Fotografia e fotografi

Un volume che raccoglie una accurata selezione dei più importanti lavori fotografici di Pio Tarantini dedicati al Salento e alla Puglia. Dalle prime esperienze di carattere reportagistico - che risalgono alla sua gioventù - ai lavori con cui si è affermato a livello internazionale come "Lecce barocca" e "Arte sacra minore nel Salento", alle ricerche più concettuali degli anni più recenti, il suo percorso fotografico risulta variegato e complesso.

Un libro che approfondisce, attraverso la fotografia e le parole, il tema della sostenibilità nel mondo di oggi. La sostenibilità deriva da un ideale così semplice che il più delle volte viene scientificamente espresso da tanti numeri e poche parole. Oggi la parola sostenibilità bisognerebbe definirla come il vero e unico senso dell’esistenza reciproca per qualsiasi essere vivente del nostro pianeta, tornando a dare importanza e priorità all’empatia. L’essere vivente per essere sostenibile deve sostenersi a vicenda, sostenere l’altro, “mettersi nei suoi panni”, prendersene cura. La più paradossale delle soluzioni, per contribuire realmente al cambiamento, è tornare a provare emozioni. Il libro è diviso in capitoli in base alle diverse tematiche: rapporti umani e sociali, salute e istruzione, nutrizione e commercio, uguaglianza e parità di genere, lavoro e benessere economico, ambiente naturale e energia, città e patrimonio culturale.

La Sicilia di Giuseppe Leone è un luogo senza tempo, narrato nei libri e immortalato nei film, che continua a esercitare un fascino unico. Sfogliando le pagine di questo volume, il lettore si immerge in un carosello di immagini e personaggi: pescatori, scialuppe tirate a riva, spiagge e promontori, strade di campagna animate da un’umanità di gentile aspetto. Le città, viste dall’alto, rivelano un ordine antico, quasi ricamato, mentre i muretti a secco disegnano altipiani che sembrano pensati per l’obiettivo di un fotografo. In questo libro, Concetto Prestifilippo ripercorre i luoghi di Giuseppe Leone, restituendo al lettore il sapore autentico di un mondo che alterna, come in uno spartito musicale, bianchi e neri in un armonioso rondò di luci e ombre.

Questo non è un semplice libro fotografico né una raccolta di racconti. È un’opera ibrida, una storia fatta di sequenze visive e parole, che invita il lettore a entrare in un gioco in cui volti e nomi si dissolvono e i confini tra i linguaggi sfumano. Diego Bardone e Umberto Verdoliva raccontano un mondo popolato da volti in bilico tra esposizione mediatica e desiderio di invisibilità, che si specchiano e si sfocano a vicenda. Su queste immagini si innesta la scrittura di Moth, che trasforma la narrazione in un atto sovversivo, in cui la soggettività si dissolve in favore di una voce collettiva. Un’opera aperta, da percorrere secondo traiettorie personali: dal fronte, dal retro, seguendo percorsi obliqui o lasciandosi sorprendere dalla casualità. Il lettore è chiamato a diventare parte attiva di questo gioco narrativo, attribuendo significati propri alle immagini e ai testi, e trovando senso persino negli spazi vuoti. "Volti a perdere" è un libro che abbatte le regole del racconto tradizionale, nel quale fotografia e scrittura si fondono in un’unica esperienza estetica e poetica, che riflette la complessità frammentata e non lineare delle nostre vite contemporanee.

