Forme d'arte

Il mosaico dell'abside della Basilica di San Clemente, a Roma, si presenta come una originalissima composizione, per certi versi unica; tuttavia, è intrisa di precedenti che ne formano, per così dire, il substrato compositivo. Qui si troveranno i tentativi di spiegazione ad alcuni dilemmi che il mosaico propone. Ovviamente non si troverà la verità, ma solo interpretazioni e che tali rimangono senza la presunzione di imporle ad alcuno; magari potrebbero essere da stimolo per ulteriori approfondimenti, per altre indagini più profonde, per interpretazioni più convincenti. Il volume, tutto a colori, è corredato dalle fotografie dei particolari del mosaico.

Il volume raccoglie diversi saggi e le riproduzioni delle opere concorrenti alle edizioni 35, 36 e 37 del prestigioso premio di incisione intitolato a Giorgio Morandi, istituito dalla Accademia di belle Arti di Bologna, dove l'artista svolse per decenni la sua attività di insegnante. Le opere pubblicate sono di Lena Menini (menzione speciale), Elia Velluti, Ilaria Venturini (premiata), Letizia Brotto, Matteo Ruggeri, Veronica Gicomelli, William Fuolega (edizione 35a); Alessia Cincotto (menzione speciale), Gaia Nieri, Marco Sisto, Valentina Blundo (premiata), Veronica Bragalini, Yanfei Zhu (edizione 36a); Adelaide Cascino, Alice Rossi, Annalisa Masciarelli, Anthea G. M. Vecchia, Asia Galeati, Dalila Di Corso, Elena Zanfanti (menzione speciale), Gloria Fraternale, Irene Borgatti, Jacques Emmanuel Abogo, Luca Robotti, Mafalda Francesca Perri (menzione speciale), Samuele Cammarano, Sara Coppoli, Serena Gamberini, Silvia Cogo, Umberto Agostino, Yaqin Cui (premiata) (edizione 37a).

Il volume, opera completa ed esaustiva del massimo esperto di pirografia a livello internazionale, introduce il lettore alla teoria e alla pratica della piroincisione. Un racconto corale, per testi e immagini, dalle origini ai nostri giorni, un libro tecnico e intimo, tra manuale e diario autobiografico, un'opera originale e unica che con un linguaggio semplice e divulgativo appassiona, innamora e guida il lettore a percorrere la strada più semplice per intraprendere un percorso di scoperta e sperimentazione fino alla realizzazione dell'opera d'arte. This comprehensive and exhaustive volume by the world's leading expert in pyrography introduces readers to the theory and practice of pyroengraving. A collective narrative told through text and images, from its origins to the present day. Both a technical guide and an intimate story, halfway between manual and personal diary, it is a unique and original work. With a simple and accessible language, it engages, inspires, and guides the reader along the most natural path toward discovery, experimentation, and the creation of a true work of art.

Lo studio delle carte decorate impiegate nelle rilegature consente di accedere a un'ampia gamma di informazioni di interesse sia per il bibliofilo sia per lo studioso di biblioteconomia. Affini per tecnica e spirito creativo alle carte da parati e ai tessuti stampati, le carte xilografate risalenti al XVIII e XIX secolo, spesso sorprendenti per colori, motivi e raffinatezza, offrono uno spaccato affascinante della cultura materiale del libro e una volta classificate e identificate permettono di ricostruire raccolte librarie, riconoscere antichi possessori e tracciare percorsi nella storia del libro. "Matrice colore ornato. Carte per legare e coprir libri" è il titolo della mostra che ha avuto luogo a Venezia, nelle Sale Monumentali della Biblioteca nazionale Marciana, dal 15 dicembre 2023 al 28 gennaio 2024, e che ha offerto l'opportunità di indagare il patrimonio delle carte stampate con matrici in legno risalenti al XVIII e XIX secolo conservate nei fondi marciani. Il catalogo che ora vede la luce costituisce un punto di riferimento essenziale per orientarsi in un settore artistico peculiare e ancora poco esplorato, contribuendo a delineare la storia dei produttori e della circolazione commerciale delle carte xilografate, a classificare i motivi ornamentali, a fornire strumenti descrittivi utili per le collezioni conservate in altre istituzioni e ad aprire nuove prospettive di ricerca.  Almanacchi, edizioni popolari, libretti teatrali, opuscoli di piccolo formato: opere effimere, vestite di carte decorate che rivelano inedite storie di gusto e di mercato, di editori e di bibliofili, di librai e di artigiani. Il volume-catalogo ne dà una rappresentazione a un tempo puntuale e suggestiva, a uso dello specialista ma anche del lettore che vorrà sfogliarlo lentamente e invaghirsi di questi rari manufatti.

