Poesia

Un testo di poesia dove il ritmo e il pensiero si coniugano, in una misura personale, per affrontare i temi fondamentali della falsità dell’io, del difficile convivere umano, dell’interrogazione metafisica. Con un’antologia di letture critiche di Giovanni D’Alessandro, Rossano De Laurentiis, Daniela Forni, Erika Gazzoldi, Renato Minore, Elio Pecora, e una lettera di Gabriella Sica. L’autore raccoglie qui una buona parte della produzione poetica dal 2010 al 2020, sviluppando i temi di Bucanotte, Luceversa e Amormorio, scritti che hanno incontrato il favore dei lettori e della critica.

Emilio La Greca Romano, con questa sua nuova raccolta di poesia e prosa, approccia all'arte. "Poesis, arte e poesia" si rappresenta una sorta di sperimentazione poetica finalizzata al tentativo di lettura e comprensione di una ulteriore forma creativa e utile, suggestiva pratica d'analisi e decodificazione critica di altro genere di espressività, quella pittorica. Il linguaggio della pittura fatto di storie soggettive, di forme e tonalità cromatiche, di pensieri e di estrinsecazioni, viene assunto dalla poesia, ora strumento d'indagine, riflessione e scoperta. Colorazioni e forme, temi e dire di cromatura, scovati dai versi, si mostrano bellezza e piacevole, originale racconto di spaccato esistenziale. La Greca Romano, con fare nuovo, usa la poesia che tocca e s'impregna di variegate forme e polveri cromatiche, assumendo sapore e fragranza colme di ricercata vitalità e assoluta bellezza. Un singolare approccio all'arte, dunque, che scopre messaggi di tinte con l'uso della parola che non si riduce a osservazione, ma si dilata nell'assunzione di decrittare e assumere significative esperienze ed espressioni. "Poesis, arte e poesia" è questo e di più, specialmente è stimolo d'indagine e approfondimento non solo di scrittura, ma di forma e cromia con l'ausilio peculiare di alcuni esponenti di vari movimenti artistici europei di rilevante spessore; fautori questi d'opera di pigmenti su bidimensionali supporti, noti e indiscussi maestri di raffigurazione che, per mezzo del disegno e del colore, hanno impresso sulla tela del tempo, eterni segni e sconfinate grandezze dell'animo umano.

"Come sabbia" è una raccolta di poesie in cui le emozioni e l'interiorità dell'autrice vengono espresse attraverso la scrittura. La fugacità del tempo che passa, la precarietà della vita dell'Uomo" che scivola via come sabbia"(da qui il titolo della raccolta), la nostalgia del passato e la Sicilia sono tra le tematiche delle liriche dell'autrice. Esse evocano immagini e colori e sono, anche, un inno alla vita e alla speranza. Oltre alle poesie, il libro raccoglie citazioni, considerazioni e pensieri dell'autrice: "Pillole del Buon Umore" e "Ho imparato".

Auscultando... andando di Caterina Irace.

Poesie per sognare, poesie per vivere, poesie per amare! Tra Saba e Quasimodo, tra Neruda e Prevert, tra Leopardi e Keats... il ritorno del Poeta di Ostia, Stefano Perruccio.

"Saturno con" nasce dalla necessità del racconto attraverso la poesia, che sia essa scritta o declamata. È un percorso poetico ed esistenziale, un flusso ritmico di versi e di storie. Buona parte delle poesie contenute in questa raccolta fanno anche parte dell’omonimo spettacolo di slam poetry e storytelling. Saturno, come l’assolo finale di una composizione struggente, Saturno con, che dà il titolo alla silloge e ne riassume la poetica, i temi e i significati. Da questo momento in poi “sarà che possiamo brillare fino alla fine a partire da stasera”. “Perché c’è sempre una seconda, una terza, una quarta, una quinta, una decina, una centesima, una millesima possibilità di essere felici”.

Le poesie raccolte in questi 8 volumi sono nate dall'attenzione particolare circa vari eventi di cui si è venuto a conoscenza nel quotidiano ( eventi piacevoli e gioiosi oppure drammatici), cercando di vivere personalmente l'atmosfera creatasi a riguardo e condividere con amici o followers colorite emozioni o eventuali messaggi preziosi per vivere al meglio la propria vita individuale in un contesto anche sociale. I Colori della luce vogliono indicare la bellezza della Vita anche quando questa si tinge di melanconia, tristezza e di mille sfumature esistenziali. Le poesie o le riflessioni sono corredate di date precise in calce come a fissare nel tempo o luogo un determinato fatto che è nella cronaca o un sentimento che sgorga per empatia in tutto ciò che dà valore all'esistenza. Gli approfondimenti sulla propria individuale personalità s'intrecciano spesso e volentieri con le dimensioni della socialità e collettività, tanto che l'autore, che ha vissuto e vive tuttora nel sociale-pedagogico, ritiene che l'opera sia da collocarsi in poetica specifica ovvero "Poesia Sociale".

L'Autore descrive i colori e i suoni della natura che cullano le sue visioni oniriche con i pennelli di un affresco dove rivive l'anima di una antica dimensione pastorale. Canta lo sbocciare dei fiori, il bramire dei cervi, i richiami degli uccelli, con l'aulo del suo cuore. Vola tra le stelle e ascolta la melodia delle sorgenti, ma non è alieno dai problemi attuali. Talvolta fa parlare gli oggetti, dai quali trae lezioni di vita. La quiete è il nido delle sue meraviglie, dove l'eco del silenzio si apre alla sua armonia interiore.

La descrizione delle stagioni dell'anima, che sono soffuse delle luci e delle ombre d'un percorso esistenziale e sono il riflesso di speranze, delusioni e rimpianti, non è certo agevole se esse si confondono anche con i moti interiori legati al volgere degli eventi atmosferici che caratterizzano le nostre vicende. In questa silloge è scelto l'Inverno come momento topico in cui si inserisce la struggente aspirazione dell'Autore a ripercorrere le tappe del proprio viaggio sentimentale e a immaginarne di nuove, da vivere sempre intensamente, destino permettendo. Si parte così dal personale deserto di desolazione e solitudine della stagione invernale per attraversare i luoghi della poesia e dell'ispirazione così come Gli si sono presentati fino a giungere alle stagioni dell'amore. Centrale nella raccolta è un piccolo canzoniere per la figura oggetto d'amore, di cui si invoca il ritorno e l'apparizione. Alla luce delle delusioni patite e forse dell'inutilità del Suo tentativo, il viaggio appare impossibile, legato alla malinconia d'un'attesa senza speranza. Purtuttavia le occasioni del viaggio continuano perché l'Autore si accontenta con dolore di non sconfessare il suo passato e non si rassegna, abbandonandosi alla ricerca dell'ultima meta in cui possano realizzarsi le proprie aspirazioni di vita e d'amore.

"Questa raccolta di componenti nasce in un contesto difficile, instabile, privo di qualsiasi fiducia e tempo, ma con la tenue speranza di essere un valido ausilio allo sviluppo futuro di altre opere poetiche, la cui base sia quella di ricavare un proprio spazio dedicato all'arte di comporre in rime. Studio, anche autodidattico, della letteratura sia italiana che estera e voglia di comporre. Nient'altro. Detto questo non resta che scusarmi se, involontariamente ho disturbato qualcuno, non era mia intenzione farlo e augurare buona lettura." (Mario Minoccheri)