Il World Press Photo Award riconosce e celebra, da settant’anni esatti, le migliori immagini di fotogiornalismo dell’anno, selezionate da una giuria internazionale indipendente tra migliaia di candidature provenienti dai quattro angoli del globo. Le opere premiate, che offrono una varietà di prospettive da tutto il mondo, testimoniano gli eventi che hanno caratterizzato l’anno appena trascorso e documentano i problemi che la nostra società affronta quotidianamente. Riconoscendo l’importanza del fotogiornalismo e della fotografia documentaria in un momento in cui la verità è contestata e spesso messa in discussione, le immagini premiate raccontano storie coraggiose e offrono preziosi spunti di riflessione: dalle zone di guerra alla lotta per i diritti civili, dall’emancipazione politica all’impatto visibile della crisi climatica. In questa pubblicazione toccante e talvolta sconvolgente, le immagini vincitrici mettono in luce il meglio del giornalismo visivo dell’ultimo anno. Suddivise in categorie tematiche, raccontano la profondità e la complessità del lavoro fotogiornalistico, mettendo il lettore a diretto contatto con fotografie sensazionali, a volte scioccanti, che raccontano il nostro mondo. Quest’anno ricorre il settantesimo anniversario dalla fondazione del premio: in una sezione apposita se ne ricostruirà la storia e verranno ripubblicate alcune fotografie vincitrici delle passate edizioni, immagini che sono entrate nella storia.

L'intelligenza artificiale generativa sta rivoluzionando il modo di lavorare in Photoshop, introducendo funzionalità straordinarie che ampliano i confini del fotoritocco: rimuovere, espandere, sostituire e creare da zero elementi dell'immagine non è mai stato così semplice ed efficace. Per riuscirci è fondamentale imparare a sfruttare al meglio strumenti come Generative Fill e Generative Expand e sapere quando preferirli ad altre opzioni. Questa guida pratica insegna come: Colin Smith, autore best seller e trainer esperto, accompagna passo dopo passo nell’utilizzo delle funzionalità AI di Photoshop e, attraverso spiegazioni chiare ed esempi pratici, mostra come integrare queste tecnologie nel flusso di lavoro della postproduzione. Che l'obiettivo sia ottimizzare un'immagine, generare composizioni spettacolari o esplorare nuove possibilità artistiche, questo libro contiene tutto il necessario per padroneggiare la potenza dell’AI e superare i limiti della creatività.

Oltre cento fotografie per raccontare un’Africa diversa, capace di andare oltre i luoghi comuni e gli stereotipi. In Beyond Borders, Giulio Di Meo ci accompagna attraverso volti, gesti e paesaggi che parlano di difficoltà ma anche di resilienza e speranza. Lontano dalla fotografia cruda e descrittiva che ha dominato il racconto del continente negli anni ’80 e ’90, Di Meo costruisce una narrazione visiva più intima e stratificata, in cui immagini descrittive si alternano a scatti evocativi. Il tema sanitario, cruciale per l'Africa di oggi, e il lavoro di una associazione umanitaria formata da medici (Associazione Patologi Oltre Frontiera ODV-ETS) è al centro di un percorso che invita il lettore non solo a osservare, ma a riflettere e sentire. Beyond Borders è un invito a riscoprire la fotografia come strumento di pensiero, emozione e consapevolezza.

Le immagini di Album Casiraghi, non solo tecnicamente "fantastiche", ma oggettivamente concrete (qui, oltre a vederle, possiamo quasi toccarle), costituiscono una sorta di "atlante visivo" in cui al centro è collocata la vita e la figura del critico cinematografico Ugo Casiraghi, esponente di primo piano nella geografia culturale e sociale del cinema italiano. Le fotografie personali, i documenti, le lettere, le riviste e le recensioni materializzano così frammenti di vita privata e pubblica, in cui le rassegne e gli eventi cinematografici, i convegni e i viaggi, la rete personale dei contatti del critico con attori, registi ed editori diventano tracce, dettagli spiati di un'epoca, briciole sociali e politiche (oltre che familiari) dell'intero da cui derivano, permettendo di ricostruire "per saggio" l'essenza di un'epoca e di un Paese, dei suoi cambiamenti politici e sociali, delle sue rivoluzioni e verità tanto evidenti quanto finora nascoste. "Zoomando" e quasi spiando sul particolare minore, trascurato e dimenticato, Album Casiraghi svela, attraverso il suo archivio inedito e "multitipologico", gli schemi e i modelli sociali e culturali di un approccio moderno alla critica cinematografica e insieme la forza testimoniale delle immagini. È la scommessa che sta alla base di questo volume.