Fondato nel 1921, il Dipartimento di Stampe e Disegni della National Gallery of Canada è stato il primo del suo genere in Canada e vanta una collezione di livello mondiale di disegni storici dal XV al XX secolo. Realizzate con una vasta gamma di tecniche - grafite, inchiostro, pastello, acquerello – le opere della raccolta riflettono la diversità delle tecniche utilizzate nel corso dei secoli. Questo libro, ricco di illustrazioni, celebra il recente centenario di questa straordinaria collezione incorporando le ultime ricerche e mostrando una ricchezza di studi. Riunisce una spettacolare serie di disegni, tra cui nuove acquisizioni e opere poco conosciute ma storicamente rilevanti. L'ampia selezione di tavole include studi preparatori per dipinti, rappresentazioni di temi storici e mitologici, ritratti, paesaggi, incursioni nell'astrazione ed esplorazioni toccanti della condizione umana. Tra gli artisti presenti figurano Élisabeth Louise Vigée Le Brun, Théodore Géricault, Gustav Klimt, Edvard Munch, Wassily Kandinsky e molti altri.

In questi ultimi decenni si è passati dal considerare il tatuaggio da espressione di disagio psichico a ornamento estetico. Tattoografia lo analizza sotto questa nuova luce, mettendone in risalto motivazioni e significati sottesi. Un libro dedicato non solo agli appassionati di psicologia e del cambiamento dei costumi sociali ma a tutti coloro che percepiscono il fascino dei tatuaggi. Oltre al curatore, Omar Fassio, il libro accoglie i contributi della psicologa Manuella Crini, della fotografa Madame Pagu e del tatuatore Riccardo Filimbaia, in arte Rickfil.

Questo libro si presenta come un'opera completa e accurata, pensata per guidare i principianti nell'affascinante mondo dell'arte del tatuaggio. La struttura del testo è studiata per accompagnare passo dopo passo il lettore, offrendo non solo un semplice corso, ma un viaggio avvincente attraverso le tecniche e i segreti di questa forma d'arte così particolare. Le sezioni dedicate alle tecniche di lavorazione sono trattate con un'approfondita eleganza, offrendo spiegazioni dettagliate sulle linee, sfumature, i riempimenti e la variazione dei colori e miscelazione per creare opere uniche e suggestive. Inoltre, la discussione sui colori delle macchinette e sui coretti voltaggi necessari per un risultato ottimale aggiunge un tocco di precisione e professionalità all'opera. La sezione sulle preparazioni, invece, si distingue per la cura e l'attenzione dedicata all'igiene e alla sicurezza, aspetti cruciali nell'esecuzione di un tatuaggio. Questo accorgimento dimostra il rispetto per la salute del cliente e la consapevolezza dell'importanza di seguire rigorosi protocolli di sicurezza, condizioni fondamentali per esercitare l'arte del tatuaggio in modo responsabile e professionale. In conclusione, il libro si configura come una guida coinvolgente e affascinante, capace di trasmettere non solo competenze tecniche, ma anche passioni e valori legati a un'arte così unica e artistica.

Il libro "Body piercing" è una guida completa pensata per chi si avvicina per la prima volta al mondo del piercing. Questo manuale offre una panoramica dettagliata delle tecniche, degli strumenti e delle precauzioni necessarie per un'esperienza sicura e consapevole. Rivolto principalmente ai principianti, il libro fornisce informazioni essenziali sulla storia del body piercing, le diverse tipologie di piercing, e le modalità di cura e guarigione. Con un linguaggio chiaro e accessibile, il libro esplora anche gli aspetti più pratici, come la scelta del gioiello, l'igiene, e le possibili complicazioni. Ogni capitolo è arricchito da consigli pratici e suggerimenti utili per chi desidera intraprendere questo percorso di personalizzazione del corpo, in modo sicuro e informato. In sintesi, "Body piercing" è un compagno ideale per chi desidera esplorare il mondo del piercing, fornendo tutte le conoscenze necessarie per intraprendere questa pratica con fiducia e preparazione.

Il volume tratta della tecnica di produzione degli arazzi storici (Cap. 1), delle cause fisiche e chimiche del loro degrado (cap. 2), delle modalità di riparazione e restauro del passato (cap. 3) e della attuale pratica di conservazione e restauro. Illustrato da 100 foto a colori il volume è completato da: due ricerche scientifiche su tintura dei filati e degrado dei materiali di restauro, Glossario, Indice degli arazzi citati nel testo e Bibliografia.