 'L'inizio e la fine della totalità', è stata scritta qualche mese prima che si pubblicasse il libro. I suoi sogni sono spesso aneddotici, hanno a che vedere con la vita quotidiana e con ricordi della sua fanciullezza, ma spesso trasmettono o riguardano atmosfere, esperienze e situazioni perdute, fino ad assumere il carattere di un vero e proprio incubo". (Emilio Coco).

"Paola Lucarini ci fa assaporare la vita terrena come vigilia di una 'festa ignota'. La sua è la risposta cristiana al pessimismo di Leopardi, del Sabato del villaggio: 'La brezza arpeggia note d'aria / è l'anima delle cose a profumare / l'attesa. Verrai. E si svelerà / il tuo volto'. E ancora, appoggiandosi a san Giovanni della Croce, uno dei più grandi mistici di tutti i tempi: 'Notte dell'anima, nel buio / si prepara festa di stelle'. Per i figli di Dio, infatti, si profila, dantescamente, un destino sfolgorante di luce: 'noi, raggi d'eterno sole'. Nulla di strano, con queste premesse, che la poesia della Lucarini assurga a continua, limpida e piena, confessio fidei, e che al culmine dell'elevazione trascenda in preghiera, sciogliendosi in canto, anzi in un trepidante e celebrativo magnificat". (Giuseppe Langella).

In Prisca Agustoni la poesia nasce come atto d'ascolto interiore, o meglio, come risultato di un movimento di attenzione, come se questa capacità scaturisse da un organo nascosto. Si tratta di uno stato d'allerta, nel quale sia la sensibilità che la riflessione partecipano per catturare i minimi particolari che poi saranno trasfigurati in immagini, silenzi, suoni. Inizialmente, la poesia nasce da una domanda rimasta aperta, come un vettore che circola in aria senza trovare mai riposo. La riflessione interviene appunto per dare parole essenziali e precise a questo vano aperto nella sensibilità.

"Come abbiamo bisogno di Dio! come siamo lontani!": questo il tormento dell'uomo e del poeta, questa è la meta della sua "quete", questa è l'angoscia di una vita e di una condizione. I versi di Franco Loi sono religiosi nel senso più profondo del concetto: Dio si trova insito nel suo intero essere, nel suo pensare, nel suo agire, nel suo amare; per lui è l'Alfa e l'Omega, è la gioia e il tormento, è presenza e assenza, è voce ed è silenzio, è realtà e sogno, è verità e assurdità; Egli è vivo e operante nel rapporto con il mondo.

I venti testi di "Sarai raggiante" (diciassette poesie e tre brevi prose) interpretano l'evento luminoso dell'Incarnazione secondo prospettive sempre diverse e tuttavia convergenti in un disegno saldamente unitario. Come molteplici variazioni giocate su un solo, sublime tema musicale composto dal Padre: la Natività del Figlio. Variano anche le coordinate di spazio e tempo, che si estendono dalla Palestina dell'epoca di Gesù all'Andalusia della grande civiltà araba, dalla Roma imperiale all'inquieto mondo contemporaneo.

Chi in futuro vorrà percepire il senso di disorientamento di milioni di essere umani dovrà leggere le poesie di Fabio Franzin, poeta che ha saputo dar voce a questo momento travagliato della storia umana, quando l'individuo si sente espropriato della possibilità di creare il proprio destino. Si potrebbe dire che ci troviamo in un'età "antirinascimentale": l'"homo faber fortunae suae" ha ceduto il posto all'"homo consumens oeconomicae legis servus". La società umana, invece di procedere progressivamente verso la libertà e la vita democratica, sembra avvilupparsi in un groviglio di contraddizioni insolubili. Il poeta veneto non scade in soluzioni di indignazione retorica o in moralismi predicatori, egli sa far emergere l'aspetto più genuino di un'umanità sofferente: la sua poesia è carne e sangue e, come tale, non lascia indifferente il lettore e lo coinvolge in un'opera di ripensamento sui valori contemporanei.